Novedades

Fate & Alcohol(ANTI) 2024

Japandrois

Portada: 

Edición: 18 de septiembre

Japandrois (2006, Vancouver, Columbia Británica, Canadá)

Independiente, alternativo, rock, punk, garaje y noise.

El guitarrista y cantante Brian King dice sobre Fate & Alcohol:"En nuestro último disco, queríamos ampliar la definición de una canción de Japandroids y, deliberadamente, dejamos nuestras demos bastante abiertas y maleables para tener más flexibilidad para experimentar en el estudio. En ese momento, este enfoque era nuevo y emocionante, y nos inspiró a ser más audaces, a tomar más riesgos. Buscábamos una versión más cinematográfica de nuestro sonido característico. Esta vez, nos aseguramos de que cada canción sonara en nuestro espacio de improvisación antes de que el ingeniero de grabación de larga trayectoria Jesse Gander la escuchara. Si escuchas nuestra primera demo de Chicago, obviamente es mucho más áspera que lo que escuchas en el disco, pero todo está ahí. Incluso en una grabación con iPhone a todo volumen, la energía era obvia y el sentimiento se transmitía alto y claro".

Japandroids. Fotografía: Facebook.

Lista de títulos

1. Eye Contact High

2. D&T

3. Alice

4. Chicago

5. Upon Sober Reflection

6. Fugitive Summer

7. A Gaslight Anthem

8. Positively 34th Street

9. One Without the Other

10. All Bets Are Off

Músicos

Brian King (guitarra y voz)

David Prowse (batería y voz)

An Empire (Pelagic Records) -2LP- 2024

Swarm Of The Sun

Portada: Jakob Berglund

Edición: 6 de septiembre

Swarm Of The Sun (2007, Estocolmo, Suecia)

Post-rock, post-metal y sludge metal. 

La presentación de An Empire por parte de Pelagic Records indica: "Una de las primeras direcciones fue desarrollar la instrumentación del álbum puramente en términos de textura; refinando sus sonidos sin comprometer la comodidad de la familiaridad. Como tal, An Empire ve a la banda lograr una notable profundidad de orquestación que se siente a la vez reconfortante y extraña. Mientras proporcionan voces, guitarras, texturas de sintetizador, piano, vibráfono, armonio y partes de sierra musical, Erik y Jakob se unen una vez más a sus colaboradores habituales Karl Daniel Lidén (batería, mezcla / masterización), Anders Carlström (bajo) y Minna Larsson Heimo (órgano de tubos), mientras que también dan la bienvenida a Vilhelm Weréen en el trombón para producir una paleta sonora absolutamente única que, fundamentalmente, también deja espacio latente para que brille la voz de Jakob", destaca la discográfica alemana. 

Swarm Of The Sun en directo. Fotografía: Marcel Melin.

Lista de títulos

A1. This Will End In Fire

A2. Heathen

B1. The Pyre

C1. An Empire

C2. The Burning Wall

D1. Anthem

Músicos

Jakob Berglund (sintetizador, otros -Texturas-, vibráfono, armonio, sierra -sierra musical- y voz)

Erik Nilsson (guitarras, piano, órgano, teclados y coros)

Anders Carlström (bajo)

Karl Daniel Lidén (batería)

Minna Larsson Heimo (órgano de tubos)

Vilhelm Weréen (trombón)

Novedades

The Art Of Letting Go (Napalm Records) 2024

Myles Kennedy

Portada: Chuck Brueckmann

Edición: 11 de octubre

Myles Kennedy (1969, Boston, Massachusetts, Estados Unidos)

Cantautor, rock, blues, hard, fusión y post-grunge.

El comunicado oficial de The Art Of Letting Go se centra en el repertorio del citado álbum: "Myles Kennedy presenta el álbum con el hipnótico single principal Say What You Will. Desde el principio, la guitarra tarareable de la canción serpentea alrededor de un groove denso y distorsionado. En otro lugar, la batería se estrella en una tormenta de riffs oscilantes en la introspectiva Nothing More To Gain mientras se encierra en una cadencia arrogante en los versos. Durante el puente, Kennedy se pregunta: '¿Cuándo aprenderás?'. Luego, está la enérgica Saving Face, donde un riff blusero de seis cuerdas marca el tono, dando paso a un ritmo trascendental antes de girar en un instante hacia un estribillo cantable compensado por armonías de registro alto. Ecos de guitarra limpios sobre una marcha percusiva en Miss You When You’re Gone, mientras el aura de 'todas las cosas deben pasar' rodea la base lírica de la canción", según el comunicado promocional de Napalm Records.

La innformación concreta: "El final, “How The Story Ends”, modera la orquestación melancólica con un último solo conmovedor y un coro catártico, inspirado en la importancia personal de defender los propios intereses y necesidades en lugar de adoptar un enfoque pasivo".

"La esperanza de Myles Kennedy con The Art of Letting Go es brindarles a los oyentes un escape, empoderamiento, sanación y el consuelo de que todos estamos juntos en esto. Kennedy ofrece: “Me di cuenta de que no necesitas demostrarle nada a nadie más que a ti mismo. Haz lo que sea que debas hacer", concluye el comunicado de la discográfica.

Myles Kennedy. Fotografía: Facebook.

Lista de títulos

The Art Of Letting Go

Say What You Will

Mr. Downside

Miss You When You're Gone

Behind The Veil

Saving Face

Eternal Lullaby

Nothing More To Gain

Dead To Rights

How The Story Ends

Músicos

Myles Kennedy (guitarra y voz)

Tim Tournier (bajo)

Zia Uddin (batería y percusión)

Novedades

The Lucky One (Western Vinyl Records) 2024

Caroline Says

Portada: Ebru Yildiz

Edición: 11 de octubre

Caroline Says -Caroline Sallee- (1990,  Huntsville, Alabama, Estados Unidos)

Cantautora, independiente, folk, pop y psicodelia. 

La página web de Western Vinyl Records destaca sobre el trabajo creativo de Caroline:"En su segundo álbum, No Fool Like An Old Fool, con cada canción, como señaló Pitchfork, evocando una sensación de "<... sus fantasmas nunca desaparecen del todo del espejo retrovisor>. Esos fantasmas ocupan un lugar central en su último álbum, The Lucky One, en el que su mirada se fija más claramente que nunca en los paisajes evocadores de nuestros recuerdos (bares de la ciudad natal, viajes por carretera y baños nocturnos) y cómo estos recuerdos continúan dando forma a quienes somos hoy. A lo largo del proceso de escritura, surgió una tríada de perspectiva casi dickensiana a medida que Sallee se mudaba de Texas a Alabama y luego a Brooklyn, y cada nueva ubicación informaba su sentido del pasado, el presente y el futuro. Al igual que en sus dos álbumes anteriores, Caroline escribió, interpretó y grabó todo lo que se escucha en The Lucky One, un proceso que magnifica la claridad insular de su visión mientras une sus melodías casualmente sofisticadas y sus letras tristes".

Sobre pasado, presente y futuro, tan utilizados por la cantante de Alabama, su discográfica cita en su canción de cierre del rpertorio, Something Good, que "revisita la infancia de Caroline en Alabama. Perdida en un viaje reciente a Birmingham, incapaz de encontrar el camino familiar hacia un lugar de reunión junto al río, la experiencia se convierte en una poderosa metáfora; no siempre podemos volver a recorrer los caminos en nuestros recuerdos, pero esos recuerdos, por poco confiables que sean, continúan moldeándonos". 

"Al final, The Lucky One celebra este poder perdurable, reconociendo cómo las relaciones y experiencias pasadas, incluso aquellas perdidas en la bruma del tiempo, continúan informando las historias que nos contamos a nosotros mismos y la forma en que navegamos el presente", finaliza el comunicado de Western Vinyl.

Caroline Says. Fotografía: Ebru Yildiz.

Lista de títulos

1. The Lucky One

2. Faded and Golden

3. Actors

4. Eyes in the Night

5. Palm Reader

6. Dust

7. Always Looking Back

8. Roses

9. Daze

10. Lightning

11. Like We Do

12. Something Good

Créditos

Escrito, interpretado y grabado por Caroline Sallee

Mezcla: Nate Mendelsohn

Masterización: Heba Kadry

Caroline Says. Fotografía: Youtube.

Novedades

No Obligation (Epitaph) 2024

The Linda Lindas

Edición: 11 de octubre

The Linda Lindas (2018, Los Ángeles, California, Estados Unidos)

Post-punk, independiente, garaje y power pop.

Desede el sello discográfico Epitaph insisten que:" No Obligation, el segundo álbum de larga duración de The Linda Lindas, continúa su trayectoria alegre, emocionante y sin ironía de mezclar el punk de Los Ángeles con el post punk, el garaje rock, el power pop, el new wave y el rock en español. Escrito y grabado por la banda durante las vacaciones de primavera, las vacaciones de invierno y los fines de semana largos (Lucia y la bajista Eloise Wong todavía están en la escuela secundaria, la baterista Mila de la Garza acaba de terminar la escuela secundaria y Bela Salazar está esperando pacientemente a que terminen con eso de una vez), el nuevo álbum ha estado en proceso durante los últimos dos años cuando no estaban en la escuela o de gira".

"No tengo ninguna obligación", grita Eloise en la pieza que da título al álbum, "solo quítate de encima todas las expectativas". La discográfica subraya: "Desde el primer momento de su segundo lanzamiento, está claro que The Linda Lindas están aquí para desafiar las expectativas y las normas".  

 

El comunicado constinúa recordando que "desde que se hicieron virales con su interpretación de la canción Racist, Sexist, Boy en la Biblioteca Pública de Los Ángeles, el mundo ha visto a estas cuatro músicas gritar sobre la injusticia, cantar sobre crecer y exhibir el tipo de altruismo que es tan significativo para la escena punk". 

"Si bien su evolución como compositoras, intérpretes y frikis del estudio es clara en No Obligation, su ética sigue siendo firme. La banda previamente adelantó la nueva música con dos temas del álbum, incluida la ansiosa Too Many Things y la ardiente Revolution / Resolution. Con las cuatro músicas contribuyendo a la composición y cantando, las canciones son tan variadas y dinámicas como las propias chicas, sin embargo, el oyente siempre siente la base tanto de su visión del mundo compartida como de su vínculo", finaliza la información promocional de Epitaph.

The Linda Lindas en Masonic Lodge, Hollywood. Fotografía: Facebook.

Lista de títulos

1. No Obligation

2. All in My Head

3. Lose Yourself

4. Too Many Thingst

5. Once Upon a Time

6. Yo Me Estreso

7. Cartographers

8. Don't Think

9. Resolution/Revolution

10. Nothing Would Change

11. Excuse Me

12. Stop

The Linda Lindas

Bela Salazar (guitarra y voz)

Eloise Wong (bajo, piano y voz)

Lucía de la Garza (guitarra y voz)

Mila de la Garza (batería, percusión y voz)

Novedades

Portrair (Verrve) 2024

Samara  Joy

Edición: 11 de octubre

Samara Joy (1999, Bronx, Nueva York, Estados Unidos)

Jazz, soul, r&blues, swing, estándares, cool jazz, post-bop y vocal  moderna.

El comunicado oficial de Verve sobre el tercer álbum de Samara Joy: "Grabado a lo largo de tres días, Samara y sus músicos pudieron capturar una instantánea increíble de quién es ella hoy y la promesa del mañana. Este disco, apropiadamente titulado Portrait , es una colección de standards, así como uno original y algunas de sus primeras incursiones en la escritura de letras y, lo más importante, presenta su voz singular, junto con los arreglos y la interpretación de este joven grupo muy unido. La grabación cuenta la historia de la comunidad que ha creado con una nueva generación de jóvenes músicos y, en muchos sentidos, evoca la energía del espectáculo en vivo que tantos fanáticos los han visto actuar durante el último año".

Samara, por su parte, destaca del nuevo disco que representa: “Un pozo de inspiración que nunca se seca gracias a las diferentes corrientes que fluyen en él, que constantemente se vierten en la fuente principal. Eso es lo que me viene a la mente cuando pienso en este proyecto y en los músicos que lo crearon conmigo”.

Joy recuerda sobre el apartado sonoro del álbum y en concreto de los instrumentistas: “Ocho músicos, ocho perspectivas y antecedentes musicales nuevos, todos unidos en un contexto diseñado para el crecimiento y la exploración. Diseñado para poner nuestras plumas y mentes a trabajar creando música inspirada en muchos, pero aún así exclusivamente nuestra. Debido a la increíble profundidad de la musicalidad y la creatividad infundidas en el sonido de esta banda, es un honor para mí poder presentar  Portrait , formado después de un año de desarrollo y revisión en la carretera”.

Samara Joy. Fotografía: ©  Tom Ehrtich.

Lista de títulos

Cara A

1. You Stepped Out Of A Dream

2. Reincarnation Of A Lovebird (Pursuit of a Dream)

3. Autumn Nocturne

4. Peace Of Mind / Dreams Come True

Cara B

1. A Fool In Love

2. No More Blues

3. Now And Then (In Remembrance of…)

4. Day By Day

Pintura de Megan Gabrielle Harris.

Novedades

 

& (Universal) -2LP- 2024

Bastille

Portada: Theo Hersey y Dan Smith.

Edición: 25 de octubre

Bastille (2010, Londres, Inglaterra, Reino Unido)

Independiente, rock, pop y synth pop.

Bastille, actuación Edimburgo. Fotografía: Facebook.

Lista de títulos

1. Intros & Narrators

2. Eve & Paradise Lost

3. Emily & Her Penthouse In The Sky

4. Blue Sky & The Painter

5. Leonard & Marianne

6. Marie & Polonium

7. Red Wine & Wilde

8. Seasons & Narcissus

9. Drawbridge & The Baroness

10. The Soprano & Her Midnight Wonderings

11. Essie & Paul

12. Mademoiselle & The Nunnery Blaze

13. Zheng Yi Sao & Questions For Her

14. Telegraph Road 1977 & 2024

Novedades

Guided Tour (Dais Records) 2024

High Vis

Portada: David Sinclair

Edición: 18 de octubre

High Vis (2016, Londres, Inglaterra, Reino Unido)

Post-punk, alternativo, neo-psicodelia y brit pop.

High Vis. Fotografía: Facebook.

Lista de títulos

1. Guided 

2. Drop Me Out

3. Worth the Wait

4. Feeling Bless

5. Fill the Gaplyrics

6. Farringdon7

7. Mob DLAl

8. Untethered

9. Deserve It

10. Mind's a Lie

11. Gone Forever

Novedades

The Epilogue (Island) 2024

Dean Lewis

Edición: 18 de octubre

Dean Lewis (1987, Sydney, Nueva Gales del Sur, Australia)

Cantautor, folk, pop y dance.

Dean Lewis. Fotografía: Facebook.

Lista de títulos

1. Empire

2. All I Ever Wanted

3. Rest (intérpret Sasha Alex Sloan)

4. All Your Lies

5. I Still Do

6. Cold

7. Memories

8. Trust Me Mate

9. Love Of My Life

10.Until The End

11. Clelia’s Song

12. The Last Bit Of Us

Novedades

Goat (Rocket Recordings) 2024

Goat

Portada: John O'Carroll

Edición: 11 de septiembre

Goat (1993, Korpilombolo, Norrbotten, Suecia)

Rock alternativo, hard, psicodelia, funk jazz y world.

Lista de títulos

1. One More Death

2. Goatbrain

3. Fool’s Journey

4. Dollar Bill

5. Zombie

6. Frisco Beaver

7. The All Is One

8. Ouroboros

Novedades

Passion Depression (Heartworm Press Records) 2024

Cold Cave

Edición: 15 de  octubre

Cold Cave (2005, Filadelfia, Pensilvania, Estados Unidos)

Alternativo, synthpop, electrónica, darkwave y post-punk.

Cold Cave. Fotografía: Facebook.

Lista de títulos

She Reigns Down

Shadow Dance

Blackberries

Hourglass

Siren Song

Everlasting

Holy Road

Octavia

Novedades

Everybody Needs a Hero (New Friends Music) 2024

Orla Gartland

Edición: 4 de octubre

Orla Gartland (1995, Dublín, Irlanda)

Cantautora, alternativa, independiente, electrónica,  rock, pop y folk. 

Orla Gartland explicó el fondo y el mensaje de los sencillos que sirvieron de adelanto a su segundo álbum Everybody Needs a Hero. Sobre la canción Little Chaos matizó: “Pienso mucho en cómo moverme por el mundo junto a una pareja y durante mucho tiempo quise aparecer en las relaciones como fácil y agradable, sin ocupar demasiado espacio - ahora no puedo pensar en nada peor. Puedo ser ruidosa, divertida, torpe, leal, inteligente, molesta, cariñosa... esta canción trata sobre aparecer como todo eso, todo a la vez. Creo que dejar de fingir y mostrar tu verdadero yo es lo más vulnerable que puedes hacer”.

La compositora y cantante irlandesa sobre la otra pieza  manifestó:"En relación con Mine es, de lejos, la canción más vulnerable que he escrito hasta la fecha. Publicarla me da un poco de miedo, pero también es muy importante para mí. Cuenta una historia fragmentada de una experiencia que realmente afectó mi relación con la intimidad y cómo eso se quedó conmigo en las relaciones que siguieron. Quería darle espacio a las letras de esta canción para respirar, así que mantuvimos la producción a la mínima expresión: voz en vivo y guitarra, y una parte de cuerdas de cuatro piezas hermosa y conmovedora. Esta fue la primera vez que grabé cuerdas reales en una canción mía y, para mí, aportan aún más profundidad emocional a la pista",  aseguró Orla en declaraciones a Frank González recogidas por dod Magazine.

Orla Gartland. Fotografía: Facebook.

Lista de títulos

1. Both Can Be True

2. Sound of Letting Go

3. Little Chaos

4. Backseat Driver

5. The Hit

6. Simple

7. Late to the Party. Intérrprete Declan McKenna

8. Three Words Away

9. Kiss Ur Face Foreverlyrics

10. Who Am I?

11. Minel

12. Everybody Needs a Hero

Novedades

Magnetismo Animal (Barbes Records) 2024

La Sonora Mazurén

Edición: 4 de octubre

La Sonora Mazurén (Bogotá, Cundinamarca, Colombia)

Cumbia, vallenato, chicha, tropicalismo brasileño, ritmo africano, jazz y psicodelia.

En la presentación a los medios de comunicación del nuevo disco de La Sonora Maurén  se hizo refererencia a que "Magnetismo Animal fue grabado principalmente en la Normandía rural, durante una de sus giras europeas, y completado en Bogotá. Franz Mesmer y su teoría del magnetismo animal proporcionan el tema principal de su nuevo álbum. Una colección de canciones unidas por la idea de una energía compartida que induce al trance, canalizada a través de ritmos y experimentos sonoros. La inspiración musical para el álbum proviene de la gaita, el vallenato y la cumbia colombianos, el huayno y la chicha peruanos, los sanjuanitos ecuatorianos, una panoplia de tradiciones afroandinas filtradas a través de una visión futurista de la música de baile que fusiona polirritmos con mucha percusión y sonidos psicodélicos. Los miembros de la banda están todos activos en la nueva escena tropical de Bogotá".

La Sonora Mazurén en La Aldea Arde.  Fotografía: Facebook. 

Lista de títulos

1. Nazca

2. Cavernícolas

3. Quémate

4. Gaitana

5. Conciencia al escape

6. Espiral

7. Alucinación

8. Bomba de prioste

9. Ale ale recule

10. Parrandiando

Músicos

Iván Medellín (acordeón, teclados y voz), Juan David Lacorazza (guitarra), Nicolás Eckardt (bajo), Roberta Leono (percusión y voz), Diana Sanmiguel (percusión y voz), Luis Lizarralde (batería) y Miguel Ángel Rodríguez Rebolledo (percusión).

Novedades

Dulling the Horns

Wild Pink

Edición: 4 de octubre

Wild Pink (2015, Nueva York, Estados Unidos)

Rock, country, independiente y earthland.

El cantante y guitarrista John Ross dijo en relación con el nuevo disco de su banda: “Quería hacer canciones económicas. Música que en esencia sea de tres o cuatro personas rockeando. Dulling the Horns surgió de la sensación de descubrir cómo lidiar con las cosas y seguir adelante y simplemente seguir creando".

El comunicado promocional mantiene que "en Dulling The Horns, puedes escucharlo redescubrir el fuego en tiempo real. Tropos descartados a lo largo del camino, canciones extraídas del ADN formativo de la música rock, todo filtrado a través de años de niebla desordenada. “No hay respuesta a estos problemas”, según Ross. La nota informativa concluye "que habiendo finalmente cedido. Pero en lo que respecta a Dulling the Horns, hay al menos un camino a seguir: quemarlo todo y seguir avanzando".

Wild Pink. Fotografía: Facebook.

Lista de títulos

1. The Fences of Stonehenge

2. Eating the Egg Whole

3. Cloud or Mountain

4. Disintegrate

5. Sprinter Brain

6. Dulling the Horns

7. St. Catherine St.

8. Catholic Dracula

9. Bonnie One

10. Rung Cold

Músicos

John Ross (guitarra y voz)

Mike Brenner (steel guitar)

Arden Yonkers (bajo)

Dan Keegan (batería)