16 enero 2025

A Man Of Wealth And Taste (The Brian Jones Companion)
Varios
(Mojo Magazine) UK Music/A 23 Ears 
Número 375, febrero de 2025
Portada: Mark Wagstaff/Getty Images

1. Lucinda Williams–Paint It Black
2. Lori Stott & Jowe Head– Godstar
3. Elmore James–Dust My Broom
4. Johnny Indovina–Ode To LA While Thinking Of Brian Jones, Deceased
5. Nico –I'm Not Sayin'
6. Muddy Waters–Rollin' Stone
7. Viola Da Gamba Quintet–The Earl Of Essex Galliard
8. Ravi Shankar–Improvisations On The Theme Music From Pather Panchali
9. Sunnyland Slim–Every Time I Get To Drinking
10. Cannonball Adderley–Another Kind Of Soul
11. Howlin' Wolf–The Red Rooster
12. Sidney Bechet–Revolutionary Blues, Part 1
13. The Master Musicians of Joujouka–Brian Jones Zahjouka Very Stoned
14. Krysia Kristianne & Robin Williamson–(Thank You) For Being There
15. Vincent Price –Excerpt From Adonais



Discográfica  UK Music
Discográfica 23 Ears
Producido para Mojo Magazine
Masterizado en cristal en  Takt – 2100012015028
Prensado por  Takt
Recopilado -Reasonably Stoned– Dave Henderson
Recopilado por -Unreasonably Stoned– Carl Lawrence
Diseño -Immaculatey Stoned- Mark Wagstaf


15 enero 2025



Movimento (EMI) 2001
Madredeus
Portada: Pedro Ayres Magalhães







Euforia (Capitol/EMI) 2002
Madredeus & Flemish Radio Orchestra
Portada: Pino Leoni






Faluas do Tejo (Capitol/EMI) 2005
Madredeus
Portada: Pedro Ayres Magalhães









14 enero 2025

Novedades

Life Of The Party (Launchap/Emi North) 2025
Dilettante
Edición: 24 de enero



Dilettante -Francesca Pidgeon- (Manchester, Inglaterra, Reino Unido)
Alternativo, independiente, pop, rock y jazz.

Desde la discográfica Launchap  recuerda que el nuevo disco de la compositora, multiinstrumentista y cantante denominada artísticamente Dilettante "cubre una variedad de temas, desde cumplir treinta años y sentir la presión de formar una familia, hasta sentirse limitado dentro de relaciones monógamas, así como el asunto más importante de hablar sobre la agresión sexual y lidiar con las repercusiones asociadas".

En relación con el apartado musical de Life Of The Party, "el álbum mantiene el sonido pop artístico característico de Dilettante y las impresionantes habilidades con el pedal de bucle, al mismo tiempo que se adentra en un reino más cargado de sintetizadores. En algunas partes, el disco también ve a Pidgeon explorar un sonido más suave, volviendo a una composición más tradicional y cruda2.

 "Había estado escuchando mucho a Andy Shauf y Harry Nilsson y estaba tratando de escribir desde el piano.Este disco es, a veces, el material más extraño que he publicado y, a veces, el más pop", añade Dilettante o Francesca.



Lista de títulos

Fun
Easy Does It
Stone
To Make Me Good
Twice As Clean
In The Taxi
Cake
My Toothpaste Ajar
 I'm In Love With Falling In Love
Honey
Life Of The Party
The Stuff Dreams Are Made Of

Novedades

Love You All Over Again (Full Time Hobby) 2025
Tunng
Portada: Lily Buchanan
Edición: 24 de enero



Tunng (2003, Londres, Inglaterra, Reino Unido)
Independiente, alternativo, vanguardia,  experimental. folk y folktronica. 


La web de Tunng se refiere al nuevo disco de larga duración del grupo inglés como "Una amalgama ganadora de textura y melodía, imágenes desconcertantes y producción cambiante. Uno de los miembros de dicha formación afincada en Londrés,  Mike Lindsay, insiste que el disco se basó en un reencuentro consciente con los primeros principios de la banda. 

Lindsay dijo también: “Volví a los dos primeros álbumes solo para escuchar cómo fusionábamos géneros, cosas como Davy Graham, Pentangle, el catálogo de Expanding Records y la banda sonora de Wicker Man. A lo largo de los años, el sonido de Tunng ha variado y se ha retorcido, pero en la raíz siempre hay un sabor de lo que Sam [Genders] y yo hicimos en ese primer álbum. En lugar de buscar un nuevo camino, volvimos a lo que solíamos hacer, que, después de todo este tiempo, parecía un nuevo camino ”.

Love You All Over Again es un álbum que llega a la esencia misma de Tunng. “ Para que Tunng funcione, tiene que resultar sorprendente, extraño e impredecible. Este álbum tiene todo eso. Se trata de que Tunng vuelva, como familia, dentro de nuestros límites originales, llevando el amor a todos los que han sido parte de nuestro viaje durante 20 años”, concluye Lindsay.


Lista de títulos

1. Everything Else 
2. Didn't Know Why
3. Sixes 
4. Snails 
5. Laundry
6. Drifting Memory Station 
7. Deep Underneath 
8. Levitate a Little
9. Yeekeys 
10. Coat Hangers.

Tunng

Ashley Bates
Sam Genders
Becky Jacobs
Mike Lindsay
Martin Smith
Phil Winter

Novedades

Rarely Do I Dream (Fat Possum) 2024
Youth Lagoon
Portada: Tyler T. Williams
Edición 21 de febrero


Youth Lagoon -Trevor Powers- (1989, San Diego, California, Estados Unidos)
Independiente, alternativo, pop, electrónica, psicodelia y dream pop.


Dentro del comunicado de promoción de la discográfica Fat Possum sobre el quinto álbum de Trevor Powers,  conocido también como Youth Vagoon, se expone que el trabajo musical resulta:"Delicado pero agresivo, innovador pero clásico, Rarely Do I Dream es el álbum más completo y audaz de Youth Lagoon hasta la fecha. Un tesoro de películas caseras, guitarras distorsionadas, sintetizadores blanqueados por el sol, pianos clásicos, baterías a todo trapo y las melodías fascinantes de Powers, todo se siente como una vieja fotografía que ha sido reanimada en un futuro extraño y distante". 

Youth Lagoon, por su parte, reconoce: “Esta fue la primera vez que usé la guitarra en lugar del piano como mi principal herramienta de escritura. Cada vez que estoy horrorizado y al borde del abismo creativo, sé que estoy haciendo algo bien. Necesito esa sensación de saber que podría estar haciendo lo mejor que he hecho en mi vida o algo tan malo que podría ser un suicidio profesional. Cualquier cosa menos que eso, me he fallado a mí mismo. Después de la gira Heaven Is a Junkyard, estaba completamente en el momento y lo aprecié todo... luego me dije a mí mismo, 'Ok, sigamos adelante'. No tengo ningún interés en repetirme".

El origen de Rarely Do I Dream lo sitúa su autor en el día de otoño de 2023 en que descubrió una caja de zapatos llena de cintas de vídeos caseros, películas familiares cuyas historias sirvieron para dar contenido literario a la lista de títulos de los que iba a ser una nueva grabación del productor, compositor y músico afincado en Idaho, quien recalcó al respecto: “Quería hacer que alguien se sintiera como si estuviera dentro de mi sala de estar en 1993, pero reorganizando un poco los muebles. Algo sobre combinar ese nivel de hiperrealidad con cuentos de hadas de demonios y detectives me pareció extrañamente la forma más auténtica de inmortalizar estas partes de mi familia”. 

La nota de Fat Possum añade: "Con una inclinación hacia el cine negro rural, Powers ha encontrado un hogar en un mundo donde sus diarios personales y confesiones poéticas son indistinguibles de las retorcidas mitologías de los pecadores habituales y los devotos borrachos. "El verano me enseñó que la vida es un bate de béisbol en la mandíbula", dice Powers en la canción Gumshoe (Dracula From Arkansas), pintada con guitarras de trémolo western, grabaciones protoambient de perros ladrando, familia hablando y un ritmo de batería distorsionado que lo rodea todo. En Neighborhood Scene, la canción de apertura del álbum y que Powers describe como <una postal para todos los que he amado>, convierte un remoto callejón sin salida de Idaho en una tierra eterna y sagrada, invirtiendo la privacidad del hogar en una invitación abierta a sentarse a cenar".

El repertorio del álbum ofrece asimismo Speed ​​Freak, "un oscuro viaje de placer que muestra la evidente metamorfosis de Youth Lagoon, desata un ritmo sucio mientras el bajo sintetizado se pavonea y se astilla en un espectáculo de post-punk en tecnicolor". “Esta canción surgió de un pensamiento que tuve de darle un abrazo al ángel de la muerte”,  especifica Powers, quien asegura: “Pasamos toda nuestra vida huyendo de esta cosa de la que no podemos escapar. Cuanto más he aprendido a morir a mí mismo, más he aprendido que no existe la muerte. Solo la transformación. Se abre una puerta cuando aprendes a dejar ir la identidad que has estado construyendo toda tu vida. Alguien me dijo hace un par de años: 'Tengo buenas noticias para ti y tengo malas noticias. La mala noticia es que Trevor está condenado. No hay esperanza para Trevor. La buena noticia es que no eres Trevor. Cuando escuché eso, encajé”. 

Powers, al final, sacó la conclusión de que "quería hacer un álbum que se sintiera como la vida misma".

Trevor Powers o Youth Lagoon. Fotografía de Tyler T. Williams.


Lista de títulos


1. Neighborhood Scene
2. Speed Freak 
3. Football 
4. Gumshoe (Dracula From Arkansas)
5. Seersucker
6. Lucy Takes a Picture 
7. Perfect World
8. My Beautiful Girl 02:14
9. Canary
10. Parking Lot
11. Saturday Cowboy Matinee
12. Home Movies (1989-1993)


13 enero 2025

El rastro

Faustino Santalices
Columbia
1959


  • Romance de Don Gaiferos (Romance del ciclo Carolingio)
  • Camiña Don Sancho
  • Axeitame a polainiña (Romances gallegos)



12 enero 2025

Novedades

Pinball Wanderer(Sonic Cathedral) 
Andy Bell
Portada: Perou y Marc Jones
Edición: 28 de febrero



Andy Bell (1970, Cardiff, Gales, Reino Unido)
Alternativa, electrónica, independiente, shoegaze y psicodelia.  


Andy Bell dice que Pinball Wanderer marca el comienzo de "un nuevo capítulo sonoro" que define como un disco nocturno por excelencia "porque para que estuviese totalmente terminado necesitó “una intensa sesión que duró toda la noche”. El músico británico  recuerda también que el álbum "es una mezcla de melodías psicodélicas, ritmos de Can via The Stone Roses y texturas experimentales al estilo de Arthur Russell. Y es perfecta tanto para los momentos de escucha profunda con auriculares como para las pistas de baile más cool y discretas”, concluye Bell.


Lista de títulos

1. Panic attack
2. I’m In Love... 
3. Madder Lake Deep
4. Apple Green Ufo
5. Pinball Wanderer
6. Music Concrete
7. The Notes You Never Hear
8. Space Station Mantra

Novedades

Who Let the Dogs Out (City Slang) 2025
Lambrini Girls
Portada: Derek Perlman 
Edición: 10 de enero



Lambrini Girls (2020, Brighton, East Sussex, Inglaterra, Reino Unido)
Punk, garaje, noise, queer punk y riotgirl.


Who Let The Dogs Out es el título del álbum de estreno del dúo Labrini de Girls, de Braighton Lambrini Girls. Lanzado el 10 de enero de 2025 "y grabado con Daniel Fox de Gilla Band con mezcla de Seth Manchester (Mdou Moctar / Battles / Model/Actriz), Who Let The Dogs Out embotella todo lo malo del mundo moderno y lo revoluciona. Si aderezar canciones políticas con humor es como poner una bengala en un pan, entonces Who Let The Dogs Out es como un espectáculo de fuegos artificiales en la propia fábrica: extraño, peligroso, emocionante", según el comunicado promocional del LP.

El repertorio del disco ahonda en diferentes males sociales. "Las sirenas resuenan sobre un bajo pesado y distorsionado y un breakbeat de batería en vivo. La banda baila entre el pop punk animado, los tonos grunge sucios y el post-punk discordante. Incluso hay algo de alegría noise-pop por ponerte a ti mismo en primer lugar, ya sea teniendo una crisis autista o haciendo caca en la casa de tu amigo".

Por último, en la nota informativa se añade: "Con temas instrumentales que te inhalan como un tornado de nivel 5 y sentimientos que te hacen querer patear la puerta más cercana, es un debut sin prisioneros de una de las bandas más divertidas y audaces del Reino Unido".

Lambrini Girls. Fotografía, fuente: Facebook.

Lista de títulos

1. Bad Apple
2. Company Culture
3. Big Dick Energy
4. No Homo
5. Nothing Tastes As Good As It Feels
6. You’re Not From Around Here 
7. Scarcity Is Fake (communist propaganda) 
8. Filthy Rich Nepo Baby 
9. Special Different 
10. Love 
11. Cuntology 101



Dúo

Phoebe Lunny (guitarra y voz)
Lilly Macieira (bajo)


09 enero 2025

Novedades

Oceanside Countryside (Reprise) 2025
Neil Young
Edición: 14 de febrero

 

Neil Young continúa sacando grabaciones realizadas décadas atrás, material sonoro que recupera para nuevos álbumes, como es el caso del LP titulado Oceanside Countryside, cuyo lanzamiento está previsto para el 14 de febrero. El álbum está dividido en dos partes, así en la cara A -Oceanside- las cinco piezas incluidas son interpretadas por Neil Young en solitario, mientras lado B -Countryside- recoge otros cinco títulos pero en compañía de un grupo de conocidos músicos que fueron habituales en las actuaciones y grabaciones de Young.

El considerado álbum perdido de Neil ofrece versiones originales que luego fueron de nuevo grabadas para otros discos como Comes A Time (1978), Rust Never Sleep (1979) y Hawks & Doves (1980). Esas mismas piezas se incluyeron en Archie Vol. III, como dos más que no figuraron en ningún disco oficial del artista norteamericano (Dance Dance Dance y It Might Have Been). La mayoría de las canciones responden a un sonido eminentemente acústico con influencias de folk, country y rock. El nuevo  disco se edita dentro de la nueva serie Analog Originals (AOS) 

En su página web, Young dice: “Este álbum original analógico, grabado en 1977, no se publicó en ese momento. Estas canciones son las mezclas originales realizadas en el momento de las grabaciones. Canté las voces y toqué los instrumentos en Oceanside, en Florida, en los estudios Triad y en Malibú, en los estudios Indigo. Canté las voces y grabé con mi gran banda de amigos en Crazy Mama's en Nashville en Countryside. Espero que disfrutes de este tesoro de una grabación original analógica tanto como yo".


Lista de títulos

Cara 1: Oceanside
1 Sail Away
2 Lost In Space
3 Captain Kennedy
4 Goin’ Back
5 Human Highway

Cara 2: Countryside
1 Field Of Opportunity
2 Dance Dance Dance
3 The Old Homestead
4 It Might Have Been
5 Pocahontas

La masterización corrió a cargo de Chris Bellman en Bernie Grundman Mastering. Se pondrá a la venta en vinilo negro y vinilo transparente de edición limitada en la tienda Greedy Hand de Young y en tiendas independientes. Habrá asimismo Oceanside Countryside en formato digital, incluida una mezcla Atmos de la tienda de descargas de Neil Young Archives.