Musick (Mute) 2026

Laibach 

Portada: Metaztasks/Laibach

Edición: 1 de mayo

Laibach (1980, Ljubljana, Slovenia)

Electrónica, industrial, vanguardia, neoclassical dark wave, synthpop y dance.

El comunicado de Mute destaca que el álbum Musick "es a la vez una celebración y una crítica lúdica de nuestra era actual de realidad distorsionada y ostentosa imitación por parte de la IA; una colección de pop innegablemente pegadizo que se deleita en la posmodernidad hiperactiva.

La información resalta que Musick "muestra cómo Laibach toma las herramientas del autoritarismo en sus propias manos. Su uso de trucos algorítmicos, sistemas de IA y recursos pop no es simplemente una crítica a la industria musical que provoca enfermedades, sino algo más radical: la aceptación de la tensión entre el ser humano y la máquina, y el potencial de resistencia al algoritmo".

El grupo esloveno Laibach. Fotografía, fuente: Mute.

Lista de títulos

Musick

Fluid Emancipation

Singularity

Love Machine

Yes Maybe No

Allgorhythm

Resistencia

Keep It Reel

Luigi Mangione

Das Göttliche Kind

Músicos

Vitja Balžalorsky (guitarra acústica, guitarra eléctrica, bajo eléctrico, sintetizador, ritmos -programación- y piano vertical)

Bojan Krhlanko (batería)

Rok Lopatič (piano eléctrico Fender Rhodes)

Vitja Balžalorsky (electrónica)

Luka Jamnik (electrónica, sintetizador y programación)

Bojan Krhlanko (batería)

Beats [Programming] – Vitja Balžalorsky (beats -programación-)

Rok Lopatič (sintetizador)

Vitja Balžalorsky (sintetizador)

Bojan Krhlanko (sintetizador programación)

Ricardo X (sintetizador programación)

Tim Kostrevc (arpa de boca)

Luka Jamnik (coros y voz

Vitja Balžalorsky (coros)

Gregor Gruden (coros adicionales)

Iriana Jamnik Talaber (coros adicionales)

Marina Mårtensson (coros adicionales y vocalista)

Marko Turel (coros adicionaoles)

Sašo Vollmaier (coros adicionales)

Diego Silva (coro -Kinderreich-)

Marta Gavrilova (coro -Kinderreich-)

Niki Damjan (coro -Kinderreich-)

Nina Silva coro -Kinderreich-)

Tara Demšar Toplak (coro -Kinderreich-)

Žana Demšar Toplak (coro -Kinderreich-)

Marina Mårtensson (coro -Kinderreich- y director)

Gregor Strasbergar (vocalista)

Manca Trampuš (vocalista)

Senidah (vocalista)

Wiyaala (vocalista)

Koala Voice (vocalista)

Dachauer (voz principal)

Rok Lopatič (orquesta -programación-)

Bojan Krhlanko (percusión)

Cazzafura (grabadora de voz y gerente de producción para Senidah)

Sašo Vollmaier (entrenador vocal)

Espectáculo de Laibach frente a su público en directo. Fotografía, fuente: Facebook.

Doctrine Of Love (Daptone) 2026

Jalen Ngonda

Portada: Rosie Coe

Edición: 5 de junio

Jalen Ngonda (1994, Silver Spring, Maryland, Estados Unidos)

Soul, r&blues, southern soul, daptone, pop soul y soul progresivo.

Los promotores de Daptone Records entienden que "Ngonda se posiciona como el nuevo referente del soul auténtico con el lanzamiento de su segundo álbum, Doctine Of Love», que retoma la fórmula establecida con Come Around And Love Me y la perfecciona aún más: una mezcla perfecta de autenticidad soul clásica reinterpretada con una sensibilidad moderna".

Resalta el comunicado en relación con la música de las canciones recogidas en Doctrine Of Love que la "batería vibrante, cuerdas elevadas y guitarras rasposas dan paso al irresistible falsete de Ngonda, que juega con la voz en un diálogo con los coristas. Cada tema suena como un nuevo descubrimiento del Northern Soul o un sample oculto y no declarado de Wu Tang. El truco consiste en hacer del álbum la suma de las partes de la vida impregnadas de cada aspecto de la música soul clásica y la producción de estudio, sin caer en el pastiche ni en el cliché, y es una prueba que el álbum supera con creces".

Dos Imágen de Jalen entregado al soul y a su público. Fuente: Facebook.

Listado de títulos

Anyone In Love

Doctrine Of Love

Mr. Train Conductor

Burning Temptation

Love Is Gone

I Can’t Ever Leave You

Hannah, What’s the Matter?

Good Good Love

Hang It On The Shelf

Taken Out Of The Picture

Músicos y voces

Jalen Ngonda (vocalista principal)

Brian Wolfe (batería)

Elizabeth Pupo-Walker (congas y pandereta)

Alex Chakour (guitarra)

Victor Axelrod (piano)

Vince Chiarito  (bajo)

Michael Buckley (saxofón, glockenspiel y arreglos)

Dave Guy (trompeta)

Antoine Silverman (violinista y concertino)

Violín de Lady Jess (violín)

Entcho Todorov (violín y viola)

Jonathan Dinklage (viola)

Emily Brausa (violonchelo)

Clara Kennedy (violonchelo)

Charly Kay (coros)

Chauncey Matthews (coros)

Kevin Key (coros)

Saundra Williams (coros)

Doing This For Love (The North Sound) 2026

Kris Drever

Portada: Kris Kesiak

Edición: 10 de abril

Kris Drever (1978, Kirkwall, Orkney Islands, Escocia, Reino Unido)

Cantautor, folk independiente, folk escocés y Shetland & Orkney Folk Music. 

Kris Drever dice al hablar de su álbum Doing This For Love: Esta es una colección de canciones que empecé a escribir durante la pandemia y que terminé en el estudio en septiembre de 2025.

Había perdido toda la confianza hacia agosto y se lo confesé a mi viejo amigo y colaborador Euan Burton durante una charla en un café de Glasgow (era demasiado temprano para ir al pub). Me convenció de reservar los próximos días disponibles en los estudios GloWorm y empezar a grabar. En cuanto empezamos a grabar, las dudas desaparecieron, todo cobró sentido.

Simplemente haz el trabajo, vive el presente, sé amable contigo mismo. Todos los que ayudaron a crear estas versiones de estas canciones lo hicieron con generosidad y claridad.

La comunidad musical de Glasgow es verdaderamente magnífica, con tanta camaradería, un uso tan responsable de tanto talento extraordinario, un lugar de ensueño para trabajar.

Es la primera vez que grabo un álbum de estudio en la misma ciudad donde vive mi pequeña familia, y el trayecto diario me dejó muy claro para quién y para qué estaba haciendo esto. Hay tanta impotencia a nuestro alrededor en estos momentos que es bueno recordar que cada día realizamos pequeños actos de devoción tan inconscientemente que ni siquiera los reconocemos como lo que son.

Este disco fue creado con amor para todos aquellos que trabajan por amor.

 

La presentación de la  discográfica The North Sound hace referenecia a que las diez piezas del repertorio "son canciones son meditaciones sobre lo poco glamuroso. Despertadores a las 4 de la mañana, turnos ingratos, los sacrificios silenciosos hechos por amor.

"No se trata de idealizar la lucha, sino de honrarla. Si te importa, este es un tributo a tu discreta dignidad; tus actos de devoción quizás rara vez aparezcan en los titulares, pero hacen que la vida valga la pena", añade el comunicado. 

"Sigue adelante. XK," concluye la nota.

Lista de títulos

1. Doing This For Love 

2. Change 

3. Bring Back Hanging Around 

4. Magic Friend 

5. Pilot Whales 

6. Save a Space 

7. Does Your Sleep Feel Like Rest 

8. Every Time

9. Still The Boy 

10. Catterline

Músicos

Kris Drever (guitarras y voz)

Euan Burton (bajo y órgano)

Louis Abbott (batería, percusión y voz)

Rachel Lightbody (voz)

Michelle Willis (voz, pianos y órgano)

John Blease (batería)

Rachel Sermanni (flauta swanee y voz)

Trent Freeman (violines)

Matthew Herd (melotrón y saxofón)

Sam Mabbett (acordeón)

Ian Carr (guitarra)

Cahalen Morrison (banjo)

Adelanto

You Say I Romanticize (Sub Pop Records) 2026

Sweeping Promises

Edición: 14 de agosto

Sweeping Promises (2019, Boston, Massachusetts, Estados Unidos)

Post-punk, alternativo y art-punk.

Lista de títulos

Shooting Shadows

My Friend's An Entomologist

Last Man

Rapture, Or...

Abduction On Camera

My Anchoress

Cocoon

Accent

Does He Want To Be The Weatherman?

Write Lightly

Músicos

Lira Mondal (bajo, sintetizador, violín, piano eléctrico Fender Rhodes y voz)

Caufield Schnug (guitarra eléctrica, sintetizador y guitarra acústica)

Spenser Gralla (batería)

Where The Echoes Bloom (Leaving Records) 2026

Alia

Portada: Desi Moore

Edición: 28 de junio

Ian Prowse (1964, Ellesmere Port, Cheshire, Inglaterra, Reino Unido)

Experimental, ambient, exótica, trip-hop  atmosférico e illbient.

Alia explica objetivo de su primer álbum: "Quería mostrar la voz inquietantemente bella del theremín, así como el sonido íntimo y melancólico del kacapi, una cítara javanesa. Los combiné con una base de exuberantes pads que creé con mi Arturia Microfreak y mi Korg Minilogue, junto con mucha reverberación brillante, para crear paisajes sonoros etéreos y de otro mundo que, por momentos, resultan hipnóticos".

La compositora e instrumentista continúa recuerda la colaboración con su padre, percusionista libanés: "La estructura básica de una canción, y él me envió percusión usando varios instrumentos como campanas, escobillas, bloques de madera, cajón, bongos marroquíes. Experimenté con un procesamiento intenso en algunas de las percusiones hasta que las muestras utilizadas terminaron siendo completamente diferentes al sonido original”. Desde Leaving Reords resaltan que el disco fue producido íntegramente por Alia en casa, donde también tocó el theremin, el kacapi y la síntetizadores, junto con grabaciones de campo de multitud de lugares.

“Usé grabaciones de campo de ranas y pájaros de los arrozales de Bali, y también grabé el sonido de gotas de agua en mi bañera. Quería que el álbum tuviera una cualidad diegética, que las cosas se sintieran cálidas y tangiblemente húmedas a veces, que la gente sintiera que está en un lugar real, que se siente desconocido y un poco extraño, pero al mismo tiempo cálido y acogedor”, dijo Alia. 

También ahonda en las dificultades que tuvo a la hora de crear su álbum: "Lo más difícil de hacer este álbum fue mantener la concentración en un momento tan devastador de la historia. El genocidio en Palestina me partió el corazón mientras lo creaba. El tema que abre el disco se titula “Soul Of My Soul” en homenaje a los mártires Khaled Nabhan y su nieta Reem, mientras que “The Thorn and the Carnation” rinde tributo a Yahya Sinwar".

La  multiinstrumentista y compositora Alia. Fotografía, fuente: Facebook.

Lista de títulos

A1. Soul Of My Soul

A2. Crescent Sun

A3. Jogja

A4. Aquamarine Dream

A5. Intimate

B1. Endless Love

B2. Nightbloom

B3. Daughter Of The Nile

B4. The Thorn And The Carnation

Músicos

Alia (theremín, sintetizador, grabaciones de campo y kacapi)

Jamal Mohamed (percusión)

No Names (Kitchen Disco Records) 2026

Ian Prowse 

Portada: Andy Bolter

Edición: 22 de junio

Ian Prowse (1964, Ellesmere Port, Cheshire, Inglaterra, Reino Unido)

Cantautor, rock alternativo, pop y música celta.

El cantautor inglés Ian Prowse, en directo. Fotografía, fuente: Facebook.

Lista de títulos

1. To The Letter

2. Keynote Speech

3. Rendezvous Point

4.The Cleaner

5.Stand Your Ground

6. No Names

7. Born In A Merry Hour

8. Mo’s Wheel

9. Black Messiah

10. When Bobby Was Alive

11. 300 Miles

Músicos

Ian Prowse voz, guitarra eléctrica, guitarra acústica, mandolina 

Johnny Barlow Guitarra eléctrica y Guitarra con arco

David Levy  (bajo)

Wayne Morgan (bajo)

Tony Kiley Batería y percusión

Fiona McConnell Armonía vocal, flauta irlandesa y silbato 

Dave Mastrocola (contrabajo)

Martin Smith, Neil Carr y Robert Mather (trompas)

Andy Connaly (flauta irlandesa)

Laura Macmillan (cuerdas y violín)

Nico (violín)

Coro Femenino She Sings Wakefield (pieza 2)

Ian McNabb (guitarra eléctrica de 12 cuerdas en pieza 1)

Rosalita Prowse (voz en pieza 3)

Steve Wickham (violín en pieza 3)

Elvis Costello (voz en pieza 4)

Damien Dempsey (voz) 

 

The Other Side (Amor In Sound) 2026

Seu Jorge

Portada: B+ y Atelier Estiva/MZK

Edición: 8 de mayo

Seu Jorge -Jorge Mário da Silva-(1970, Belford Roxo, Rio de Janeiro, Brasil)

Bossa, samba, mpb, world, acústica y soul.

Seu Jorge en el estadio de Sao Paulo. Fotografía, fuente: Facebook.

Role Model Hermit (AMF) 2026

Mary In The Junkyard

Portada: Luke Grieve

Edición: 3 de julio

Mary In The Junkyard (2022, Londres, Inglaterra, Reino Unido)

Alternativo, independiente, rock experimental, punk y art rock.

El trío londinense Mary In The Junkyard. Fotografía, fuente: Facebook.

Then Again (New West) 2026

Rodney Crowell

Portada: Lynn Goldsmith

Edición: 26 de junio

Rodney Crowell (1950, Houston, Texas, Estados Unidos)

Cantautor, country, country-rock, folk y americana.

The Truth Is (LM) 2026

Lucca Mae

Portada: Phil Thorns

Edición: 5 de junio

Lucca Mae (Londres, Inglaterra, Reino Unido)

Soul, rhythm and blues, jazz, funk y pop.

And Eraser And A Maze (Glacial Pace) 2026

Modest Mouse

Portada: Murphy Phelan

Edición: 5 de junio

Moudest Mouse (1992, Issaquah, Washington, Estados Unidos)

Alternativo, independiente, post-punk, neopsicodelia, art rock y slacker.

Modest Mouse, al completo. Fotografía, fuente: Facebook.

Lista de títulos

Cara A

disco 1

1. Picking Dragon’s Pockets

2. Remember Yourself

3. Life’s A Dream

4. Third Side Of The Moon

Cara B

disco 1

1. Dogbed in Heaven/Give It A Skeleton

2. Interlude

3. I Can’t Talk Right Now

4. Speak ‘N Spell (Or Not)

Cara C

disco 2

1. Rotten Fruit (feat. Justin Raisin)

2. Knocked Down By Waves

3. Absolutely Necessary Never

4. Song About Nothing

Cara D

disc2o 

1. Stoner Party

2. Look How Far

3. Impossible Somedays

Músicos

Isaac Brock (guitarra, bajo, teclados, melotrón, percusión, sintetizador, guitarra acústica, guitarra slide, marimba coros y voz)

Damon Cox (batería y  batería electrónica)

Russell Higbee (bajo, Wurlitzer, programación de batería, melotrón, Farfisa, carillón, teclados, sintetizador, guitarra, órgano, percusión. trompa, kalimba, sampler y voz)

Keith Karman (teclados, guitarra lap steel, guitarra pedal steel, guitarra de 12 cuerdas y melotrón)

Ben Massarella (percusión, batería y voz)

Simon O'Connor (guitarra, concertina, guitarra acústica y voz)

Músicos adicionales

Jacknife (teclados, guitarra acústica, vibráfono, guitarra, bajo, batería, percusión, sintetizador, coros y voz)

Jeremy Sherrer (batería, sampler y sintetizador)

Suzy Shinn (bajo, guitarra acústica y voz)

Zach Carper (coros)

Justin Raisen (programación de batería, sintetizador, voz y silbido)

Ainjel Emme (bajo, voz y silbido)

Anthony Lopez (batería y percusión)

Joe Kennedy (guitarra y sintetizador)

Benjamin Weikel (batería)

Jeremiah Green (programación de batería)

Drew Tachine (batería)

Tom Peloso (sintetizador)

Brad Lauchert (voz)

Daina Robertsnn (voz)

Janet Weiss (batería)

Novedades

Scared Of Heights (Island) 2026

Wyatt Flores

Portada: Chloe Tyler

Edición: 31 de julio

Wyatt Flores (2001, Stillwater, Oklahoma, Estados Unidos)

Country, americana y rock.

Wyatt Flores presenta su nuevo álbum Scared of Heights, cuyo repertorio incluye 13  piezas relacionadas con los altibajos, las decepciones, las noches en vela y el crecimiento personal que conlleva la vida, según informa su discográfica. El comunicado promocional apunta que "tras el lanzamiento de su primer álbum, Welcome To The Plains, Wyatt lleva su narrativa aún más lejos, ofreciendo su trabajo más personal, explosivo y cinematográfico hasta la fecha. A lo largo del álbum, Wyatt expande su sonido sin perder la honestidad emocional que conectó tan profundamente con sus fans desde el principio. Es un disco sobre perseguir algo más grande que uno mismo, incluso cuando se teme lo que venga después".

Wyat Flores, a la guitarra acústica. Fotografía, fuente: Facebook.

Lista de títulos

Hate Myself

Sober For A Month

Drive All Night

Not Good Enough

Scared Of Heights

How To Let Me Go

Half The Man

South Dakota

Sleepless Lullaby

God Forgives

Runnin' On E

The Way I Do

Tulsa And Eleanor

Músicos y técnicos

Wyatt Flores (guitarra acústica y voz)

Bryan Sutton (guitarra acústica y mandolina)

Charlie Handsome y Jacob Hindlin.