Novedades

Novedades

 

Novedades

 

Novedades

Novedades

 

Novedades

Novedades

 

Novedades

Cancel Me (I'm Tired) (Domino) 2026

Fat Dog

Portada: Emma Toma

Edición: 2 de octubre

Fat Dog (2020, Londres, Inglaterra, Reino Unido)

Post-punk, new rave, electropop, dance-punk y psicodelia.

La banda londinense Fat Dog lanza su segundo álbum. Fotografía, fuente: Domino.

Cara A

1.Smile and Wave

2.Go Fuck Urself

3.Cancel Me (I’m Tired)

4.Heart of Darkness

5.Shit Love

Cara B

1.Call It What You Want

2.Snakes

3.Bad Dog

4.The Devil

5.Aliens

Músicos

Joe Love (guitarra y voz)

Chris Hughes (teclados y sintetizadores)

Morgan Wallace (saxofón y teclados)

Ellis Dickson (Ellis D) (batería)

Michael Dunlop (bajo)

Dillon Harrison (percusión)

Jed Bevington (arreglos de cuerdas / violín)

Novedades

Songs From The Wedding Cake ( Distiller Records) 2026

Blossoms 

Portada: Sam Nicklin

Edición: 2 de octubre

Blossoms (2013, Stockport, Gran Manchester, Inglaterra, Reino Unido)

Independiente, alternativo, rock, pop, synthpop, britpop y chamber pop.

Los miembros de Blossoms expresan su elegría ante el nuevo álbum Songs From The Wedding Cake: "Fue un verdadero placer crear este disco. Escrito y grabado durante el último año, es una colección de canciones sobre lo que podrían parecer momentos ordinarios, vistos a través de una lente extraordinaria... bromas sobre el divorcio, coches de alquiler, llorar con las Kardashian, laberintos de Wikipedia, viajes a The Range, quedarse dormido en un taxi, que se te duerma el brazo porque alguien está dormido sobre él, el 192, ser conductor adicional en el seguro de tu esposa y perder su bono de 20 años sin siniestros (joder), bailar en la cocina al ritmo de Grease, llorar con vídeos de perros en Instagram, levantar suelo de parqué, decir lo incorrecto, envejecer juntos... ya te haces una idea".

"Trabajamos con gente maravillosa que ayudó a hacer que estas canciones fueran extraordinarias (al menos para nosotros Shawn Lee, que se encargó En cargándose de la producción, dando vida a nuestras canciones y grabando todo en directo. Fue un verdadero placer trabajar con ustedes". Citan a Luke Oldfield, Tilehous Studios, cmatbaby, Findlay, Jules Apollinaire, Declan McKenna, Rick Astley, Elijah Hewson, Inhaler Dublin y Sam Nicklin.

El quinteto Blossoms, de Manchester, Fotografía, fuente: Facebook.

Lista de títulos

1. Joke About Divorce

2. Husband

3. Meet Me in Love

4. The Kardashians

5. Additional Driver (con Declan McKenna)

6. Fall Into You

7. Guts

8. Uma Thurman

9. Where Have You Been My Whole Life?

10. The Deep End

Músicos

Tom Ogden (guitarra acústica, palmas, guitarra eléctrica, piano, piano eléctrico, coros y voz) Charlie Salt (bajo, guitarra eléctrica, coros y palmas)

Josh Dewhurst (guitarra eléctrica, percusión, palmas, guitarra acústica, piano eléctrico y coros)

Joe Donovan (batería, palmas y coros)

Myles Kellock (piano, teclados, piano eléctrico, glockenspiel, vibráfono, palmas, coros y efectos de sonido)

Colaboradores

Shawn Lee (producción, mezcla, percusión, guitarra acústica, guitarra eléctrica, piano eléctrico, sintetizador, coros y palmas)

Luke Oldfield (ingeniería y guitarra eléctrica)

Pierre Duplan (mezcla e ingeniería adicional)

Andrea De Bernardi (masterización)

Rick Astley (coros)

Declan McKenna (coros, voz principal, guitarra eléctrica y percusión)

Natalie Findlay (producción, coros y piano eléctrico)

Jules Apollinaire (producción, guitarra eléctrica, piano eléctrico, bajo y palabra hablada)

John Simm (ingeniería adicional)

Robin Dewhurst (piano eléctrico, órgano y piano)

Elijah Hewson (voz principal)

Novedades

 

Everyone Gets Everything They Want (Mom+Pop) 2026

Tom Morello

Portada: T.M.

Edición: 25 de septiembre

Tom Morello ( 1964, Manhattan, Nueva York, Estados Unidos)

Rock, hard, metal, funk, dance, altrnativo y rap.

El guitarrista, cantante y compositor, Tom Morello. Fotografía, fuente: Facebook.

Lista de títulos

1. Beth From Electronics

2. Everyone Gets Everything They Want

3. Adjourn It (con Serj Tankian & Roman Morello)

4. I am Not Yours To Command

5. Soldier In The Army Of Love (con Roman Morello)

6, Unconquered (con Kneecap)

7. Date Night (con Roman Morello)

8. The Last Rung On The Ladder

9. Everything Burns (con Beartooth)

10. Pretend You Remember Me

11. Untethered

12. They Can't Kill Us All

Músicos

Tom Morello (guitarra y voz)

Roman Morello (guitarra eléctrica)

Serj Tankian (voz)

Sam Nelson Harris (voz)

Kneecap (trío irlandés de rap-punk)

Beartooth (banda de hardcore y metalcore)

Novedades

The Gem (4AD) 2026

Julia Jacklin

Portada: Izzie Austin

Edición: 25 de septiembre

Julia Jacklin (1990, Sídney, Nueva Gales del Sur, Australia)

Cantautora, independiente, folk, rock y pop.

Julia Jacklin, cantautora y guitarrista. Fotografía, fuente: Facebook.

Lista de títulos

Brand New

God Sometimes

If I Had The Hand Of God

The Hardest Thing

Angel Vision

Real Life

Get Away From Me (I Think I'll Love You Soon)

You Turned On The Tap

Walk On Me

I Wish

Músicos

Julia Jacklin (guitarra eléctrica y voz)

Jacob Diamond (guitarra acústica, guitarra eléctrica y voz)

Olaf Scott (piano eléctrico Wurlitzer, sintetizador y piano)

Robert Muinos (guitarra eléctrica, bajo, pandereta y voz)

Mimi Gilbert (bajo y voz)

Richard Bradbeer (bajo y doublé bass)

Nathaniel Poynter (flauta)

Jess Elwood (batería y voz)

Elsie Rigby (voz)

Maggie Rigby (guitarra acústica y voz)

Novedades

Pugnello (Rough Trade Records) 2026

Gilla Band

Portada: Dara Kiely

Edición: 25 de septiembre

Gilla Band (2021, Dublín, Irlanda)

Post-punk, noise, experimental, hardcore, dance-punk y rock industrial.

Los miembros de Gilla Band con el nuevo álbum. Fotografía, fuente: Facebook.

Lista de títulos

The Angelus

Placeholder

Alogia

Three Hands Clapping

Jacobsons

The Megazord

Computer Sadness

Giraffe

Crisp Pop

At The Gallop

Músicos

Dara Kiely (voz)

Alan Duggan (guitarra)

Daniel Fox (bajo)

Adam Faulkner (batería)

Novedades

Cooked (Drag City) 2026

Oren Ambarchi

Portada: Stephen O'Malley

Edición: 25 de septiembre

Oren Ambarchi (1969, Sídney, Nueva Gales del Sur, Australia)

Experimental, ambient, jazz vanguardista, drone, post-rock, chamber y minimalismo.

Oren Ambarchi experimentando sonoridades. Fotografía: Facebook.

Lista de títulos

A1, Hidden Tableau.  21:28

B1, Sleight Of Hand. 21:47

Músicos

Oren Ambarchi (guitarras y otros instrumentos)

Hidden Tableau:

Johan Berthling (contrabajo)

Eiko Ishibashi (piano)

Jim O'Rourke (sintetizador)

Konrad Sprenger (síntesis de voz, electrónica y producción)

Joe Talia (batería)

Sleight of Hand:

Johan Berthling (contrabajo)

Will Guthrie (gamelán y batería)

Isak Hedtjärn (silbido)

Michiko Ogawa (shō)

Marcus Pal (sonido sintético)

Fredrik Rasten (guitarras)

James Rushford (celesta, piano y órgano portátil)

Andreas Werliin (batería)

Novedades

 

Put A Smile On For Me (Island Records) 2026

Keo

Portada: Harry Morse

Edición: 25 de septiembre

Keo (2022, Londres, Inglaterra, Reino Unido)

Alternativo, post-grunge e independiente.

Lista de títulos

1. Be Happy

2. That’s Me

3. Fly

4. Best I Can Do

5. Bird On The Wire

6. Pistol

7. Loser

8. Black Dress

9. Blue Song

10. Thorn

11. Spent On You

Músicos

Finn Keogh (guitarra rítmica y voz)

Jimmy Lanwern (guitarra solista)

Conor Keogh (bajo)

Oli Spackman (batería)

El grupo londinense Keo lanza su primer álbum de larga duración. Fotografía de Andy Ford.

Novedades

Danceteria (Republic Of Music) 2026

Soft Cell

Portada: Shawn McQuate 

Edición: 25 de septiembre

Soft Cell -Marc Almond y Dave Ball- (1978, Leeds, West Yorkshire, Inglaterra, Reino Unido)

Synthpop, electrodance, disco y conceptual.

Danceteria representa la despedida definitiva del dúo británico Soft Cell, principalmente por la muerte del otro miembro del grupo Dave Ball. Marc Almond, también miembro fundador, aclara que el material literario del disco grande: "Lo escribí como una noche en Nueva York, empezando en una cafetería de la discoteca. Times Square es una historia real sobre mi amigo y yo yendo a un cine cutre de la calle 42 a ver una película de terror, y luego saliendo bajo la lluvia a bailar descalzos. The Rainbow Room trata sobre mi fiesta de cumpleaños. Es una historia romántica, cenando con un amigo, pero es una mirada extraña al futuro. Y luego el álbum termina con la psicodelia de Losing Yourself, What Is Your Morality y Crackland, y luego te despiertas a la mañana siguiente con una taza de café y es Wave To America. Y luego volvemos a la discoteca con Out Come The Freaks.

Almond aspiraba a que el álbum recogiera un ciclo. "Non-Stop Erotic Cabaret también era una especie de narrativa. Me alegré mucho cuando cené con Neil Tennant de los Pet Shop Boys y me dijo: <Non-Stop Erotic Cabaret es un musical, ¿verdad?>. Y sí, trata de un tipo con una vida suburbana aburrida que sale a buscar la locura en Soho y se encuentra con gente al margen de la vida, en el mundo del mundillo. Conoce a una trabajadora sexual y tiene una aventura con ella, pero al final es Say Hello, Wave Goodbye. Vuelve con su esposa, pero ha vivido una aventura que puede recordar. Me alegra que Neil lo captara. Y Danceteria también es así".

Sobre la  colaboración de su compañero Dave en el nuevo disco, reconoce: "De hecho, lo terminamos dos días antes de que falleciera. Le preguntamos: <¿Estás contento con el disco?>. Él respondió: <Estoy absolutamente contento, no creo que podamos hacer nada más> Le pregunté si se sentía con fuerzas para hacer algunos conciertos, pero eso nunca sucedió. Debido a su salud, nunca pudo [girar internacionalmente], pero siempre actuaba en el Reino Unido, aunque a veces le resultaba increíblemente difícil. Unas cuatro semanas antes de su fallecimiento, dimos el que sería nuestro último concierto juntos. Éramos cabeza de cartel del Rewind Festival y Dave apareció, y pude ver que estaba en muy mal estado. Le dije a su mánager: <¿De verdad crees que esto es una buena idea? ¿De verdad quiere Dave subir al escenario?>. Pero él dijo: <Dave de verdad quiere hacerlo". Así que dimos el concierto. Tuve que estar pendiente de la gente que estaba a un lado, preguntándoles: <¿Está bien Dave?>. Pero todo fue genial, y a los fans les encantó porque fue auténtico. Ese fue el último concierto que dimos en directo. Luego terminamos el álbum y Dave me dijo: <Hazme un favor: no lo cortes en pedazos. Así es como lo quiero>.

Almond recuerda sobre su compañero: "Vivimos una verdadera aventura juntos, esos 50 años que compartimos. Fue una relación extraña. Nunca fuimos amigos íntimos. Bueno, sí lo fuimos cuando nos conocimos en la escuela de arte y crecimos en toda esa escena de música electrónica que se desarrollaba en el norte de Inglaterra, pero esos primeros cinco años de Soft Cell fueron tan intensos que, con el tiempo, el éxito nos distanció. Cuando llegamos a Nueva York, nos encontramos como banda, pero cada uno exploraba diferentes lugares de Nueva York, se relacionaba con sus propios grupos de amigos, tenía experiencias distintas, y eso inició una lenta separación. Finalmente, nos alejamos y no nos vimos ni hablamos durante 10 años. Pero siempre tuvimos suficiente amor, cariño y respeto mutuo como para volver".

Mark Almond (izquierda) y Dave Ball. Fotografía de Andrew Whitton

Lista de títulos

1. Elusive

2. Danceteria

3. The Space Inside

4. Times Square

5. Two Of A Kind

6. The Rainbow Room

7. In Heaven (When I Dance With You)

8. Decadence Is Hard Work

9. Crackland

10. What Is Your Morality

11. Losing Yourself

12. After Hours

13. Wave To America

14. Out Come The Freaks (junto a Nona Hendryx)

Créditos musicales

Marc Almond: Vocalista principal, compositor de las letras y co-creador de la atmósfera conceptual del disco.

Dave Ball: El cofundador de Soft Cell, multiinstrumentista y productor del grupo completó las grabaciones y la producción del álbum junto a Almond en octubre de 2025, solo dos días antes de su trágica muerte a los 66 años.

Nona Hendryx: La vocalista estadounidense de art-funk (y habitual de la discoteca original Danceteria) es la gran invitada especial del álbum. Aporta su potente voz en el sencillo de cierre Out Come The Freaks", una versión mutante del clásico original del grupo Was (Not Was).

Philip Larsen: Coproductor de confianza y amigo cercano de Dave Ball, quien ayudó a pulir los matices sónicos de la banda y asume los teclados en las presentaciones en vivo para honrar su memoria.

Formato sencillo

Novedades

How To Land A Plane (PNKLSM Recordings) 2026

7ebra

Portada: @curiousfragrance

Edición: 25 de septiembre

7ebra (2023, Malmö, Skåne län, Suecia)

Alternativo, independiente, pop, rock y lo-fi.

Las canciones del tercer álbum de 7 ebra,  How To Land a Plane, son más extrovertidas que los sonidos introspectivos y misteriosos de Bird Hour, según la información del sello  PNKLSM, llenas de sintetizadores vibrantes, baterías insistentes y estribillos pegadizos. «Creo que queríamos divertirnos más en el escenario», resalta la guitarrista . El efecto puede ser crear una ironía sutil en canciones que, en esencia, son oscuras y tristes. En el estribillo de y otra mitad de 7ebra. 

El sencillo Dinner And A Movie se centra en la vergüenza y el arrepentimiento tras salir de una fiesta desenfrenada. La canción detallla:  “Veo estrellas por todas partes” como si fueran los efectos del romance los que sintieran, en lugar de los del exceso de alcohol. Mientras tanto, en Normal Song, "una pieza pop sobre escribir una canción normal en la que quieres llorar en un campo abierto”.

Los inquietantes efectos del capitalismo en la experiencia de la juventud adulta están presentes en todo el álbum. El dúo se inspiró en la sátira del capitalismo tardío de la serie de televisión Severance, algo que aparece de nuevo en Night Smog, una canción corta e inquietante que combina imágenes de la citada serie con las de un misterioso laboratorio farmacéutico cerca de su casa en Malmö, según el comunicado oficial.

Las canciones restantes son profundamente introspectivas. "En Forming, Inez canaliza su amor por Elliott Smith, con voces dobladas y melodías inquietantes. Es una canción hermana de Dinner And A Movie, sobre la vergüenza y la desesperación. <La noche me vuelve patética / Depredador perdiendo dientes>, canta. Lime Green Jello es igualmente sosegada; fue una de las canciones que surgieron del trabajo de Inez en el cementerio, donde reflexionaba demasiado mientras arrancaba malas hierbas y limpiaba lápidas. <Me quedo atrapada en bucles, examinando mi personalidad e identidad, lo cual es muy frustrante y no trae nada bueno>, añade Inez. 

<Se trata de] obsesionarse con cómo te perciben, compararse con otros que crees que son más agradables, volverse celosa e insoportable. La conclusión es que a veces solo soy una persona sin nada emocionante u original que decir>, concreta Inez. Por otra parte, "Patient Boy -cuyo título hace referencia a Waiting Room- de Fugazi, también presente en I Have To Buy Stuff combina una guitarra suavemente punteada con una interpretación vocal delicada y sutil, mientras Inez narra una relación marcada por problemas de salud mental". <Quiero amarte de una manera diferente>, manifiesta la cantante y guitarrista.

En lo musical se establece por parte de la discográfica: "A lo largo del disco, mientras las hermanas navegan juntas por el inicio de la adultez en un mundo inhóspito, parecen fusionarse y difuminarse; sus voces rebotan entre sí, los instrumentos intercambian protagonismo. Es el sonido de dos personas que se entienden mejor que nadie, y una singular colaboración creativa que alcanza su máximo esplendor. How To Land A Plane consagra a 7ebra como una de las bandas más prometedoras de la escena indie sueca en los últimos tiempos".

Las hermanas Johansson o 7ebra. Fotografía, fuente: Facebook.

Lista de títulos

1. Magical Thinking

2. Dinner And A Movie

3. Forming

4. I Have To Buy Stuff

5. 15 With Me

6. Lime Green Jello

7. Normal Song

8. Bored Like a Dog

9. I Feel A Mean Wind Blowing

10. Night Smog

11. Patient Boy

12. A Lucky Star

Músicos

Inez Johansson (guitarra y voz)

Ella Johansson (teclados, batería y voz)

Jens Lindgård (guitarra y xilófono).

Inez -en primer plano- y Ella Johansson, detrás. Fotografía, fuente: Facebook.

Novedades

Los ojos del cóndor (Easy Eye Sound) 2026

Hermanos Gutiérrez 

Portada: fotografía de Estevan Gutiérrez

Edición: 25 de septiembre

Hermanos Gutiérrez (2015, Zúrich, cantón de Zúrich, Confederación Suiza)

Música andina, géneros sudamericanos, ambient, instrumental y banda sonora de western.

Los ancestros de los Hermanos Gutiérrez indican por dónde van las sendas de estos dos hermanos que se constituyeron como agrupación musical en la Confederación Helvética, De madre ecuatoriana y bisabuela peruana no extrañan las preferencias musicales de los Gutiérrez a la hora de componer e interpretar, lo cual se aparece sin duda en su nuevo álbum Los ojos del cóndor. Los legados sonoros de sus antepasados, sobre todo música andina, se misturan por ejemplo con otras variedades del continente sureño, casos de la milonga argentina y la cumbia peruano-colombiana. 

Después de algo más de  10 años, Hermanos Gutiérrez "han construido un lenguaje propio a través de sus guitarras entrelazadas, fusionando sonidos latinos, surf, toques western y melancolía para evocar una variedad de paisajes y estados de ánimo, desde el romanticismo del desierto hasta la inmensidad del espacio y la psicodelia etérea de la mente", según expone la información sobre Los ojos del cóndor de la discográfica Easy Eye Sound. La producción del séptimo álbum  de los hermanos corrió a cargo del talentoso músico, compositor y varias veces galardonado,   Dan Auerbach, también conocido por su militancia en la banda The Black Keys, de su ciudad natal Akron (Ohio).

"En las tradiciones de muchos pueblos indígenas de Sudamérica, el cóndor es considerado una conexión sagrada entre el mundo terrenal y el mundo celestial", aclaran los Gutiérrez sobre el título del álbum y la canción del mismo nombre. 

Los Hermanos Gutiérrez en directo. Fotografía, fuente: Facebook.

Lista de títulos

1. Canto andino

2. Los ojos del cóndor

3. Alma mía

4. Ciudad inca

5. Yanantin

6. La danza del viento

7. Tren macho

8. Waway

9. Los Andes

10. Dios de la paz

Hermanos Gutiérrez

Alejandro Gutiérrez (guitarra y lap steel)

Estevan Gutiérrez (guitarra y percusión)