Jazz Giant (Verve) 1956

Bud Powell

Portada: David Stone Martin

Un 27 de septiembre de hace noventa años nacía en Nueva York el pianista Bud Powell de quien se puso a la venta el álbum Jazz Giant en la segunda mitad de la década de 1950 pero con material recogido durante los años 1949 y 1950, que, a pesar de estar compuesto en la mayoría de los casos por estándares, resulta de una evidente frescura, hasta el punto que las interpretaciones reflejan el espíritu de uno de los mejores pianistas del be bop, quien aporta además al repertorio su propia y sentida creatividad tanto en tiempos lentos como en más movidos, casos de Tempus Fuga - It, Celia, I'll Keep Loving You, Strictly Confidential y So Sorry, Please. 

Composiciones: Tempus Fugue-It (Tempus Fugit). Celia. Cherokee. I'll Keep Loving You. Strictly Confidential. All God's Chillun Got Rhythm. So Sorry, Please. Get Happy. Sometimes I'm Happy. Sweet Georgia Brown. Yesterdays Listen. April In Paris. Body And Soul.

Músicos: Bud Powell (piano), Ray Brown (bajo), Curly Russell (bajo) (bass) y Max Roach (batería).

Más portadas: Bud Powell Trio Plays (1947), The Genios Bud Powell (1949), Bud Powell Piano Solos (1950), The Bud Powell Trio (1950), Inner Fires (1953), Bud Powell's Mood (1953), The Lonely Original (1955), Bud Powell plays Bird (1958), The Lonely One (1959), The Essen Jazz Festival Concert (live) (1960), In Paris (1963) y My Devotion (1964).

Fotografía © Mosaic Image

Inner Fires (Elektra) 1982
Bud Powell
Portada: Pintura de Marshall Arisman



Una historia: “Como Miles Davis, Bud Powell fue uno de los jóvenes leones del be-bop, una de las figuras que giraron en torno a Charlie Parker para después lanzarse a una ventura personal para la que estaban plenamente dotados; el ya lo hizo a través del piano. Probablemente haya sido el más grande innovador del léxico jazzístico en este instrumento de toda la historia del jazz. Earl Hines, durante los años veinte, había llevado el teclado hacia una concepción solística propia de los intrumentos de viento. Fats Waller, Teddy Wilson y, sobre todo, Art Tatum, aportaron, más tarde, concepciones armónicas, compositivas y técnicas. Nat King Cole dio un pequeño giro teniendo en cuenta la lección de los maestros, y lo hizo con toda la era del swing a sus espaldas; pero el innovador fue Bud Powell. Él aportó al jazz, a mediados de los años cuarenta, la misma simiente inquieta e inquietante que Parker, Gillespie y Monk”. Carlos Sampayo. Maestros del Jazz. Planeta-Agostini.


Otra: “Esto, Bud, es como una sesión de espiritismo. Han bajado las luces gradualmente, hay velas encendidas. En mi escritorio hay fotos tuyas por todas partes; y en el estéreo se oye quedamente Te Glass Enclosure. Estoy sentado en este piso de la calle Tercera, Bud, intentando llegar hasta ti a través de la música. Como cualquier otro, con Pres y Mingus y Monk, la música es una pista, la sigo y siempre, al final, me conduce a ellos, me acerca lo suficiente para verlos, para oírlos hablar”. Geoff Dyer. Pero hermoso. Un libro de jazz. Círculo de Lectores. 2003.

Canciones: I Want To Be Happy. Somebody Loves Me. Nice Work If You Can Get It. Salt Peanuts. Conception. Lullaby Of Birland. Little Willie Laps. Hallelujah. Lullaby Of Birland (Alternate Master). Sure Thing. Woody N’ You. Bud Powell Interview 1/15/63 & 5/6/63.

Músicos: Bud Powell (piano), Charlie Mingus (bajo) y Roy Haynes (batería).

Además: Inner Fires es el título de una grabación realizada el 5 de abril de 1953,
 en una actuación de Bud Powell (1924-1966) en el Club Kavakos de Washington, con la presencia como acompañantes del pianista del trompetista Miles Davis y el baterista Roy Haynes. El disco recoge también una entrevista a Bud Powell.

Más portadas: Bud Powell Trio Plays (1947), The Genios Bud Powell (1949), Bud Powell Piano Solos (1950), The Bud Powell Trio (1950), The Lonely Original (1955), Bud PowellBird (1957) y The Essen Jazz Festival Concert (live) (1960).