You're The Man (UNiversal/Motown) 2019

Marvin Gaye

Tras el éxito de What's Going On (1971), Marvin Gaye (1939 - 1984) tenía en mente otro larga duración, también denominado con posteridad el álbum perdido, pues no llegó a editarse en su tiempo, grabaciones que se recuperan en el formato de doble LP para su lanzamiento el próximo 29 de marzo bajo el título You´re The Man. Hasta ahora aquellas canciones han ido apareciendo en diferentes colecciones y ediciones especiales. Incluso en el año 1973 circuló el sencillo con las dos versiones de You're The Man.

De las 17 piezas recuperadas, aparecen por primera vez en formato de disco grande de vinilo, algunas de ellas, tres en total, fueron mezcladas por el productor Saalami Remi.
Una de las curiosidades incluidas en el repertorio es I Wan’t To Come Home For Chistmas (no editada hasta 1990) que se complementa con el instrumental también navideño Christmas In The City. 

El 8 de febrero se dio a conocer en la red, como adelanto del doble LP, la canción My Last Chance.

LP 1

Cara A

You’re The Man
The World Is Rated X
Piece Of Clay
Where Are We Going?

Cara B

I’m Gonna Give You Respect
Try It. You’ll Like It
You Are That Special One
We Can Make It Baby

LP 2

Cara A

My Last Chance
Symphony
I’d Give My Life For You
Woman Of The World
Christmas In The City (instrumental)

Cara B

You’re The Man (Version 2)
I Wan’t To Come Home For Chistmas
I Going Home (Move)
Checking Out (Double Clutch)

Sencillo de 1972, editado por Tamla Motown

Marvin Gaye: Volume Two (Universal Music Group)

1966 - 1970

Caja con 8 discos de vinilo (LP)

Segunda entrega del legado discográfico del cantante, compositor y músico Marvin Gaye (1939 - 1984), de quien se recogen ocho discos de larga duración de la factoría Tamla Motown que van desde la segunda mitad de los años sesenta del siglo pasado al comienzo de la década siguiente. En pleno auge del soul en sus diferentes geografías y estilos, Marvin Gaye es uno de los valores en alza del referido sello de Detroit, debido a que en su haber ya contaba en aquel año de 1966 con un amplio catálogo de grabaciones que en algunos casos mantienen la frescura inicial y la heterodoxia que el cantante daba a las canciones tanto ajenas como propias.

En esta etapa se confirma la tendencia de Marvin de colaborar con cantantes femeninas de la Motown, tendencia que dio comienzo en  1964 con Mary Wells, y que sigue en esta segunda colección con un disco con Kim Weston y tres con Tammy Terrell, sin duda la mejor acompañante que tuvo en aquellos años de auge del soul, que se convirtió en una música universal y gratificante tanto en los tiempos lentos como en los qur sirvieron de himnos en las discotecas de la época. A esa expansión mulirracial e univeral, hay que añadir un buen número de piezas, que en los discos aquí expuestos mediante sus portadas, sirvieron también para que otros músicos (rock y jazz) las adaptasen para sí y las reinterpretaran a veces dándoles una nueva vida.

• • Moods of Marvin Gaye (1966)

• • Take Two (with Kim Weston – 1966)

• • United (with Tammi Terrell – 1967)

• • In The Groove (aka I Heard It Through the Grapevine – 1968)

• • You’re All I Need (with Tammi Terrell – 1968)

• • M.P.G. (1969)

• • Easy (with Tammi Terrell – 1969)

• • That’s The Way Love Is (1970)

Cartel de actuación de 1966

Marvin Gaye 1961 - 1965
Caja de 7 vinilos (LP)
Universal Music 

The Soulful Moods Of Marvin Gaye 

(1961)

Cara A

Masquerade

Funny Valentine

Witchcraft

Easy Lving

How Deep The Ocean

Cara B

How High The Moon

Love For Sale

Always

Never Let You Go

Let Your Conscience Be Your Guide

You Don’t Know What Love Is

That Stubborn Kind Of Fellow 

(1963)

Cara A

Stubborn Kind Of Fellow

Pride & Joy

Hitch Hike

Get My hands On Some Lovin’

Wherever I Lay My Hat

Cara B

Soldier’s Plea

It Hurt Me Too

Taking My Time

Hello There Angel

I’m Yours, You’re Mine

When I’m Alone I Cry

(1964)

Cara A

You’ve Changed

I Was Telling Her About You

I Wonder

I’ll Be Around

 Because Of You

Cara B

I Don’t Know Why

I’ve Grown Accustomed To Her Face

If My Heart Could Sing

When Your Lover Has Gone

When I'm Alone I Cry

Hello Broadway 

(1964)

Cara A

Hello Broadway

People

The Party’s Over

On The Street Where You Live

What Kind Of Fool I Am

 My Kind Of Town

Cara B

The Days Of Wine And Roses

This Is The Life

My Way

Hello Dolly

Walk On The Wild Side

Together With Mary Wells 

(1964)

Cara A

Once Upon A Time

Deed I Do

Until I Met You

Together

(I Love You) For Sentimental Reasons

Cara B

The Late Late Show

After The Lights Go Down Low

Squeeze Me

What’s The Matter With You Baby

You Came A Long Way From St.Louis

How Sweet It Is To Be Loved By You

(1965)

Cara A

You’re a Wonderful One

How Sweet It Is (To Be Loved By You)

Try It Baby

Baby Don’t You Do It

Need Your Lovin’ (Want You Back)

One Of These Days

Cara B

No Good Without You

Stepping Closer To Your Heart

Need Somebody

Me And My Lonely Room

Now That Yo'uve Won Me

Forever

A Tribute To Nat King Cole 

(1965)

Cara A

Nature Boy

Ramblin’ Rose

Too Young

Pretend

Straighten Up And Fly Right

Mona Lisa

Cara B

Unforgettable

To The Ends Of The Earth

Sweet Lorraine

It’s Only A Paper Moon

Send For Me

Calypso Blues




El primer lustro en solitario

El próximo mes de mayo está prevista la puesta en venta del "vinyl box": Marvin Gaye 1961 - 1965, a cargo de Universal Music, una caja de siete discos de vinilo en formato larga duración (LP) de 180 gramos que corresponden a las primeras grabaciones realizada para el sello discográfico Tamla Motown por el citado cantante, compositor y músico. Con esta nueva edición se recuperan algunos de los discos difíciles de encontrar y pertenecientes al Marvin Gaye de la primera mitad de los sesenta, etapa en la que el cantante comenzaba su periplo musical en solitario en la mencionada factoría musical de Detroit. 

La caja ofrece desde The Soulful Mood Of Marvin Gaye, de 1961, una colección de estándares de la música popular estadounidense y composiciones de la casa Motown que indican que se estaba gestando a comienzos de los sesenta uno de los sonidos más representativos de aquella década y de la siguiente, como se puede percibir tras la escucha del elepé That Stubborn Kind Of Fellow, distribuido en 1963 y en cuyo repertorio aparecen algunas canciones que influyeron en el rock que se hacía en Europa. La colección ofrece asimismo otros trabajos de Gaye, entre otros, uno de sus acertados dúos con acompañante femenina, Mary Wells, un acercamiento al público blanco en Hello Brodway, el sentido homenaje a su admirado Nat King Cole tras la desaparición de este exitoso pianista y cantante.

La caja contiene además r&blues y soul de excelentes facturas, caso de la grabación titulada How Sweet It Is To Be Loved By You (1965) o el acercamiento al jazz en su tercer y poco conocido disco When I'm Alone I Cry (1964). Con todo el material grabado por Marvin Gaye en su primer lustro en solitario, se pone a disposición del público un excelente documento para seguir la evolución de uno de los mejores representantes del soul del siglo pasado, cuya búsqueda de un estilo propio, apuntado en bastantes canciones de la caja, tuvo importantes momentos en discos posteriores que sentaron las bases de una nueva concepción del soul.  

Doble pareja

Fuerzas de distinto signo que, sin embargo, unen más que separan pues de ambas propuestas musicales se puede disfrutar gracias a su sentimiento, entrega y versatilidad. Como solista, Marvin Gaye, de quien hay varios discos comentados en este blog, encaró con gallardía  su última etapa en la Tamla Motow que le vio crecer como el gran cantante y compositor que fue, además de músico. Cara Tula recoge dos elepés imprescindibles del creador de algunos de los discos más representativos del soul del siglo pasado.

Por otra parte, están también los estadounidenses Gran Funk Railroard -también referidos en anteriores escritos -, un trío básico que se hizo un espacio en el naciente territorio del rock duro. Dos discos de sus primeros tiempos confirman la fuerza del grupo de Michigan.

I Want You (Motown) 1976

Marvin Gaye

Portada: pintura de Ernie Barnes

1. I Want You (Vocal)

2. Come Live With Me Angel

3. After the Dance (Instrumental)

4. Feel All My Love Inside

5. I Wanna Be Where You Are

6. I Want You (Intro Jam)

7. All the Way Around

8. Since I Had You

9. Soon I'll Be Loving You Again

10. I Want You (Intro Jam)

11. After the Dance (Vocal)

Here My Dear (Motown) 1978

Marvin Gaye

Portada: ilustración de Michael Bryant

1. Here, My Dear

2. I Met a Little Girl

3. When Did You Stop Loving Me, When Did I Stop Loving You

4. Anger

5. Is That Enough

6. Everybody Needs Love

7. Time to Get It Together

8. Sparrow

9. Anna's Song

10. When Did You Stop Loving Me, When Did I Stop Loving You (Instrumental)

11. A Funky Space Reincarnation

12. You Can Leave, but It's Going to Cost You

13. Falling in Love Again

14. When Did You Stop Loving Me, When Did I Stop Loving You (Reprise)

http://youtu.be/5YaP9xhwVQI

http://youtu.be/yvckEuos0is

On Time (Capitol) 1969

Grand Funk Railroard

Portada: fotografía de Barry Edmunds

1. Are You Ready

2. Anybody's Answer

3. Time Machine

4. High on a Horse

5.  T.N.U.C.

6. Into the Sun

7.  Heartbreaker

8. Call Yourself a Man

 9. Can't Be Too Long

10. Ups and Downs

Closer To Home
Grand Funk Railroard
Portada: Neil Kellerhouse

1. Sin's a Good Man's Brother

2. Aimless Lady

 3. Nothing Is the Same

4."Mean Mistreater

5. Get It Together

6. I Don't Have to Sing the Blues

7. Hooked On Love

8. I'm Your Captain (Closer to Home)

http://youtu.be/iZ92Cxp5HPs

http://youtu.be/Dop9c3nUWeQ

Let's Get It On (Tamla Motown) 1973
Marvin Gaye
Portada: Fotografía de Jim Britt

Marvin Gaye (1939-1984), tras el éxito de sus dos anteriores álbumes cargados de referencias sociales y hasta políticas, vuelve a la música para el cuerpo sin descuidar el alma pero con una fuerte carga sexual que convierte a Let's Get It On en una de las principales referencias de la música negra de los setenta. La canción que da título al álbum ya advierte de esa descarga de libido a cien por hora y sin ningún tipo de prejuicio que se siente y palpa gracias a una instrumentación exquisita y la voz cambiante de Gaye que resalta sus falsetes cual orgasmos prolongados. Tal profusión de sexualidad desatada no está inventando nada sino recalcando una veta de la música popular negroamericana que tiene su origen en el blues, razón por la cual las ocho piezas del disco están marcadas por soul elegante, pop, smooth jazz, r&blues, doo woop y funk, estilos que Marvin Gaye adapta a su etapa de cantante seductor. En esa línea de pasión intensa están también la gimiente You Sure Love To Ball, Just To Keep You Satisfied, If Should Die Tonight o Distant Lover, canciones que crean tendencia en el soul de la primera mitad de los setenta y preparan el camino hacia los sonidos que llenarán de nuevo las pistas de baile durante las febriles noches de los sábados. Aunque tampoco desagrada ese guiño que Gaye realiza a sus comienzos de joven cantante de doo woop mediante Come Get This, ésta y el resto convierten el disco en una de las más refrescantes propuestas del soul en un tiempo de grandes autores de esa música que aportaron también elepés inmprescindibles al mencionado estilo.

Canciones: Let's Get It On. Please Stay (Once You Go Away). If I Should Die Tonight. Keep Gettin' It On. Come Get To This. Distant Lover. You Sure Love To Ball. Just To Keep You Satisfied.

Músicos: Marvin Gaye (piano y voz), Marvin Jenkins (piano), Joe Sample (piano), Melvin Ragin (guitarra), Louis Shelton (guitarra), David T. Walker (guitarra), Robert White (guitarra), Eddie Wills (guitarra), Ernie Watts (saxofón), Plas Johnson (saxofón), Madeline Ross (voz), Fred Ross (voz), Fredie Gorman (voz), Henry Dixon (voz), C.P. Spencer (voz), Wilton Felder (bajo), James Jamerson (bajo), Eddie Brown (batería y bongo), Bobbye Hall Porter (bongo), Paul Humphries (batería), Uriel Jones (batería), Victor Fieldman (vibes), Emil Richards (vibes) y Emil Richard (mallettes).

Más portadas: Midnight Lover (1982), Dream Of A Lifetime (1985), The Last Concert Tour (1991), Vulnerable (1997) y Live At The Copa (2005).

Apunte: Más información en este blog sobre Marvin Gaye, en el post s de Monday, December 5, 2005.

Dedicado a Rafael Molinero, Moli, el más sexi funk de la City.

“Wat’ s goin on” (Tamla Motown). Marvin Gaye (1939-1984). Cambio de dirección musical de uno de los cantantes triunfadores del sello Tamla Motown, Marvin Gaye. De imagen seductora, pero atormentado por los fantasmas propios de una estrella del pop, Marvin deja atrás las canciones destinadas a ocupar los primeros puestos de las listas de grandes éxitos, también rechaza a comienzos de la década de los setenta los afortunados dúos con damas de excelente voz del sello de Detroit, para mostrarse más preocupado por asuntos terrenales como la naturaleza degradada, la violencia, la guerra, entre otros problemas que estaban presentes en la vida cotidiana y caían con más fuerza sobre los desfavorecidos, sobre todo, en los guettos de las grandes urbes norteamericanas. Sin embargo, el mensaje de Gaye se hace más universal y llega con fuerza a las emisoras que no paran de poner canciones como la que da título al disco u otras: “Mercy Merccy Me (The Ecoloogy)”, Inner city blues (Make me wanna holler” o “”Save the children”. La música en la que abunda instrumentación de cuerda y viento ofrece a Marvin Gaye una nueva forma de expresión en la que no se mantendría demasiado tiempo, pues su personalidad no era la del tipo de músico alertagado, como desmostraría hasta el final de sus días. Gaye aparece con barba, imagen que la aleja de la de sustituto del también sexy y malogrado Sam Cooke. Sobre Marvin, ataviado con un largo chaquetón brillante e impermeable, cae agua nieve, que resbala por su oscuro y cabello crespo, mientras su mirada meláncolica se pierde quizá en un horizonte nada halagüeño. El cantante vuelve a vivir un segundo periodo de esplendor artístico, como demostraría en sus siguientes “Trouble man” y “Let’ s get it on”. Entonces la afiliación a las causas olvidadas quedó sustituída por el canto al sexo y a un sistema de vida más lúdico mediante composiciones que llenaron las pistas de baile. Aunque posterior, “Let’ s going on” fue uno de mis sencillos favoritos en 1973, y fue tal su influencia que al poco tiempo adquiría un álbum con tres larga duración, una antología de Marvin Gaye, en el que al final estaba buena parte de “Wat´s goin on”, todo un descubrimiento, que a partir de aquellos días de los setenta se convertiría en mi disco favorito de música de la Tamla Motown.

Canciones: “What’ s going on”, “What? S happening brother”, “Flyn’ high (In the friendy sky)”, “Save the cildren”, “God is love”, “Merrcy Mercy me (The Ecology)”, “Right on”, “Wholy Holy” y “Inner city blues (Make me wanna holler”.

Músicos: arreglos y orquesta dirigidos por David Van DePitte. The Andants, Mel Farr, Bobby Rodgers, Elgle Stover y Lem Barney (voces). Ceet Foorest (batería). Jose Messina y Robert White (guitarras). James Jamerson y Bob Babbit (bajo). Chet Forest (batería). Larry Nozero (saxo soprano). Tate Houston (saxo baritone). Angelo carlisi (saxo alto). Dayna Hartwiick y William perich (falutas). Joh Trudell y Mauurice Davis (trompetas). Carl Raetz (trombón), Jack Brokensha (campanas y percussion). Jack Ashford (pandereta y percussion). Johnny Griffith (celeste). Marvin Gaye (piano). Eddie Brown y Earl DeRouen (bongos y conga). Eli Fountain (solo de saxo alto). William “Wild Bill” Moore (solo saxo tenor). Gordon Staples, Zinovi Bistrizky, Beatriz Budinszky, Richard Margitza, Virginia Halfmann, Felix Resnick, Alvin Scoore, Lillian Doowns yJames Waring (violins). Edouard Kesner, Meyer Shapiro, David Ireland y Nathan Gordon (cellos). Carole Crosby (arpa). Max Janowsky (bajo de cuerda).

Otras portadas: Let’ s get it on (1973), I want you (1976) , At the London Palladium (1977) , Here, my dear (1978) e In our lifetime (1981).