El rastro
Juan & Junior
Ariola
1969
- La caza
- Tiempo de amor
- Nos falta fe
- Bajo el sol
- Para verte reír
- En San Juan
- Nada
- A dos niñas
- Anduriña
- Tres días
- Lo que el viento se llevó
- Ojos
31 octubre 2011
25 octubre 2011
La música, con letra entra
Marcus pertenece a la raza de críticos de rock a los que no le duelen prendas a la hora de valorar a los mitos creados a lo largo de medio siglo en Estados Unidos, aunque indaga también en otros músicos y cantantes a los que considera una parte más del legado cultural de su país. Desde el bluesman Robert Johnson a Elvis Presley, pasando por The Band, Sly Stone o Randy Newman, Marcus consigue demostrar que más allá de las estrellas de rock hay un espacio para la cultura americana.
"Se trata de un intento de ampliar el contexto en el que se escucha la música y de tratar el rock & roll no como una cultura juvenil o como contracultura sino, sencillamente, como una cultura americana". Este es el actualizado por su autor en el año 2000, aunque ha sufrido pocos cambios excepto los llevados a cabo en Notas y discografías, actualizado debido al crecimiento del mercado discográfico desde 1974. Marcus, por otra parte, no pierde de vista a los músicos, compositores y cantantes comentados.
De esta manera, a los curiosos les ayuda la discografía expuesta para contribuir que el tren del rock and roll no se quede en una pieza de museo, a pesar de que en algunos casos ya está ocurriendo esa trasformación de espíritu rebelde en negocio controlado.
18 octubre 2011
Jazz Flamenco (RCA) 1956
Lionel Hampton And His Orchestra & Quintet
Portada: RCA Records
Lionel Hampton (1908-2002) es uno de los grandes del jazz clásico que, como otros músicos de su estilo, tuvieron la curiosidad de aproximarse al flamenco desde la composición y la interpretación. Grabado en Madrid, durante una gira europea. Jazz Flamenco es uno de los primeros discos de lo que hoy se viene llamando fusión de ambos géneros, una experiencia que, con mayor o menor fortuna, según las apreciaciones de los seguidores de ambas músicas, aporta esa faceta extrovertida que el gran vibrafonista supo dar a su arte. En total diez piezas que sirvieron en su momento para acercar la música española desde un punto de vista heterodoxo, pues abundan influencias afrocubanas, a otras geografías. En el caso de Jazz Flamenco, la percusión, principalmente castañuelas, inspiraron a un Lionel Hampton muy implicado con el swing de su orquesta, quien también contó con el pianista Tete Montoliu para interpretar la intimista Tenderly.
Composiciones: I've Got A Brand New Baby. Bop City Flamenco. Lovely Nights In Spain. Spain. The Bullfighter From Madrid. Hamp's Jazz Flamenco. Tenderly. Hot Club Of Madrid Serenade. Toledo Blade. Flamenco Soul.
Músicos: Lionel Hampton (vibráfono), Billy Brooks, Edward Mulens, Edward Preston y Dave González (trompetas), Walter Fats Morris y Larry Wilson (trombones), Scoville Browne (clarinete y saxo alto), Bobby Plater (flauta y saxo alto), Rodney Prauer y Eddie Chamblee (saxos tenor), Curtis Lowe (saxo barítono), Billy Mackel (guitarra), Oscar Dennard (piano), Peter Badie (bajo), Albert June Gordner (batería), Robert Mosley (voz), María Angélica (castañuelas) y Tete Montoliu (piano).
Más portadas: Lionel Hampton Apollo Hall Concert (1954), Hot Mallets (1955), 1944-1945 Broadcasts (1991), Mostly Blues (1999), Complete Jazztone Recordings 1956 (2007), Hamp's Big Band (2008) y Lionel Hampton And The Just Jazz All Stars (2010).
17 octubre 2011
Second None (Subterfuge) 2010
Arizona Baby
Portada: Mario Feal
Arizona Baby es el nombre de un trío de Valladolid que apuesta por los sonidos acústicos mezclados con country, rock and roll, swing, canciones y ritmos atípicos sin grandes florituras pero con peso suficiente para mantener la atención desde la primera a la décima pieza del repertorio. En el escrito promocional sobre su disco Second None se informaba sobre los componentes del combo: Arizona 1: Javier Vielba. El front-man. El predicador de la pradera. Entre Charles Manson y Norman Greenbaum. Visionario workaholic, su mente bulle sin pausa y es el responsable del concepto, letras, música, actitud y diseños del grupo. Un tipo con múltiples proyectos, del folk a la electrónica (El Meister, etc). No le gusta decirlo pero es doctor en filología inglesa y erudito en literatura y música americana. El genio inquieto tras Arizona Baby. Arizona 2: Ruben Marron. El hombre tranquilo. Parece recien fugado de Fleet Foxes (Annie B Sweet tiene pruebas fotográfícas). Esconde un pasado increíble de adolescencia en Los Angeles, amigo de Gilby Clarke y el matrimonio Slash. Creo que le colaban a los conciertos de Guns’ n’ Roses. Si todo va bien, este angelito será portada de revistas como Guitar. Un monstruo. Posiblemente la mayor revelación a la acústica de los últimos tiempos. Arizona 3: Marcos Ubeda. El espíritu disidente. Es naturalista y vocacional y huye del bullicio musiquero. Su destreza instrumental y espectacular presencia escénica hacen de él un elemento clave. No solo ejecuta ingeniosas pautas rítmicas sino que secunda a Arizona 1 con sus impecables armonías vocales, otro de los sellos de marca más vistosos de Arizona Baby.
Músicos: Javier Vielba (guitarra acústica, guitarra de 12 cuerdas, ukelele y voz), Rubén Marrón (guitarra acústica, guitarra slide y palmas) y Marcos Úbeda (percusión y voz).
Más portadas: Songs To Sing Along (2005).
11 octubre 2011
06 octubre 2011
When The Roses Bloom Again (Shoeshine Records) 2002
Laura Cantrell
Portada: fotografía Hugh Hales-Tooke
Laura Cantrell es de esas vocalistas que hace suyas canciones hasta el punto de parecer que las ha compuesto ella misma, lo cual se confirmó en su segundo disco: When The Roses Bloom Again, al aportar frescura a piezas estándares del ámbito del country, buena parte del repertorio, una docena de composiciones. De ellas, por ejemplo, All The Same To You, Don't Break The Heart, Vaguest Idea, Yonder Comes A Freight Train o la canción que da título al disco, calan hondo desde las primeras entonaciones, en parte por el sentimiento que Laura imprime a ese material ajeno que hace suyo. Canciones que suenan limpias y florecen de nuevo como las rosas de la pieza que titula el álbum, disco que bajo los cánones del country enseguida se familiariza con quienes se acercan con simpatía a sonidos campestres puestos al día, que recobran su mejor potencial, entre ellos la frescura en que fueron compuestas, gracias al trabajo instrumental de quienes acompañan a Laura Cantrell, de quien hay que reseñar sus sentidas composiciones Too Late For Tonight, Early Years o Mountain Fern, que demuestran el excelente bagaje musical que lleva encima la cantante y compositora de Nashville.
Canciones: Too Late for Tonight. All the Same to You. Early Years. Don't Break the Heart. Wait. Mountain Fern. Vaguest Idea. Yonder Comes a Freight Train. Broken Again. When the Roses Bloom Again. Conqueror's Song. Oh So Many Years.
Músicos: Laura Cantrell (voz), Jay Sherman-Godfrey (guitarras acústica y eléctrica, órgano, piano y voz), Jon Graboff (pedal steel guitar, mandolina, guitarras eléctrica y acústica y autoharp), Jeremy Chatzky (bajo), Doug Wygal (batería), Kenny Kosek (violín), Robin Goldwasser (voz), Mary Lee Kortes (voz) y Dan Prater (voz).
Más portadas: Not The Tremblin' Kind (2000), Humming By The Flowered Vine (2005) y Kitty Wells Dresses (CD 2011).
05 octubre 2011
La estación de la libélula -the bip years- (BB Records) 2004
Sidonie
Portada: El Diseñador
El trío catalán Sidonie recogió en un doble cedé las canciones grabadas desde sus comienzos en el sello discográfico Bip Bip. A modo de recopilatorio el citado grupo, uno de los más representativos de la escena independiente española, en el primer disco aparecen piezas del periodo comprendido entre 2000 y 2004, es decir lo mejor del combo de Barcelona que destaca en la interpretación de, por ejemplo, Badulake, Centinelas, (Ahora entiendo A) Gene Clark, Let It Shine o Duerme. El resto del material incluido en el segundo CD se centra en tomas alternativas, maquetas y grabaciones en directo que constituyen un excelente y variopinto repertorio de pop, psicodelia y electrónica.
Canciones: CD1. Badulake. All Is Cool In The Evening. Beautiful Stranger. Sidonie Goes To London. Let It Flow. Cry. Centinelas. Feelin' Down 01. Groove Stars In The Nightime. The Sheltering Sun. Sidonie Goes To Varanasi. (Ahora entiendo A) Gene Clark. Sidonie Goes To Moog. Swedish Girls. Let It Shine. Duerme.
Canciones: CD1. Badulake. All Is Cool In The Evening. Beautiful Stranger. Sidonie Goes To London. Let It Flow. Cry. Centinelas. Feelin' Down 01. Groove Stars In The Nightime. The Sheltering Sun. Sidonie Goes To Varanasi. (Ahora entiendo A) Gene Clark. Sidonie Goes To Moog. Swedish Girls. Let It Shine. Duerme.
CD2. Sidonie Goes To London (remezclado por le Hammond Inferno). Feelin' Down '01 (remezclado por Sideral). Venusian Dreams (demo). Sidonie Goes To Varanasi (demo). The Birds Are Flying High (Through The Daylight). Get It On (Bulevar, Radio 3).
Músicos: Marc Ros (guitarra, teclados y voz) Jesús Senra (bajo, guitarras, sitar y voz) y Axel Pi (batería y percusión).
Más portadas: Sidonie (2001),Shell Kids (2003), Fascinado (2005), Costa Azul (2007), El incendio (2009) y El fluido García (2011).
04 octubre 2011
Simpatico (Creole) 2006
The Charlatans
Portada: fotografía de Roger Sargent
Longevos representantes del sonido Manchester, tan en mente de los aficionados al rock alternativo, The Charlatans cambiaron de casa discográfica para grabar su noveno álbum, un cajón de sastre musical en el que el quinteto británico apuesta por un sonido más desenfadado, más bailable, más comercial, lo cual no quiere decir que el disco en sí constituya el fallido trabajo de un combo en proceso de búsqueda de nuevas inspiraciones tras años de batallar en el difícil campo del rock. Simpatico, como su título indica, recoge la labor de unos compositores y músicos consolidados que se adentran en estilos en teoría alejados de sus gustos primerizos. El resultado es un cedé agradable, simpático en cuanto a repertorio, con piezas muy a tener en cuenta como, por ejemplo, Blacknedes Blue Eyes, N.Y.C. (There's No Need To Stop) o Glory Glory.
Canciones: Blackened Blue Eyes. N.Y.C. (There's No Need To Stop). For Your Entertainment. Dead Man's Eye. Muddy Ground. City Of The Dead. Road To Paradise. When The Lights Go Out In London. The Architect. Glory Glory. Sunset & Vine.
Músicos: Tim Burguess (melódica, armónica y voz), Tony Rodgers (teclados y voz), Mark Collins (guitarras), Martin Blunt (bajo) y Jon Brookes (batería).
Más portadas: Some Friendly (1990), Between 10Th & 11Th (1992), Up To Our Hips (1994), The Charlatans (1995), Tellin' Stories (1997), Melting Pot (1998), Wonderland (2001), Songs From The Other Side (2002), Live It Like You Love It (2002), Up At The Lake (2004), You Cross My Path (2008), Who We The Touch (2010) y Us & Us Only (Deluxe) (2011).
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