Edición conmemorativa del 50 aniversario del disco Alsolutely Free, de The Mothers Of Invention

El próximo 29 de septiembre se va a poner a la venta edición especial del disco Absolutely Free, de The Mothers Of Invention, el grupo de la Costa Oeste estadounidense liderado por Frank Zappa. La nueva entrega que incluye dos discos de vinilo en formato de larga duración saldrá con motivo del medio siglo del segundo disco oficial de Zappa y sus madres.

La reedición incluye en el primer disco las grabaciones originales en analógico. El segundo vinilo recoge 29 minutos de material adicional mediante grabación láser.

LP 1

Cara A

1. Plastic People 2. The Duke Of Prunes 3. Amnesia Vivace 4. The Duke Regains His Chops 5. Call Any Vegetable 6. Invocation And Ritual Dance Of The Young Pumpkin

7. Soft – Sell Conclusion (Side A)

Cara B

1. America Drinks 2. Status Back Baby 3. Uncle Bernie’s Farm 4. Son Of Suzy Creamcheese 5. Brown Shoes Don’t Make It 6. America Drinks & Goes Home

LP 2

1. Absolutely Free Radio Ad #1 2. Why Don’tcha Do Me Right 3. Big Leg Emma  4. Absolutely Free Radio Ad #2  5. “Glutton For Punishment…” 6. America Drinks – 1969 Re – Mix 7. Brown Shoes Don’t Make It – 1969 Re – Mix 8. America Drinks & Goes Home #2 – 1969 Re – Mix”

The Mothers que participaron en la grabación, además de un notable elenco de músicos colaboradores, fueron Frank Zappa (guitarra y voz), Ray Collins (pandereta, PRUNE y voz), Jim Fielder (guitarra y piano), Don Preston (teclados), Bunk Gardner (instrumentos de viento), Roy Estrada (bajo y voz), Jim Black (batería y voz) y Billy Mundi (batería y percusión).

Focus / Hocus Pocus Box / 13CD set

Disco: 1 – Focus Plays Focus/In and Out Of Focus (1970)
1. Focus…(Vocal)
2. Black Beauty
3. Sugar Island
4. Anonymus
5. House Of The King
6. Happy Nightmare (Mescaluine)
7. Why Dream
8. Focus…(Instrumental)

Disco: 2 – Focus 2/Moving Waves (1971)
1. Hocus Pocus
2. Le Clochard
3. Janis
4. Moving Waves
5. Focus II
6. Eruption

Disco: 3 – Focus 3 (1972)
1. Round Goes The Gossip
2. Love Remembered
3. Sylvia
4. Carnival Fugue
5. Focus III
6. Answers? Questions! Qustions? Answers!
7. Elspeth Of Nottingham
8. Anonymus II

Disc: 4 – At the Rainbow (1973)
1. Focus III (Live)
2. Answers? Questions! Qustions? Answers! (Live)
3. Focus II (Live)
4. Eruption (Live)
5. Hocus Focus (Live)
6. Sylvia (Live)
7. Hocus Focus – Reprise (Live)

Disco: 5 – Hamburger Concerto (1974)
1. Delitae Musicae
2. Harem Scarem
3. La Cathedrale De Strasbourg
4. Birth
5. Hamburger Concerto
6. Early Birth

Disco: 6 – Mother Focus (1975)
1. Mother Focus
2. I Need A Bothroom
3. Bennie Helder
4. Soft Vanilla
5. Hard Vanilla
6. Tropic Bird
7. Focus IV
8. Someone’s Crying…What?
9. All Together….Oh That!
10. No Hang Ups
11. My Sweetheart
12. Father Bach

Disco: 7 – Focus con Proby (1978)
1. Wingless
2. Orion
3. Night Flight
4. Eddy
5. Sneezing Bull
6. Brother
7. Tokyo Rose
8. Maximum

Disco: 8 – Ship Of Memories (1976)
1. P’s March
2. Can’t Believe My Eyes
3. Focus V
4. Out Of Vesuvius
5. Glider
6. Red Sky At Night
7. Spoke The Lord Creator
8. Crackers
9. Ship Of Memories
10. Hocus Pocus (U.S. Single Version)

Disco: 9 – Focus (by Jan Akkerman and Thijs van Leer) (1985)
1. Russian Roulette
2. King Kong
3. Le Tango
4. Indian Summer
5. Beethoven’s Revenge (Bach-One-Turbo-Overdrive)
6. Ole Judy
7. Who’s Calling

Disco: 10 – Focus 8 (2002)
1. Rock & Rio
2. Tamara’s Move (Allegroadagio-Allegro)
3. Fretless Love
4. Hurkey Turkey
5. De Ti O De Mi
6. Focus 8
7. Sto Ces Raditi Ostatac Zivota?
8. Neurotika – Rehearsal Take
9. Brother
10. Blizu Tebe
11. Flower Shower

Disco: 11 – Focus 9/New Skin (2006)
1. Black Beauty
2. Focus 7
3. Hurkey Turkey 2
4. Sylvia’s Stepson – Ubatuba
5. Niel’s Skin
6. Just Like Eddy
7. Aya-Yuppie-Hippie-Yee
8. Focus 9
9. Curtain Call
10. Ode To Venus
11. European Rap(sody)
12. Pim
13. It Takes 2 2 Tango
14. Brazil Love

Disco: 12 – Focus X (2012)
1. Father Bacchus
2. Focus 10
3. Victoria
4. Amok In Kindergarten
5. All Hens On Deck
6. Birds Come Fly Over (Le Tango)
7. Hoeratio
8. Talk Of The Crown
9. Message Magic
10. Crossroads

Disco: 13 – The Best Of Focus (1993)
1. Hocus Pocus
2. Anonymus
3. House Of The King
4. Focus – Instrumental
5. Janis
6. Focus II
7. Tommy
8. Sylvia
9. Focus III
10. Harem Scarem
11. Mother Focus
12. Focus IV
13. Bennie Helder
14. Glider
15. Red Sky At Night
16. Hocus Pocus (U.S. versión sencillo -single-)

Veteranas

Vera Lynn (East Ham, Essex, Reino Unido, 20 de marzo de 1917)

Vera Margaret Welch, nacida hace un siglo y de nombre artístico Vera Lynn, tiene el honor de conocer y escuchar un disco con sus interpretaciones con motivo de la celebración este año del centenario de su nacimiento.  A la temprana edad de siete años actuaba en público. Luego vinieron la radio y la primera grabación discográfica. Esta quedó registrada bajo el marchamo Crown en 1936 con las composiciones tituladas Up the Wooden Hill to Bedfordshire y That's What Loneliness Means To Me.

Sin embargo, el verdadero éxito de la cantante británica se produjo en 1939 gracias a la canción We'll Meet Again, compuesta por Ross Parker y Hughie Charles, pues la citada pieza se utilizó como un auténtico himno por la población británica durante la II Guerra Mundial. Muchos fueron los que no pudieron cumplir el título de la canción que era un alegato al reencuentro de los soldados con sus novias, esposas y familia. We'll Meet Again es también el título de la película, protagonizada por la cantante inglesa, que en 1943 servía para elevar la moral de los combatientes británicos, ya fuera en territorio europeo o en las colonias africanas y asiáticas, como de la población de Inglaterra.

Vera Lynn alcanzó un amplio reconocimiento no sólo por sus canciones, sino también por su labor de apoyo a las tropas británicas en diferentes frentes durante la II Guerra Mundial, a los que llevó sus éxitos de entonces. La paz no disminuyó su actividad en el ámbito de la canción y en la radio hasta el punto de llegar en 1952 al número 1 de la lista de éxitos de Estados Unidos. Al reconocimiento de sus canciones por parte del público en tiempos convulsos, hay que añadir la gratitud de artistas de diferentes ámbitos e instituciones públicas hacia la figura de Vera Lynn, cuyas canciones de carácter añejo siguen sonando décadas después de su grabación. 

El rastro

Joselero, Luis Torres Cádiz (1910 - 1985), fue un cantaor que buena parte de su vida estuvo acompañado por el guitarrista Diego del Gastor (1908 - 1973), ambos representativos del flamenco de Morón de la Frontera, y pertenecientes a familias emparentadas con dicho arte. 

En 1975, la serie Gong, del sello discográfico Movieplay, apostó por el flamenco ortodoxo y gitano que desarrollaban Joselero y su hijo Diego Torres Amaya, también conocido entonces como Dieguito El del Gastor. Padre e hijo grabaron para la mencionada compañía cuatro discos de larga duración (dos de cante y dos instrumentales) -en todos ellos toca Torres Amaya, que dedicaron a Diego El del Gastor. Bulerías, soleares de Triana, alegrías, seguiriyas, nana por martinetes, alboreás, soleares de la sierra, martinetes, malagueñas y tangos son los palos interpretados por Joselero, en compañía de su hijo. Éste, por su parte, toca por bulerías, soleá, seguiriyas y alegrías. 

A1 Qué bien clara estaba ya la cuenta (Bulerías de Joselero) 6:42
A2 Soy arroyo y no me enturbio 10:42
B1 Sobre Diego, Dieguito y otras cosas (Solares de Triana) 2:37
B2 Que lástima la de mi (Alegrías) 7:35
B2 Dátiles y babuchas un moro vendía (Seguiriyas) 7:33
B3 Duérmete y calla (Nana por martinetes) 2:06

A1  Esta noche mando yo (Alboreá) 4:47

A2 Me juegan consejo de guerra (Soleares de la Sierra de Grazalema) 9:50

A3 En la puerta me llaman (Martinete) 4:38

B1 Como los tiempos eran tan variables (Malagueñas) 7:08

B2 Tangos de Joselero 9:18

A1 Recuerdos de Diego (Bulerías) 8:40

A2 Desde la Calzadilla a las siete revueltas (Alegrías) 12:22

B1 Llantos por Soleá en la calle del Arquillo (Soleá de Diego del Gastor) 15:45

B2 Aires de Morón (Bulerías) 4:34

A1 Fiesta por bulerías en Morón de la Frontera 10:12

A2 Inspiración por Soleá en la casa de Gregorio El zapatero 9:14

B1 Cellejuela de La Mina 13:14

B2 AlegrÍas Castilleras 5.04

Novedades

Outside The Echo Chamber (Ninja Tune)

Coldcut X On-U Sound

We Used To Bloom (Beacuse Music)

Denai Moore

From The Outside (Capitol Records)

Hey Violet

United States Of Horror (Toys Have Power)

Ho9909

100 Can Die (Makkun/Glitterbeat)

King Ayisoba

Some Twist (Full Time Hobby)

Michael Nau

He vuelto a casa (Warner)

Molina Molina & Iván Ferreiro

Firmamento (Universal)

Rocío Márquez

De escalde y trinchera (Warner)

Rosendo

Diversions Vol. 4: The Songs And Poems Of Molly Drake (Rabble Rouser)

The Unthanks

Spitting Image (Virgin EMI)

The Strypes

Sincerely, Future Pollution (City Slang)

Timber Timbre

Coleccionables

Black Lion Records

Compañía discográfica dedicada a la música de jazz, fundada en 1968 por Alan Bates y con sede en la ciudad de Londres. Incluía dos series: jazz británico y europeo y jazz internacional con especial dedicación al de Estados Unidos, del que aparecían músicos de primer orden. Black Lion estuvo en el candelero hasta los primeros años de la década de 1980. Sus discos estuvieron distribuidos por Polydor en el Reino Unido. En España llegaron a través del catálogo de Discophon.

En Alemania Steve Hoffman, Chris Bellman y  Bernie Grundman se unieron en torno ORG Music and Pallas en Alemania para recuperar algunos de los discos de Black Lion.

El rastro

Vicente Araguas

Edigsa/Xistral

1968

• Poema triste
• Agora
• Os corpos
• A cea

La música, con letra entra

Cantautor fundacional del movimiento de canción gallega Voces Ceibes, doctor en Filología Inglesa, docente, poeta de largo recorrido, narrador, traductor, crítico literario, articulista y ensayista, Vicente Araguas (Xuvia -Neda- A Coruña, 1950) viene a este espacio en calidad de estudioso, labor de la cual es autor de unas cuantas obras, algunas relacionadas con el ámbito de la música popular, un territorio transitado por él dentro y fuera del largo mostrador de la palabra cantada. 

Araguas tira de la tesis que le sirvió para doctorarse en su especialidad universitaria y la convierte en el libro titulado El mundo poético de Bob Dylan, y subtitulado El porqué de un Premio Nobel. Émulo en su juventud del cantante de Duluth, el escritor gallego lleva más de cuatro décadas tras las huellas de Dylan hasta el punto de llegar a los recovecos más intrincados de su extensa obra. Obra en el punto de mira desde sus primeros discos, y hoy no exenta de actualidad y también de polémica por el mencionado galardón literario concedido al creador de tantos hitos de la canción desde la década de 1960.

Siete de los doce capítulos de la obra están relacionados con los siete primeros discos de larga duración de Bob Dylan, es decir desde el homónimo editado en 1962 al Blonde on Blonde de 1966, aunque también hay espacio para Tempest, pues Araguas lo utiliza para demostrar que los grandes nunca mueren y que este disco, lejos del canto del cisne, abría otra naranja más en la obra de Dylan dispuesto a degustar sus gajos como el poeta Esenin hacía (o decía que habría que hacer) con la vida.

Otros capítulos se centran la biografía, en el contexto socio-histórico de la vida de Dylan, incluso aparece una parte denominada Contratextos, material recogido de la contraportada de Another side of Bob Dylan. Todo eso y algo más forman parte de un trabajo de campo, según Araguas, quien añade: Y mi pluma, más guitarra que la pala aquella de Seamus Heany: <Between my finger and my thumb/The squat pen rests/ I'll dig with it>. (Entre el índice y el pulgar/La pluma rechoncha descansa/Cavaré con ella). O ambas cosas.