En el año 2025

Mor (Chapter Music) 2025

Essendon Airport

Portada: Paul Fletcher 

Edición: 24 de octubre

Essendon Airport (1978, Melbourne, Victoria, Australia)

Alternativo, experimental, post-punk, minimal y art-rock.

El comunicado de Chapter Music sobre el reciente álbum de Essendon Airport hace hincapié en que "presenta a los colaboradores originales David Chesworth y Robert Goodge, los compañeros de banda de principios de los 80 Paul Fletcher (percusión) y Barbara Hogarth (bajo), además del guitarrista de pedal steel Graham Lee (The Triffids, KLF)". 

 

En Mor,  el quinteto "retoma su trabajo minimalista inicial, revisitando canciones de la era de Sonic Investigations  con arreglos ampliados para banda completa. También ofrecen un tema de nueva composición, el delicado y curioso Malibu . El resultado es una actualización exuberante y elegante de estas composiciones, bellamente hipnóticas y meditativas, llenas de atmósfera y melodía, pero aún imbuidas del peculiar sentido de experimentación y asombro característico de la banda", finaliza la información de la discográfica.

Essendon Airport. Fotografía, fuente: Chapter Music.

Lista de títulos

A1. Seven

A2. How Low Can You Go

A3. Airwing

A4. Three And Six

B1. Malibu

B2. Wallpaper

B3. Flowerpot

Músicos

Paul Fletcher (batería eléctrónica)

Barbara Hogarth (bajo)

Robert Goodge (guitarra)

David Chesworth (teclados)

Graham Lee (pedal steel guitar)

En el año 2025

What Of Our Nature (Fat Possum) 2025

Haley Heynderickx / Max García Conover

Edición: 15 de octubre

Haley Heynderickx (1993, Stockton, California, Estados Unidos)

Max García Conover (Jamestown, Nueva York, Estados Unidos)

Canción de autor, folk, rock, country, pop, independiente y alternativo.

Max García (izquierda) y Haley Heynderickx. Fotografía: rockerosvip.

En el año 2025

King King (Colorfield) 2025

Joey Waronker & Pete Mind

Portada: Jon Huck

Edición: 11 de julio

Joey Waronker (1969, Los Ángeles, California, Estados Unidos)

Alternativo, electrónica, instrumental, jazz y música improvisada.

Joey Waronker también destaca como baterist

Novedades

 

Holo Boy (Double Double Whammy) 2025

This Is Loreley

Portada: Chris Adams

Edición: 12 de diciembre

This Is Lorelei -Nate Amos- (1991, St. Johnsbury, Vermont, Estados Unidos)

Cantautor, independiente, pop, rock, country, neo-psicodelia y bedroom pop.

La información sobre el disco Holo Boy, segundo con el nombre This Is Loreley (Nate Amos), pone de relieve que el cantante, compositor y músico "siempre ha trazado su propio camino. Ya sea el encanto sincero de This Is Lorelei o la elegancia idiosincrásica de Water From Your Eyes, el cantautor radicado en la ciudad de Nueva York tiene un don para retorcer lo familiar en algo nuevo. Pero el pop de guitarra no es lo único que ha remodelado a su propia imagen. Después del éxito indie de Box for Buddy, Box for Star , su álbum casi debut como This Is Lorelei, Amos repensó el formato típico del álbum por completo. El resultado es la especie de segundo álbum de This Is Lorelei, Holo Boy , ni una recopilación retrospectiva, ni un LP tradicionalmente nuevo, sino una reafirmación innegable de los talentos pasados ​​y presentes de Amos".

 

Las piezas de repertorio son "conmovedoras, melodiosas y juguetonas como siempre, las canciones de Holo Boy provienen del extenso catálogo de This Is Lorelei y fueron regrabadas en mayo de 2025. Con más seguidores en su trabajo, Amos estaba entusiasmado con la idea de un lanzamiento que animara a nuevos fans a profundizar en su discografía y le permitiera revisitar canciones pasadas de significado personal. Sus melodiosos rasgueos acústicos y sus líneas de guitarra eléctrica, ligeras y vibrantes, exudan un brillo veraniego y despreocupado, y anclan una lista de canciones bastante ambiciosa", aclara la nota informativa. 

 

La historia del álbum se resume en que "Holo Boy presenta 10 versiones regrabadas de canciones escritas entre 2014 y 2021, recopiladas de nueve lanzamientos diferentes de This Is Lorelei. Con cientos de canciones para elegir, Amos decidió no tratar este LP como un recopilatorio ni pasar horas escuchándolas, sino elegir canciones interesantes de un largo período que son especiales para él". 

 

La excepcionalidad del álbum se basa también en que "fue secuenciado intencionalmente y conceptualizado como su propio trabajo distintivo, pero se grabó rápida e instintivamente para honrar el espíritu directo de Bandcamp de las canciones originales y para tener un documento preciso de This Is Lorelei en 2025. Con la excepción de la batería en vivo, Amos grabó Holo Boy en una habitación del tamaño de un armario en su apartamento de Bed-Stuy", concluye el comunicado oficial. 

Lista de títulos

1. I Can't Fall 

2.But You Just Woke Me Up 

3. Dreams Away 

4. SF & GG 

5. My Friend 2 

6. Name the Band 

7. This is a Joke 

8. Mouth Man 04:50

9. Money Right Now 

10. Holo Boy

Novedades

Lightning Might Strike (American Laundromat Records) 2025

Juliana Hatfield

Portada: Juliana Hatfield

Edición: 12 de diciembre

Juliana Hatfield (1967, Wiscasset, Maine, Estados Unidos)

Cantautora, alternativa, independiente, rock, pop y jangle.

Juliana Hatfield confesó: "Fue una época difícil para mí cuando empecé a trabajar en este álbum. Acababa de mudarme del edificio de apartamentos de la ciudad donde había vivido durante veinte años a una casa en un pueblo más rural a dos horas de distancia donde no conocía a nadie cuando murió uno de mis mejores amigos ("Ashes"), y luego murió mi perro ("Constant Companion"), y luego a mi madre le diagnosticaron cáncer de esófago ("Scratchers"). Estuve bastante deprimida durante un año entero ("Long Slow Nervous Breakdown") y perdida y muy sola ("Harmonizing With Myself"). Pensaba en el destino y las circunstancias y en cómo había terminado donde estaba ("Where Are You Now"). 

La cantautora de Maine sostiene que "por mucho que lo intente, parece que nunca he tenido mucho control sobre muchas cosas en mi vida. Debo decir aquí que el hermano menor de mi madre fue alcanzado ym uerto por un rayo a los 16 años y cuando le pregunté cómo afectó esto a su visión del mundo, me dijo que le hizo creer que hay un plan predeterminado para cada uno de nosotros. Con este álbum estuve contemplando estas ideas: el destino, la impotencia (“Popsicle”), los efectos del trauma (“Wouldn't Change Anything”, “Fall Apart”, “Strong Too Long”), las formas en las que no podemos cambiar y no cambiamos. Me aferro a la humildad y la gratitud (la mayor parte del tiempo) en lugar de la (constante) amargura, y tengo esperanza, sobre todo en la música que hago, aunque su temática a veces sea algo sombría. Esta práctica de componer canciones siempre me ha sostenido y le ha dado a mi vida —por incontrolable que parezca— sentido y propósito, incluso en los momentos más oscuros. "Lighting Might Strike" trata en gran medida de eso; la música en sí misma me está sacando de un gran abismo ("All I've Got") en tiempo real, en el tiempo que me llevó hacer el álbum".

En relación con la parte musical del nuevo disco, Juliana hizo un recordartorio de los participantes: "Chris Anzalone tocó y grabó toda la batería desde Arlington, Massachusetts. Ed Valauskas tocó y grabó la mayor parte del bajo desde Cambridge, Massachusetts. Yo toqué el bajo en algunas canciones, además de todas las guitarras, teclados, voces y percusión, en mi casa ("My House Is Not My Dream House") en el oeste de Massachusetts. El talentoso Pat DiCenso luego lo mezcló y masterizó todo. Todo el proyecto tardó unos dos años, fragmentado (salí de gira durante seis semanas el otoño pasado)". 

Juliana Hatfield sobre el escenario. Fotografía de Stacee Sledge.

Lista de títulos

Fall Apart

Long Slow Nervous Breakdown

Popsicle

My House Is Not My Dream House

Harmonizing With Myself

Scratchers

Constant Companion

Where Are You Now

Strong Too Long

Wouldn't Change Anything

Ashes

All I've Got

Músicos

Juliana Hatfield (guitarra, bajo, teclados, percusión y voz)

Ed Valauska (bajo)

Chris Anzalone (batería)

Juliana trabajando el directo en grupo. Fotografía: American Laundromat Records.

Formato EP

Sam Grassie (Glasgow, Escocia, Reino Unido)

Cantautor, folk, blues, fyngerstyle guitar, celtic, takoma e independiente.

 

Formato sencillo

 

Novedades

Written By (Omnivore) 2025

Ronnie D'Addario

Portada: Eva Chambers

Edición: 5 de diciembre

Ronnie D'Addario (Manhattan, Nueva York, Estados Unidos)

Cantautor, pop y rock.

Los dos miembros de The Lemon Twigs, los hermanos D'Addario, Brian y Michael recuperan con acierto la figura de su padre Ronnie, un excelente compositor y músico poco conocido pero del cual reunieron canciones de una abundante lista. El material escogido sirvió para reunir a algunos amigos que se centraron en dar salida a una antología "de su abundante pero a menudo pasado por alto catálogo de composiciones. Lemon Twigs no son el fenómeno que son por casualidad. Al padre de  Los Lemon Twigs le rinden homenaje produciendo e interpretando una colección de la música de su padre (con Ronnie involucrado en cada paso del proceso)".

El álbum Written By recoge 13 composiciones creadas por Ronnie, en cuya interpretación participan varios invitados especiales y colaboradores: Todd Rundgren, miembro del Salón de la Fama del Rock & Roll, agrega su voz principal y de acompañamiento en I See The Patterns y el canadiense Mac DeMarco lidera Love's Won Me Over. Sean Ono Lennon, Darian Sahanaja y Probyn Gregory (The Wondermints, The Beach Boys, la banda de Brian Wilson) y Matt Jardine contribuyen con sus voces y acompañamiento a otros, todo mientras The Lemon Twigs y Ronnie D'Addario mantienen las actuaciones en estos temas estelares", según el comunicado Omnivore.

"Si bien no es un álbum tributo clásico, Written By es un testimonio de la increíble composición e interpretación de artistas de todo el espectro musical", concluye la información de la discográfica.

Ronnie D'Addario,  incansable compositor y músico. Fotografía: MagicPopBlog.

Por su parte, Ronnie recordó: "Empezamos este álbum hace seis años. Los chicos querían grabar algunas canciones nuevas mías por aquel entonces, pero yo acababa de terminar The Many Moods of Papa Twig y no me quedaba material nuevo. Sin embargo, tenía algunas canciones de décadas pasadas que nunca llegué a grabar. Primero, un viejo instrumental de guitarra de los 80 (Intromental). La siguiente fue una canción que escribí a los quince años llamada "Tree Stumps". Dudaba en grabarla, pero en cuanto escuché la batería de Michael y los arreglos orquestales de Brian, me emocioné. La tercera canción inédita era If I Were You, hecha al estilo de Chuck Berry".  

"Los chicos decidieron revisitar algunas de mis canciones anteriores, añadiéndoles su propio toque, pero respetando el espíritu de las originales. La única excepción fue Be Like Him, que reimaginaron con un estilo completamente
diferente. A medida que conectaron con más gente, incluyendo a @the_todd_rundgren, se les ocurrió la idea de invitar a cantantes invitados", añadió Ronnie.

Ronnie en la década de los 70. Fotografía, fuente: Facebook.

Lista de títulos

Intromental

A Very Short Dream

Be Like Him (intérprete Darian Sahanaja)

Not Today

I See The Patterns (intérprete Todd Rundgren)

5th Of July

Love’s Won Me Over (intérprete Mac DeMarco)

Don’t Wait For Yesterday (intérprete Matt Jardine)

My Old Self Again

So That’s How It Is (intérprete Sean Ono Lennon)

Tree Stumps

Heavenly Night

If I Were You

Músicos 

Ronnie D'Addario (guitarra, órgano, bajo, batería, sintetizador, coros y voz)

Brian D'Addario (guitarra, bajo, mandolina, piano, órgano, batería, marimba, campanas, sintetizador, violonchelo, palmas, coros y voz principal)

Michael D'Addario (batería, pandereta, campanas, bajo, guitarra, coros y voz principal)

Darian Sahanaja (voz principal y coros)

Probyn Gregory (trompeta)

Todd Rundgren (voz principal y coros)

Cameron Carella (trompeta)

Mac DeMarco (voz principal)

Matt Jardine (voz principal y coros)

Sean Lennon (voz principal y coros)

Katie Scheele (oboe)

   

Reedición

Reedición del 50 aniversario de Pink Floyd / Wish You Were Here

El álbum Wish You Were Here, de Pink Floyd, que cumple este año su 50 aniversario cuenta en su edición conmemorativa con cinco formatos que pondrán a la venta el 12 de diciembre por medio de la compañía discográfica Sony Music. Las reediciones incluyen seis versiones alternativas y demos inéditas , excepto el sencillo en vinilo (disponible en vinilo de color llama). En dicho material se encuentran dos demos de The Machine Song (que luego llevó el título Welcome to the Machine), la toma 1 de Wish You Were Here y una nueva mezcla estéreo de la totalidad de Shine On You Crazy Diamond (partes 1-9). Las piezas Wine Glasses, Have a Cigar (versión alternativa)' y Wish You Were Here (con el violinista Stéphane Grappelli) se repiten de la reedición de 2011.

La caja contiene asimismo un libro de tapa dura con fotografías inéditas, un programa de gira en cómic y un póster de Knebworth.

Los formatos previstos son los siguientes:

• Caja superdeluxe de 2 CD, 4 LP, 7″ y Blu-ray
• 2 CD de lujo
• 3 LP de lujo
• Vinilo sencillo LP color 'flame'
• Audio Blu-ray independiente

2 CD

3 LP

Sencillo

Blu-ray

Wish You Were Here está considerado por la crítica musical como una continuación del LP The Dark Side of the Moon, lanzado durante el año 1973. El repertorio del álbum aborda la ausencia, el aislamiento y la fugacidad. La lista de títulos engobla cinco canciones, Shine On You Crazy Diamond (dividida en dos) ocupa más del 50 % de sus 44 minutos de duración. Todo es icónico en este disco, desde Have A Cigar, la mordaz crítica de Roger Waters a la industria musical, cantada por Roy Harper, con la infame frase «Oh, por cierto, ¿cuál es Pink?», hasta los vibrantes paisajes sonoros industriales de Welcome to the Machine. La canción principal fue una de las cuatro que se interpretaron en el Live 8 de 2005, según la información promocional.

Formato sencillo

Square Root Of None (Time Hobby Music) 2025

Ulrika Spacek

Edición:26 de noviembre

Ulrika Spacek (2024, Berlín, Alemania)

Alternativo, neo psicodelia, post punk y slacker rock.

1. Square Root Of None

2. Build a Box Then Break It

Adelanto del álbum: EXPO, cuya salida está prevista para el 6 de febrero de 2026.

 

Novedades

Unclouded (Domino Records) 2025

Melody's Echo Chamber

Portada: Diane Sagnier

Edición: 5 de diciembre

Melody's Echo Chamber (2012, Aix-en-Provence, Bouches-du-Rhône, Francia)

Juliana Melody Prochet (1987, Puyricard, Provence-Alpes-Côte d'Azur, Francia)

Alternativo, independiente, pop, rock, neo-`psicodelia, dream pop y space rock.

La información oficial sobre el cuarto álbum, Unclouded, de Melody's Echo Chamber, asegura que dicho grupo liderado por Melody Prochet "se embarca en un nuevo capítulo de afirmación de la vida con un disco que celebra el momento presente, cualquiera sea el estado en el que nos encontremos. Hay una continuidad que recorre la marca de pop psicodélico de Melody's Echo Chamber que se remonta al debut homónimo de 2012, pero ahora llega una sacudida de personal perfectamente ejecutada".

Desde el sello Domino mencionan que "el  impresionante elenco de Unclouded incluye al maestro sueco Sven Wunder, quien coprodujo el disco y contribuyó a la composición, aportando su paleta sonora única al lienzo de rica textura; Josefin Runsteen en cuerdas, que añade su inteligencia vanguardista al cuadro; Daniel Ögen de Dina Ögon en la guitarra y Love Orsan en el bajo, a quienes Melody describe como  <maestros del groove aterciopelado>;  el baterista británico Malcolm Catto, colaborador de Madlib y DJ Shadow, y la potencia detrás de The Heliocentrics; y la colaboradora frecuente Reine Fiske, cuyas partes de guitarra se pueden escuchar a lo largo del disco".

Por último,  concluye el comunicado de la discográfica, "pero no menos importante, Leon Michels —colaborador de Wu-Tang, The Carters, Norah Jones y Clairo—  aparece ​​con Melody en el tema final del álbum, Daisy, una brillante canción pop surgida del éter. El mezclador de El Michels Affair, ganador del Grammy, Jens Jungkurth, fue convocado para darle vida a todo".

Lista de títulos

1. The House That Doesn’t Exist

2. In The Stars

3. Flowers Turn Into Gold

4. Eyes Closed

5. Childhood Dream

6. Memory’s Underground

7. Broken Roses

8. Burning Man

9. Into Shadows

10. How to Leave Misery Behind

11. Unclouded

12. Daisy (intérprete Leon Michels)

Músicos

Melody Prochet (voz)

Daniel Ögren (guitarra)

Love Örsan (bajo)

Malcolm Catto (batería)

Reine Fiske (guitarra)

Anders Scherp (vibráfono)

Joel Danell (arreglos de cuerdas)

Josefin Runsteen (arreglos de cuerdas, viola, violín y voz de fondo)

Kristina Winiarski (violonchelo)

Per "Texas" Johansson (flauta)

En el año 2025

I'm Nice Now (Domino) 2025

Upchuck

Portada: Ian Cone

Edición: 3 de octubre

Upchuck (2028, Atlanta, Georgia, Estados Unidos)

Punk, hardcore, garaje y grunge.

El quinteto Upchuck. Fotografía de Michael Tyrone Delaney.

En el año 2025

Saving Grace (Nonesuch) 2025

Robert Plant with Suzi Dian

Edición: 26 de septiembre

Robert Plant (1948,  West Bromwich, West Midlands, Inglaterra, Reino Unido)

Suzi Dian (West Midlands, Inglaterra, Reino Unido)

Blues, folk, rock, americana y gospel.

Robert Plant y Suzi durante su actuación en Barcelona. Foto: Pedro Hernández.

En el año 2025

 

Earthstar Mountain (Bella Unión) 2025

Hannah Cohen

Portada: Henry Schile

Edición: 28 de marzo

Hannah Cohen (1985, San Francisco, California, Estados Unidos)

Cantautora, alternativa, independiente, folk, pop, rock, country y chamber pop.

Hannah Cohen en Catskill Mountains. Fotografía, fuente: Facebook.

En el año 2025

In Limerence (Island Records) 2025

Jacob Alon

Portada: Rory Fotheringham/A.Joseph/J. Moskovtchenko

Edición: 30 de mayo

Jacob Alon (Dunfermline, Fife, Escocia, Reino Unido)

Cantautor, folk, rock, pop e independiente.

Aclamado como "una de las voces más destacadas de su generación" (The Independent), el escocés Jacob Alon redefine el folk contemporáneo con su álbum debut, "In Limerence". Con los aclamados sencillos "Fairy In A Bottle", "Confession" y "Liquid Gold 25", el disco, producido por Dan Carey, entrelaza una narrativa poética con una voz espectral y un intrincado trabajo de guitarra. La composición profundamente personal de Alon ha recibido elogios de The Clash, Billboard y The Times, además de una aparición en Later… with Jools Holland y el apoyo de BBC 6 Music. Un debut cautivador pero esperanzador, "In Limerence" consolida a Alon como una nueva voz singular en el folk británico, según la nota oficial del primer disco de larga duración de Jacob Alon.

Jacob Alon en The Mackintosh Church de Edimburgo. Facebook.

Lista de Títulos

1. Glimmer

2. Of Amber

3. Don’t Fall Asleep

4. I Couldn’t Feed Her

5. Confession

6. Elijah

7. Liquid Gold 25

8. August Moon

9. Home Tapes

10. Zathura

11. Fairy In A Bottle

12. Sertraline

Músicos

Jacob Alon (guitarra, laúd, sintetizador, bajo, piano, órgano de bombeo, órgano, Wurlitzer, teclados, melotrón, percusión, kalimba y voz)

Dan Carey (sintetizador, percusión, caja de ritmos, bajo, guitarra y programación de batería)

Yuri Shibuichi (batería (en varias canciones: 2-5, 7, 8 y 10)

Celeste (coros en la canción 3)

Rory Fotheringham (trompeta en la canción 7)

Morgan Morris (percusión y piano en la canción 10)

Joe Hathway (viola en la canción 12)

En el año 2025

Lotus (AWAL) 2025

Little Simz

Portada: Yout/Marco Grey

Edición: 8 de junio

Little Simz ( 1994, Islington, Londres, Inglaterra, Reino Unido)

Hip-hop, neo-soul, trap, jazz rap, post punk, r&blues, electrónica y afrobeat.

La cantante londinense Little Simz, cuyo ancestros proceden de Nigería. Facebook.

Lista de Títulos

A1. Thief

A2´. Flood

Intérpretes Moonchild Sanelly y Obongjayar

A3. Young

A4. Only

Intérprete Lydia Kitto

B1. Free

B2. Peace 

Intérpretes Miraa May y Moses Sumney

B3. Hollow

C1. Lion

Intérprete Obongjayar

C2. Enough

Intérprete Yukimi

C3. Blood

Intérprete Cashh y Wretch 32

D1. Lotus

Intérpretes Michael Kiwanuka y Yussef Dayes

D2. Lonely

D3. Blue

Intérprete Sampha

Músicos

Little Simz – voz principal (todas las pistas), piano (pista 12)

Miles Clinton James – guitarra (pistas 1, 6, 12, 13), batería (3–5, 8, 10, 13), coros (3, 5, 7, 8, 11), sintetizador (7), bajo (9, 11)

Rosie Danvers – arreglo musical (pistas 1, 4, 5, 7, 11, 12)

Cuerdas con cable – cuerdas (pistas 1, 4, 5, 7, 11, 12)

Nathan Allen – batería (pistas 1, 12)

Alex Núñez – batería (pista 3)

Lydia Kitto – voz principal (pista 4)

Alexander Bonfanti – bajo (pistas 5, 12), coros (5)

Miraa May – voz principal (pista 6)

Moses Sumney – voz principal (pista 6)

Alfa Sackey – coros, percusión (pista 8)

Venna – coros, saxofón (pista 8)

Steven Umoh – voz principal (pista 8)

Yukimi Nagano – voz principal, sintetizador (pista 9)

Morgan Simpson – batería (pista 9)

Cashh – voz principal (pista 10)

Wretch 32 – voz principal (pista 10)

Michael Kiwanuka – voz principal, guitarra (pista 11)

Yussef Dayes – batería (pista 11)

Sampha Sisay – coros (pista 12), voz principal (13)

Kadeem Clarke – piano (pistas 12 y 13)