Reedición

Back To Oakland (Rhino Reserve) 2016

Tower Of Power

Portada: Bruce Steinberg

Reedición: 30 de enero

Original: febrero 1974 en Warner Bros.

Back To Oakland  representa el cuarto LP de la multibanda Tower Of Power, radicada en la bahía de San Francisco y donde comenzó su andadura musical en 1968. Puesto a la venta a comienzos del año 1974, Back To Oakland  ofrecía piezas  más duras, funky y mejor producidas, voces más potentes de Lenny Williams (quien se sentía más cómodo como su cantante principal), e incluía una excelente balada en Time Will Tell" y un ritmo entusiasta en Don't Change Horses (In the Middle of a Stream), según la crítica especializada.

Una de las singularidades de Tower of Power es su potente sección de viento, lo cual contribuyó al prestigio entre los seguidores del soul, como también del pop. reafirmó su reputación tanto en los círculos del soul como del pop. 

Back To Oakland fue votada por la revista Modern Drummer como una de las grabaciones más importantes para los bateristas. Prensado en vinilo de primera calidad de 180 gramos en Fidelity Record Pressing como parte de la serie de vinilos audiófilos Rhino Reserve, según el comunicado de la citada discográfica.

 

Novedades

Labor Of Love (Alligator Records) 2026

Tinsley Ellis

Portada: Andy Estes

Edición: 30 de enero

Tinsley Ellis (1957, Atlanta, Georgia, Estados Unidos)

Blues acústico.

Tinsley Ellis, de Atlanta, conocido como uno de los mejores guitarristas de blues-rock eléctrico de su generación, es ahora reconocido como uno de los mejores guitarristas, compositores e intérpretes de blues acústico contemporáneo del mundo. Su nuevo álbum, Labor Of Love , es un álbum acústico crudo y vanguardista de 13 composiciones originales, interpretadas con total honestidad. Abarca toda la gama de emociones, encontrando momentos buenos en los momentos difíciles, mezclando la belleza delicada con la ferocidad impetuosa. 

Con  Labor Of Love , Ellis presenta un conjunto crudo, vanguardista y de producción propia de 13 composiciones originales, todas interpretadas con pura honestidad emocional. Las canciones narran historias modernas de inundaciones, conflagraciones, espíritus vudú, tribulaciones personales y oraciones celestiales. Desde la salvaje canción inicial Hoodoo Woman hasta el groove de John Lee Hooker de Long Time , pasando por el evocador To A Hammer , inspirado en Skip James, y el stomp estilo Son House de Sunnyland , Ellis habita sus canciones de una manera sencillamente asombrosa.  

Tinsey Ellis en pleno blues acústico. Fotografía, fuente: tinsleyellis.com.

Lista de títulos 

1. Hoodoo Woman

2. Long Time

3. To A Hammer

4. Sad Sad Song

5. The Trouble With Love

6. Sunnyland

7. Whole Wide World

8. Sweet Ice Tea

9. I'd Rather Be Saved

10. Too Broke

11. Low Land Of Sorrow

12. Fountain Of Love

13. Lay My Burden Down

Créditos musicales

Tinsley Ellis (guitarra acústica Martin D-35 de 1969, guitarra acústica Martin D-12-20 de 12 cuerdas, guitarra National Steel Serie O de 1937, mandolina y voz).

Ellis un virtuoso también de la National Steel. Fotografía, fuente: tinsleyellis.com.

Novedades

Can Such Delightful Times Go On Forever? (Thrill Jockey) 2026

The Soft Pink Truth

Portada: Robert Beatty

Edición: 30 de enero

The Soft Pink Truth (fundado en 2003 por Drew Daniel, 1971, Louisville, Kentucky, Estados Unidos)

Electrónica, techno, house, experimental y neo-clásica.

El lanzamiento del nuevo álbum de The Soft Pink Truth motiva un comunicado de la discográfica Thrill Jockey, que hace hincapié en que el citado grupo "es Drew Daniel, también del dúo Matmos con su esposo MC Schmidt. Radicado en Baltimore, donde es profesor en el Departamento de Inglés de la Universidad Johns Hopkins, Daniel es aclamado por su capacidad para fusionar material altamente conceptual con música rica en sentimiento. Los álbumes de Soft Pink Truth comparten poco estilísticamente excepto por una afinidad por los arreglos exquisitos y las composiciones exuberantes que transforman las preguntas inquisitivas en música de cuerpo completo".

La información continúa recordando: "En Can Such Delightful Times Go On Forever?, The Soft Pink Truth injerta música de cámara y música electrónica en un nuevo híbrido cautivador, reclutando a un elenco internacional de colaboradores de Turquía, Suecia, Italia, España y Estados Unidos. En el álbum, Daniel replantea radicalmente su enfoque para crear música, y los resultados evocan bandas sonoras de películas de mediados del siglo XX, diversas tradiciones del minimalismo y el lenguaje formal del pop".

Drew Daniel versus The Soft Pink Truth. Fotografía, fuente: Facebook.

Lista de títulos

1. Mere Survival Is Not Enough

2. And By And By A Cloud Takes All Away

3. Phrygian Ganymede

4. Underneath (I)

5. L’Esprit De L’Escalier

6. Time Inside The Violet

7. Orchard

8. Underneath (II)

Participantes en la grabación

Drew Daniel

Ulas Kurugüllü

Cecilia Cuccolini

Andrew Bernstein

Alejandro Quiles

Zach Rowden

Sylvia Yunjun Chen

Simon Fransman

Nicklas Dahlin

Neleta Ortiz

M.C. Schmidt

Lorenzo Buffa

Koye Berry

Katrina Wolfe

Isabel Rushall

Wyatt Johnson

Helen Spencer Wallace

Filippo Tramo

Felipe Sosa

Evelyn Frances

Elin Andersson

Brandon Wilkins

Bill Orcutt

Drew Daniel, fotografiado por Josh Sisk para la revista online The Quietus.

Novedades

Sunlight Echoes (Sonic Cathedral) 2026

Whitelands

Portada:Léa Marais

Edición: 30 de enero

Whitelands (2017, London, Inglaterra, Reino Unido)
Shoegaze, rock, pop, alternativo, independiente y dream pop.

El cuarteto inglés Whitelands. Fotografía de Edward Soguro.

Lista de títulos

A1. Heat Of The Summer
A2. Songbird (Forever)
A3. Shibuya Crossing
A4. Glance
A5. Sparklebaby
B1. Blankspace
B2. I Am No God, An Effigy
B3. Dark Horse
B4. Mirrors
B5. Golden Daze



Músicos

Etienne Quartey (guitarra y voz)
Michael Adelaja (guitarra)
Vanessa Govinden (bajo)
Jagun Meseorisa (batería)
Colaboraciones
Iskra Strings (cuerdas en A2 y B2)
Emma Anderson (coros en A5)

Formato sencillo

A Friend Like You y Ribbon son los títulos del sencillo del dúo caliorniano The Milk Carton Kids, que representan un adelanto de la lista de piezas del nuevo álbum  de Kenneth Pattengale y Joey Ryan, cuyo lanzamiento está previsto para el 4 de abril. La edición de Lost Cause Lover Fool corre a cargo de Far Cry Records en colaboración con Thirty Tigers.

La primera canción ahonda en el esfuerzo desesperado por permanecer un poco más en un momento frágil. "Sabes que no puede aguantar, pero si logras que las ruedas del coche sigan girando, puedes fingir que podría durar para siempre, que nada tiene que cambiar", según los miembros de  The Milk Carton Kids.

The Milk Carton Kids, en directo. Fotografía, fuente: Facebook.

Novedades

Appalachia (Oh Boy Records) 2026

Emily Scott Robinson

Portada: Alexa Viscius

Edición: 30 de enero

Emily Scott Robinson (1987, Winston-Salem, Carolina del Norte, Estados Unidos)

Cantautora, country, bluegrass, folk y americana.

La cantautora Emily Scott Robinson, al hablar de las piezas incluidas en su más reciente álbum,  Appalachia, considera que son las mejores que ha escrito. "Canta sobre su abuela que se desploma en la demencia, sobre un bar solo en efectivo lleno de personajes y sobre la gratitud por la vida, a pesar de sus dificultades. El álbum incluye un dueto con el ganador del Grammy John Paul White que celebra el amor que llega con las cicatrices y la edad, y un himno para cualquiera que haya fracasado o se haya quedado corto", según informa la discográfica Oh Boy"

“Hay algo que hago con cada disco que grabo. Le incluyo una oración y pido que todas estas canciones lleguen a todos los que las necesitan. Pido que estas canciones sean útiles, que ayuden a la gente a encontrar y experimentar la alegría”, afirma Emily.

Emily Scott Robinson. Fotografía, fuente: Facebook.

Lista de títulos

Hymn for the Unholy

Appalachia

Sea of Ghosts

Cast Iron Heart

Time Traveler

Dirtbag Saloon

Bless it All

The Time for Flowers

The Water is Wide

The Fairest View 

Músicos

Emily Scott Robinson (guitarra y voz)

Josh Kaufman (bajo, guitarra acústica, guitarra de cuerdas de nailon y piano)

Duncan Wickel (violín  y voz)

John Paul White (voz)

Lizzy Ross (voz y voces adicionales)

Annie Nero (contrabajo)

Otto Hauser (batería)

Novedades

Peacelands (Bandcamp) 2026

My Morning Jacket

Portada: autor desconocido

Edición: 29 de enero

My Morning Jacket (1998, Louisville, Kentucky, Estados Unidos)

Alternativo, independiente, rock, jam, country, canción de autor neo-psicodelia, sureño y americana.

<<Peacelands es una palabra y un concepto creados por el visionario artista de Louisville, Mark Anthony Mulligan: una tierra imaginaria de paz, amistad e igualdad, plasmada en sus obras, un lugar donde las personas se escuchan y encuentran la manera de convivir en paz, amistad y unidad, a pesar de sus diferencias.

<<Pienso en esta palabra "Peacelands" constantemente en nuestro mundo, especialmente en tiempos difíciles, y creemos que aún es posible alcanzar la visión de Mark de Peacelands: un mundo de amor y amistad, si tan solo aprendemos a escuchar, amar y perdonar en caminos de paz, aceptación y tolerancia.

<<Nos solidarizamos con la gente de Minnesota y de todos los demás lugares afectados por los horrores de la brutalidad de ICE y la falta de decencia humana y transparencia de esta administración.

<<Hay espacio para que todos estén seguros, libres y en casa en este vasto mundo, y necesitamos encontrar juntos un nuevo camino hacia una política y una reforma migratoria seguras y humanas, basadas en la paz y el amor, la seguridad y la igualdad, y nuevos sistemas de equidad, libertad y justicia transparente para todos.

<<Todas ganancia de Peacelands, un álbum de canciones acústicas de protesta pacífica, casi inéditas (algunas versiones y algunas mías ), que lanzamos exclusivamente en @bandcamp, se destinarán a organizaciones como @aclu_nationwide, que lucha por nuestra seguridad y libertades aquí en casa, así como a @doctorswithoutborders y @rescueorg, organizaciones que trabajan arduamente para ayudar a sanar los horrores de la guerra y el terrorismo en todo el mundo... trabajando las 24 horas para ayudarnos a todos a avanzar hacia Peacelands.

<<El artista de la obra es desconocido y proviene de una talla de madera hecha a mano que encontré hace años en una tienda de segunda mano en Missoula llamada Circle Square". Jim James.

My Morning Jacket. Fotografía, fuente: Facebook.

Lista de títulos

1. Why Can’t We Live Together- Timmy Thomas

2. New World Coming- Barry Mann And Cynthia Weil

3. Love And Mercy- Brian Wilson

4. Here In Spirit- Jim James

5. Rainbow Power- Timmy Thomas

6. I’m Amazed- Jim James

7. Don’t Lose Your Eye- Sonny Boy Williamson

8. Changing World- Woody Guthrie And Jim James

9. State Of The Art- Jim James

10. Blowin In The Wind- Bob Dylan

11. Everything Must Change- Benard Ighner

12. In The Moment - Jim James

13. Together Again- Buck Owens

14. I Found A Reason- Lou Reed

Componentes de My Morning Jacket

Jim James (voz principal y guitarra)

Tom Blankenship (bajo)

Patrick Hallahan (batería y percusión)

Bo Koster (teclados, percusión y coros)

Carl Broemel (guitarra, pedal steel, saxofón y coros)

Jim James, cantante y guitarrista de My Morning Jacket. Fotografía, fuente: Facebook.

Novedades

INDI (Cooking Vinyl Limited) 2026

Callum Beattle

Portada: Gavin Watson

Edición: 23 de enero

Callum Beattle (1989, Musselburgh, Escocia, Reino Unido)

Cantautor, pop-rock, folk independiente y soul.

"INDI es el primer álbum completamente independiente de Callum Beattie, una audaz salida del sistema de las grandes discográficas que captura su composición más cruda y personal hasta la fecha. Basado en temas de lucha interior, autodescubrimiento y la búsqueda del amor genuino, el disco canaliza la libertad de la verdadera expresión creativa. Producido por Joe Cross (Courteeners, The LaFontaines, Louis Tomlinson), el álbum combina letras sinceras con una honestidad sin filtros, ofreciendo un retrato profundamente íntimo de la trayectoria de Callum: sumido en sus pensamientos, buscando claridad y, finalmente, encontrando fuerza en la vulnerabilidad", según el comunicado oficial del nuevo disco de Gavin Watson.

Callum Beattle. Fotografía, fuente: theweeklyfucker.

Lista de títulos

1. Two Pretenders

2. Bed Is Burning

3. Lanterns

4. Pins and Needles

5. Red

6. Interlude on Tariff St.

7. Sound of Sirens

8. Fireproof

9. Birthday

10. Sunflower

11. Eyes on You

12. Always Rains In Glasgow

Novedades

Reliance (Silver Lining Music)
Soen
Portada:  Le Nevralgie Costanti
Edición: 16 de enero

Soen (2004, Estocolmo, Suecia)

Metal, progresivo y alternativo.

La discográfica Silver Lining Music indica: "Con Reliance, su séptimo álbum de estudio, la potencia sueca del metal progresivo, liderada por Joel Ekelöf (voz) y Martin Lopez (batería), continúa encontrando nuevas e increíbles rutas hacia las zonas espaciales entre la luz y la oscuridad, lo sonoro y lo tranquilo, lo pesado y lo relajante. Y con su fluida marcha por un terreno emocional profundamente humano, la música de SOEN continúa explorando la mente, el corazón y el alma humana con un deber visionario de cuidado, además de un toque extra de heavy".

El comunicado recuerda: "El primer sencillo, Primal, es un rugido provocador y potente que detalla la lucha existencial entre el espíritu humano y nuestro mundo actual. El segundo sencillo, Mercenary, es una canción que canaliza el peso de la violencia heredada y el coste personal de la convicción con una claridad inquebrantable. El tercer sencillo, «Discordia», recientemente lanzado, lleva al oyente a una exploración musical, yuxtaponiendo momentos sombríos y exuberantes con oleadas desgarradoras de implacable impulso. Ve/escucha los sencillos aquí. (Vídeos de Primal y Mercenary de Freakshot Film, vídeo de Discordia de Linda Florin)".

El quinteto sueco Soen. Fotografía, fuente: Facebook.

Lista de títulos

1. Primal

2. Mercenary

3. Discordia

4. Axis

5. Huntress

6. Unbound

7. Indifferent

8. Drifter

9. Draconian

10. Vellichor

 Músicos

Joel Ekelöf (voz)
Cody Ford (guitarra)
Lars Enok Åhlund (teclados y guitarra)
Stefan Stenberg (bajo)
Martin López (batería)

Directo del quinteto nórdico Soen. Fotografía, fuente: Facebook.

Novedades

How Did I Get Here? (BMG Rights Management) 2026

Louis Tomlinson

Portada: Ed Cooke

Edición: 23 de enero

Louis Tomlinson (1991, Doncaster, South Yorkshire, Inglaterra, Reino Unido)

Cantautor, alternativo, pop, rock, dance pop y post-britpop.

El deparmento de promoción de la compañía discográfica BMG destaca que How Did I Get Here? "marca una importante evolución creativa para Tomlinson, quien se esfuerza más que nunca como letrista e intérprete. Escrito y grabado entre la campiña inglesa y Costa Rica con el coproductor Nico Rebscher (Alice Merton, Aurora), el álbum lo captura en su faceta más segura, reflexiva y personal hasta la fecha".

El comunicado se centra en recordar que "el proyecto se presentó con el sencillo principal Lemonade, que marcó la pauta del álbum y estuvo acompañado de una serie de eventos íntimos con fans en todo el mundo. Estos momentos reforzaron la estrecha conexión de Tomlinson con sus fieles seguidores, conocidos como los Louies. El lanzamiento festivo de How Did I Get continuó con una destacada interpretación de su último sencillo, Imposter, en el programa The Tonight Show de la NBC protagonizado por Jimmy Fallon", finaliza la información oficial sobre el tercer álbum de estudio del compositor y cantante inglés.

Louis Tomlinson en directo. Fotografía, fuente: Facebook.

Lista de títulos

1. Lemonade

2. On Fire

3. Sunflowers

4. Lazy

5. Palaces

6. Last Night

7. Broken Bones

8. Dark to Light

9. Imposter

10. Sanity

11. Jump the Gun

12. Lucid

Thomas Moen Hermansen (Prins Thomas Musik) 2025

Prins Thomas

Portada: Eirik Seu Stokkmo

Edición: 5 de diciembre

Prins Thomas -Thomas Moen Hermansen- (1975, Hamar, Hedmark, Noruega)
Electrónica, indie dance, disco, house, jazz y minimal techno.

Prins Tomas. Fotografía, fuente: Facebook.

Lista de títulos

1.1 Heartbreak
1.2 1000ML Del 2
1.3 Denpasar Til Bangkok
1.4 Sovnlos
1.5 KLHouse
1.6 1000ML Del 1

Novedades

Porto (Smiling Buddha Enjoyment Complex) 2026

54-40

Portada: Warne Livesey

Edición: 23 de enero

54-40 (1980, Tsawwassen, Delta, British Columbia, Canadá)

Alternativo, rock, independiente, jangle pop y roots rock.

La banda canadiense 54-40 en Oporto donde grabó su nuevo LP. Fuente: Spill Magazine.

Lista de títulos

1. Die To Heaven

2. Running For The Fence

3. It's A Rough Life

4. Time will Tell

5. Virgil

6. Thank You Mother

7. Beautiful All Of It

8. Takes A Lot

9. Go Get 'em

10. Wail (Numinous)

11. Work Not Worry

Músicos

Neil Osborne (guitarra y voz principal)

Dave Genn (guitarra principal)

Brad Merritt (bajo)

Matt Johnson (batería)

David Osborne (teclados)

Antes y después, 54-40, rock intermporal. Fuente: Facebook.

Novedades

Jana Horn (No Quarter Records) 2026

Jana Horn

Portada: Ian Kline

Edición: 16 de enero

Jana Horn (Glen Rose, Texas, Estados Unidos)
Cantautora, alternativa, folk, post-punk y chamber folk.

El tercer álbum de Jana Horn fue compuesto en Nueva York y grabado en el desierto de Texas. Horn acudió al estudio Sonic Ranch con su trío (Jade Guterman al bajo y Adam Jones a la batería) para grabar su disco homónimo, compuesto por 10 paisajes sonoros que no parecen provenir de ningún lugar. Las comparaciones pasadas con Yo La Tengo y Phil Elverum siguen siendo acertadas en Love y All In Bet, mientras que los ritmos sobrios del post-punk impulsan Designer y Don't Thin, según el comunicado de la discográfica No Quarter.

Jana Horn. Fotografía, fuente: Facebook.

Lista de títulos

1. Go On, Move Your Body
2. Don't Think
3. All In Bet
4. Come On
5. Love
6. It's Alright
7. Unused
8. Designer
9. Without
10. Untitled (Cig)


Músicos

Jana Horn (guitarra, sintetizador y voz)
Jade Guterman (bajo, guitarra y piano)
Adam Jones (batería y guitarra
Miles Hewitt (piano)
Paul Miller (sintetizador)
Adelyn Strei (clarinete y flauta)

Novedades

Flare (Bella Unión) 2026

Plantoid

Portada: Louis Bradshaw

Edición: 30 de enero

Plantoid (Brighton, East Sussex, Inglaterra, Reino Unido)

Rock progresivo, experimental, fuzz, psicodelia y fusión.

La discográfica Bella Union reconoce que "tras el éxito de su álbum debut, Terrapath, que consolidó su estatus como los líderes de la escena del rock progresivo británico, Plantoid regresa con su segundo lanzamiento: el enigmático, cautivador y, por momentos, francamente pegadizo Flare. Fiel a las raíces math-rock de la banda, el álbum está repleto de riffs de guitarra potentes y reverberantes, cambios de tempo y progresiones de acordes alucinantes, a la vez que expande el sonido característico de Plantoid hacia nuevos horizontes, como el shoegaze con muros de sonido y el rock-pop con voces prominentes. Consigue lo que todos los segundos álbumes hacen mejor: conservar el ADN esencial que distinguió a su predecesor, pero evolucionar lo suficiente como para entusiasmar tanto a los fans de siempre como a los nuevos".

"Queríamos sumergirnos en la música un rato, crear un ambiente a partir de ella en lugar de cambiarla tan rápido", dice la cantante del grupo Chloe. "Queríamos ver las ideas en su máxima expresión". No obstante, el comunicado oficial añade que "hubo un elemento circunstancial en esta evolución artística, además de uno creativo. Tras pasar un año entero dando conciertos para Terrapath, la banda necesitaba un respiro del bullicio para centrarse plenamente en su siguiente etapa. Este refugio llegó en forma de un retiro de composición en Anglesey, Gales, donde su sello les ofreció Laurie, quien les cedió el uso completo de su estudio reformado. Bajo las montañas de Snowdonia (con un sonido bastante progresivo), la banda pudo desconectar por completo y reconectar".

“Estábamos en un lugar precioso llamado Penhesgyn Hall”, recuerda el guitarrista Tom. “No teníamos intención de grabar el álbum allí, pero nos encantó. No había mucho equipo, pero la sala en sí es increíble”.

Según la información promocional del álbum: "Es en este entorno donde se concibieron la mayoría de las canciones de Flare, durante sesiones de improvisación aisladas que se prolongaban hasta altas horas de la noche. “Nunca antes habíamos hecho eso como banda”, explica Chloe. “Terminamos escribiendo y grabando prácticamente una canción al día; teníamos muchísimo material. Así fue como surgió “Splatter”: pensamos: “Bueno, ya lo hemos hecho todo, probemos algo nuevo”.

Lista de títulos

1.Parasite

2.Ultivatum Cultivation

3.The Weaver

4.Dozer

5.Good For You

6.Worn

7.Splatter

8.Slow Moving

9.Daisy Chains

Músicos

Chloe Coyne (guitarra y voz)

Tom Coyne (guitarra)

Louis Bradshaw (batería)