Pure Adulterard Joy (SBMC Inc) 2014

Morning Parade

Portada: Christopher Mills y Gaella Legrand

Segundo disco de la banda británica Pure Adulterad Joy que se consolida como una de las formaciones de rock alternativo gracias a un excelente repertorio de 10 canciones que se ajustan a la inventiva y buen hacer del grupo que escoge guitarras y teclados a la hora de crear canciones atmosféricas como la que abre el disco: Shake The Cage o Reality Dream, en las que se reconoce el talentoso trabajo llevado a cabo por el cantante del combo inglés, Steve Sparrow, quien anima el panorama de la música indie mediante un disco cargado de buenas impresiones sobre todo desde la primera escucha.

Canciones: Shake The Cage. Alienation . Reality Dream. Love Thy Neighbour. Car Alarms & Sleepless. Autoinjector. Sharing Cigarettes. Seasic. Pure Adulterated Joy. Culture Vulture.

 

Músicos: Steve Sparrow (guitarra y voz), Chad Thomas (guitarra), Phil Titus (bajo), Ben Giddings (teclados) y Andy Hayes (batería).

Más portadas: Morning Parade (2012).

Hemeroteca

Las revistas literarias y las publicaciones sobre libros no son ajenas a la importancia que tienen en la cultura libresca la canción popular. En esta línea de colaboración e incluso fusión que se produce, viene a este blog la revista Mercurio. Panorama de libros. Revista de carácter gratuito que se reparte en librerías, bajo el auspicio de la Fundación José Manuel Lara. El ejemplar correspondiente al mes de abril de 2011, número 130, se centraba en Poetas de la canción, un monográfico que ofrece firmas de conocidos representantes del rock, pop, de la crítica musical e ilustradores. 

Algunas de las páginas incluidas en el citado ejemplar de Mercurio se pueden ver y leer al comienzo de este post.

Resituación (Marxphone) 2014

Nacho Vegas

Portada: Cristina Carrascal

Nacho Vegas (Gijón, 1974) vuelve a la carga con su sexto disco, después de tres años sin entrar en los estudios, para difundir un repertorio de 11 piezas, bajo el título de Resituación, que describen soledad, tristeza y desesperanza, así como desencanto, pero no tirada de toalla sino crítica al entreguismo, presente entre otras La vida manca, que lleva a situaciones como la que se refiere, por ejemplo, en Ciudad vampira. Nacho Vegas mantiene alerta su espíritu creativo a la hora de dar con las palabras precisas para ahondar en situaciones que le atañen. Salvo la primera composiciones, Indefensos, un instrumental de hondo calado y sugestivas ensoñaciones, el disco incluye piezas que sin perder la calidad literaria propia de su autor, se adentran en sonoridades de rock indie, casos de Actores poco memorables, Adolfo Suicide y Un día usted morirá; baladas brillantes, Luz de agosto en Gijón y Runrún; apuntes de country forajido, Polvorado, o incluso un toque rumbero en Libertariana song. Nacho Vegas consigue más amplitud de contenidos y musical, quizás, como el mismo reconoce, por el hecho de escribir desde un punto de vista diverso y no único.

Canciones: Indefensos. Actores poco memorables. Polvorado. Rapaza de San Antolín. Ciudad vampira. Runrún. Adolfo Suicide. Luz de agosto en Gijón. Libertariana song. Un día usted morirá. La vida manca.

Músicos: Nacho Vegas (ukelele y voz), Abraham Boba (teclado), Manu Molina, Luis Rodríguez (guitarra), Joseba Irazoki (guitarra), Javier Mas (guitarra), Maite Arroitajauregi (violonchelo), Coro de Ladinamo y el Patio Maravillas (coros).

Más portadas: Actos inexplicables (2001), Cajas de música difíciles de parar (2003), Desaparezca aquí (2005), El manifiesto desastre (2008) y La zona sucia (2011).

Apunte: Próximas actuaciones de Nacho Vegas. Sábado 10 de mayo, Bilbao (Kafe Antzokia). Jueves 15 de mayo, Madrid (Joy Eslava, Sound Isidro) + Pablo Und Destruction. Viernes 16 de mayo, Madrid (Joy Eslava, Sound Isidro) + Pablo Und Destruction. Miércoles 21 de mayo, Valencia (La Rambleta). Jueves 22 de mayo, Barcelona (Barts, Festival de la Guitarra). Viernes 13 de junio, Valladolid (Porta Caeli, SON Estrella Galicia). Sábado 14 de junio, Santiago de Compostela (Capitol, SON Estrella Galicia). Sábado 16 de agosto, Aranda de Duero (Sonorama Ribera).

Midnight Sun (Chimera) 2014

The Ghost Of A Saber Tooth Tiger

Portada: ilustración de Sean Lennon

The Ghos Of A Saber Tooth Tiger, el grupo del dúo formado por Sean Lennon y Charlotte Kemp, ofrece en su más reciente trabajo discográfico un ecléctico repertorio en el que predomina psicodelia, folk, indie y rock distorsionado que semeja una puesta al día de determinadas canciones del padre del líder del citado grupo. Pero no se trata de una simple imitación sino más bien de la búsqueda de la singularidad dentro del espacio musical, que consigue con creces en determinadas piezas como Tood Deep, Animals, The Devil You Know o Poor Paul Getty. Ampuloso a veces con toda la fanfarria a tope; introspectivo y acústico en algunos momentos, Midnight Sun es la carta de presentación de The Gost Of A Saber Tooth Tiger en el extenso espacio discográfico en el que también tienen cabida las ansias de expresar ese tótum revolútum que Lennon y Kemp llevan en sus propuestas musicales.

Canciones: Too Deep. Xanadu. Animals. Johannesburg. Midnight Sun. Last Call. The Devil You Know. Golden Earrings. Great Expectations. Poor Paul Getty. Don't Look Back Orpheus. Moth to a Flame.

Músicos: Sean Lennon ( bajo, guitarra acústica, guitarra eléctrica, órgano, sintetizador, órgano, percusión, batería y voz), Charlotte Kemp Muhl (bajo, guitarras eléctrica y acústica, vibráfono, sintetizador, kalimba y percusión), Jared Samuel (hatpsichord, órgano, órgano Hammond, sintetizador, guitarra, bajo, calliope, campanas y cuerdas), Hirotaka "Shimmy" Shimizu (guitarra slide), Mark Ronson (bajo), Andris Balins (órgano Hammond), Thomas Bartlett (Wurlitzer), Hugh Mallard (batería y percusión), Michael Leonhart (metal), Pete Drungle (cuerdas), C.J. Camerieri (metal) y Will Berman (batería).

Más portadas: Acoustic Sessions (2010).

Indie Cindy (Pixies Music) 2014

Pixies

Portada: Vaughan Oliver

El trío estadounidense Pixies regresó a los estudios de grabación después de dos largas décadas sin editar un disco de carácter oficial. Indie Cindy es el título del álbum que aparece en diferentes formatos (vinilo, cedé) con un repertorio bastante reposado si se tiene en cuenta la trayectoria musical del combo de Boston. Con un sonido bastante previsible, el grupo se salva de la quema en algunas canciones, en concreto la que abre el disco What Goes Boom, cuya potencia en onda hard y de magníficos y encendidos toques de guitarra significan un buen comienzo, pero a partir de la segunda canción se nota la veteranía del grupo a la hora de componer para seguir la corriente musical que predomina con éxito en la actualidad. No ocurre eso, sin embargo, cuando tocan Bagboy, Blue Eye Hexe o Jaime Bravo que demuestran la enjundia musical que conlleva el grupo cuando representa el paradigma del rock indie al que tanto ha aportado.

Canciones: What Goes Boom. Greens and Blues. Indie Cindy. Bagboy. Magdalena 318. Silver Snail. Blue Eyed Hexe. Ring the Bell. Another Toe In The Ocean. Andro Queen. Snakes. Jaime Bravo. Women of War (7" canción extra).

Músicos: Black Francis (guitarra y voz), David Lovering (batería y voz en Women Of War) y Joey Santiago (guitarra). Ding (Simon Dingo Archer (bajo excepto en Women Of War), Paz Lenchantin (bajo y voz en Women of War) y Jeremy Dubs (coros).

Más portadas: Come On Pilgrim (1987), Surfer Rosa (1988), Doolittle (1989), Bossanova (1990) y Trompe Le Monde (1991).

En vivo (Areito) 1985

Dizzy Gillespie y Gonzalo Rubalcaba

Portada: Rafael y Umberto Peña

Dizzy Gillespie (1917-1993) y Gonzalo Rubalcaba (La Habana, 1963) demostraron que son muchas las afinidades musicales entre Estados Unidos y Cuba, sobre todo en el ámbito del jazz. Desde la segunda década del siglo pasado, en la isla caribeña muchos músicos supieron captar la esencia de la mejor música negroamericana y propiciar un intercambio de ritmos que continúa en la actualidad, algo que ya había realizado Gillespie en la segunda mitad de la década de 1940 cuando incorporó a su orquesta al percusionista Chano Pozo . Fruto de esas colaboraciones, durante el Festival Jazz Latino Plaza 85, celebrado en La Habana, el trompetista norteamericano tocó con el pianista cubano, Gonzalo Rubalcaba y su grupo Proyecto, dentro de una actuación en la que se puso de manifiesto la renovación que se estaba produciendo dentro del jazz cubano gracias a virtuosos como el pianista, quien igual ataca con sensibilidad una composición de Dizzy, en el caso de Alma, como una ya tradicional descarga cubana del mencionado Pozo, en concreto Manteca. Una pena que en esta edición cubana no se incluyan todas las composiciones que interpretaron ambos músicos.

Composiciones: Blues Walk. Miela And Hanay. Con Alma. Manteca.

Músicos: Dizzy Gillespie (trompeta), Gonzalo Rubalcaba (piano), Arturo Sandoval (trompeta), Lázaro Cruz Olmos (trompeta), Manuel Valera (saxo alto), Rafael Carrasco (flauta), Sayyd Abdul Al Khabyyr (saxo barítono), Hilario Durán (teclado Roland), Walter Davis Ipiano) y Nasier Al Khabyyr (batería).

Más portadas: Dizzy Gillespie, Afro cuban jazz Moods (1975 y Cuba Be, Cuba Nop (2000). Gonzalo Rubalcaba, Solo (2006) y Avatar (2008).

Apunte: En 2007 salió el doble cedé titulado Live At The Festival Jazz Plaza 85, que ofrece grabaciones realizadas por Gillespie en dicha convocatoria en los años 1985 y 1990.

El rastro

Melanie

Buddah Records

1970

• Lay Down
• Beautiful People

Nilsson

RCA Victor

1970

• Without You
• Gotta Get Up

America

Warner Bros Records

1972

• Autopista a Ventura
• Noches de Saturno

Stories

Kama Sutra

1973

• Brother Louie
• Change Have Begun

Gordon Lightfoot

Hispavox

1974

• Sundow
• Demasiado tarde para rezar

The Doobie Brothers

Warner Bros Records

1974

• Take My In Your Arms (Rock Me)
• Slat Key Soquel Rag

Leon Russell

Shelter Records Co

1976

• Back Top The Island
• Bluebird

Algunos de los próximos lanzamientos discográficos

Neil Young. A Letter Home (Third Man Records)

Brian Eno & Karl Hyde. Somebody World (Ward)

Santana. Corazón (RCA / Sony)

Tori Amos. Unrepentant Geraldines (Mercury)

Swans. To Be King (YounGod Records)

Mushroomhead. The Righteous & The Butterfly (Eclipse Records)

Paco de Lucía. Canción Andaluza (Universal)

40 aniversario de la Revolución de los claveles

1974 - 2014

Portadas de discos de algunos de los cantautores y músicos portugueses que con sus obras apoyaron la instauración de la democracia en Portugal que acabó con 40 años de dictadura salazarista. En este post aparecen grabaciones de los más conocidos: José (Zeca) Afonso, Fausto, Sèrgio Godinho, Vitorino y Julio Pereira.

M' enfango (PAE Ediciones) 2007

Dúmbala Canalla

Portada: diseño e ilustración Mercè Galí

Dúmbala Canalla es un colectivo de siete musicos radicados en Cataluña que opinan que lo que hacen: "es mucha música y muchas maneras de imaginarla. Dentro de un circo (de carpa alta), una taberna (mejor pequeña), un local (de cualquier pueblo), una fiesta (Mayor, si puede ser) o una calle (sin tránsito, si nos lo permiten).Y tantas maneras de saborearla. Una poquito desde el Este, acompañada con platos balcánicos. Con una pizca de klezmer y unas gotas de buen vino. Si la tomas rápidamente, sin reposar, tiene el regusto de plato cocinado con swing". En fin una música alegre que bajo su base popular y callejera hace que conecte con el público de tal manera que éste cante, baile y sienta como suyas las oxigenantes piezas de Dúmbala Canalla, cuyo segundo disco es reconocido por la crítica  en el sentido de que dicha formación "sigue apoyándose en el frenético pulso de la música balcánica y klezmer, en sus ritmos, sus fraseos melódicos y sus armonías características. Tocan bien, afinan bien, frasean bien, acentúan bien. Pero no suenan como un grupo balcánico ... tal vez más como uno francés... sí, pero son de Catalunya, ¿serán hijos de mestizaje barcelonés? No, ¡no!, es otra cosa completamente distinta... Seguir buscando la definición exacta es enfangarse".

Canciones: Menfango. Jubilee. Camiderina. Sr. Carabassa. Re de Nou. El llop. Well. Vals virgil. Escombra. Con la lengua. House on fire. Spino albar.

Músicos: Óscar Zanón (mandolina), Francesc Vives (trompeta), Paco Méndez (contrabajo), Daniel Carbonell (clarinete), Oriol Cors (batería), Merce Galí (voz y pandereta) y Aamanda Wright (acordeón y  voz).

Más portadas: Dúmbala Canalla (2005).

Eddie Old Bob Dick And Gary (Stiff Records) 1980

Tenpole Tudor

Portada: Gabrin

Tenpole Tudor fue uno de los grupos que se estrenó discográficamente en 1980 con un elepé de larga duración en el sello londinense Stiff Records, marca musical que dio cabida al rock más juvenil y combativo de la segunda mitad de los setenta, es decir punk, pub rock y otros derivados musicales que bien servían para bailar canciones como para corearlas o silbarlas cual himnos del equipo preferido de fútbol. En una onda divertida, nada complaciente, pero de vez en cuanto efectiva, Tenpole Tudor acertó en su estreno discográfico del que han quedado pequeños himnos en los que el sonido guitarrero básico a veces se veía acompañado del saxofón del líder del combo británico. De esta primera entrega se puede aún vibrar con Swords Of A Thousand Men, Three Bells In A Row, Wunderbar o Tell Me More.

Canciones: Swords Of A Tousand Men. Go Wilder. I Wish. Header Now. There Are The Boys. Wunderbar. Three Bells In A Row. Tell Me MOre. Judy Annual. I Can't Sleep. Anticipation. What Else Can I Do. Confessions.

Músicos: Eddie Tudorpole (guitarra, saxo y voz), Bob Kingston (guitarra y voz), Gary Long (batería, percusión y voz), Dick Crippen (bajo y voz) y Munch Universe (voz y guitarra).

Más portadas: Let The Four Winds Blow (1981) y Made It This Far (2009).

Apunte: En la edición de 1991 en cedé se incluyen las canciones extra. Fashion (live), Rock And Roll Music (live), Love And Food, Wunderbar (versión de sencillo), Tenpole 45 y The Are The Boys.