® Natasha Moustache / AFP

Doctor John

(1941-2019)

Malcolm John Rebennack Jr. (Nueva Orleans, 1941 – 2019), más conocido por el nombre artístico de Dr. John, compositor, pianista, guitarrista, cantante y productor, deja tras su reciente fallecimiento un vasto legado musical en el que se incluyen una cuarentena de discos con su apelativo, algunos de los cuales recibieron el reconocimiento del público y de la crítica, que vieron en el teclista uno de los músicos más representativos de la música popular de Louisiana, en la que tenían cabida el mestizaje de diferentes géneros que partían del jazz y se unían otros ritmos próximos o dispares; blues, boogie, rhythm and blues, country, swamp, psicodelia, vudú, soul, funk y rock. 

Pero el Dr. John no limitó su carrera en el ámbito discográfico a las grabaciones como líder, pues en su haber tiene una larga lista de álbumes en los que aportó su distintivo toque de piano, así como de algún que otro instrumento, para discos de otros cantantes y músicos. 

A continuación van unos cuantos LP's en los que aparece en los créditos Dr. John, grabaciones que van desde finales de la década de 1960 hasta este tercer milenio.

Hemeroteca

Viernes, 7 de junio de 1991
FARO DE VIGO

Rastros

Aquellas portadas

Sam Rock & The Can*

La creciente proliferación de discos compactos y su consabido abaratamiento va a conseguir, a lo peor, algo que no consiguieron las casetes: destruir una faceta artística dentro del mundo del disco: las portadas.

En su origen, el disco de 75 revoluciones y, más tarde el "extended play" de cuatro canciones, no contemplaba la posibilidad de acercar el objeto de baquelita o de plástico, igual para todos, hasta la posibilidad de un diseño artístico en su envoltura. Al principio la cosa se limitaba a poner el nombre del artista en letras grande y una fotografía en colorines bien grande, posando como en el día de su boda. 

Fue en la década prodigiosa de los 60 cuando a alguien se le ocurrió que con la carpeta de un álbum podían hacerse obras dignas de colocar en un museo, y así nacieron carpetas que todavía se muestran en las rebajas y que mucha gente compró sin saber que pito tocaban los músicos que iban dentro.

Diseños de los de Mati para el "Abraxas" de Carlos Santana; los cuadros de Roger Dean para la mayoría de los de Yes, que pasaron a ser el sello distintivo del grupo; los de los Beatles, en los que Klaus Voorman los dibujó a plumilla y Michael Cooper los hizo posar en el "collage" más famoso del pop, el del Sargento Peppers; la cremallera de Warhol en el disco de los Rolling Stones; los diseños del grupo Hipgnosis, entre lo más famoso y conocido.

Otros diseños que van ya unidos a la imagen de un grupo, de un cantante, aunque no sepamos quién fue su autor, como el del único LP de Blind Faith, el de la niña y el avioncito, todos los de Pink Floyd, preocupados por esta parte de sus discos: "el de las cerezas" de Paul McCartney; los dibujos para los discos de Gerry Rafferty; el de "It's a Beautiful Day", con la chica mirando desde la colina; la portada del "Breakfast in America", de Supertramp.

Todo ese mundo de diseño, de álbumes que se abrían, que se desplegaban, que se troquelaban va a dejar de existir. Ni los actuales LP dedican gran cosa a una carpetística decente, ni los futuros compactos van a dejar, entre ese especie de librillo de fumar que lleva entre la cajita de plástico, mucho espacio para diseños.


* Xosé Ángel Xesteira Pazos

El rastro

Amancio Prada

Movieplay

1980

• Leliadoura
• Sediame eu na ermida de San Simón