2. Lonnie On The Move
3. Wham
4. Memphis
5. Honky Tonk '65
6. Tension (Part 1)
7. Oh, I Apologize
8. Save Your Money
9. Baby, What's Wrong
10. Where There's A Will
11. I'll Keep You Happy
12. No More Pain
13. I've Had It
Tercer álbum de la sudafricana de Cape Town, afincanda en Berlín, quien con su grupo the Lost Boys ha realizado un trabajo que se caracteriza por la profundidad sonora y la dimensión resonante, que infunden a la música una gran vitalidad, según la crítica.
“Las canciones comienzan en el dormitorio, como en 'Sleeping Tapes', pero con un ojo en la ventana y una mano en la puerta. Hay una inquietud. Una especie de acumulación de coraje y el reconocimiento de un miedo que había desarrollado en torno a hacer demasiado ruido o causar demasiada escena. ¿Cómo se supone que vamos a descubrir quiénes somos si no se nos permite hacer un lío, gotear, derramar, sudar, escupir, chillar. A veces, jugar implica rascarse o lastimarse. Risa. Llorando ... 'Transit Tapes' es un recordatorio suave y, a veces, no tan amable de quitarme el abrigo de invierno y correr desnudo como una criatura salvaje hacia el agua", recuerda Lucy Kruger sobre su nuevo disco.

Canciones
Músicos
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El primer LP de Rory Gallagher, que lleva su nombre y apellido, se puso a la venta durante 1971, motivo por el cual se reedita al llegar la fecha de su 50 aniversario. De los diferentes formatos destaca la serie de lujo que ofrece una caja de 4CD y 1 DVD, cuyo lanzamiento está preparado para el 3 de septiembre.
Dicha edición presenta 30 tomas descartadas y tomas alternativas inéditas, un concierto de seis canciones de 1971 en la BBC Radio John Peel Sunday, cuatro pistas de sesión en la BBC Radio. El DVD tiene una duración de 50 minutos de material inédito, en concreto de la actuación en solitario de Gallagher que se filmó en París para el programa de televisión Pop Deux.
La entrega contiene un libro de tapa dura de 32 páginas con fotos raras e inéditas del fotógrafo de rock británico Barrie Wentzell y notas de portada exclusivas escritas por el hermano y manager de Rory, Donal Gallagher, su bajista Gerry McAvoy (del periodo en solitario 1970-1991). El libro recoge asimismo imágenes de recuerdos de la grabación del álbum y letras de canciones escritas a mano por el guitarrista irlandés.
Las otras entregas, de dos CD y tres LP, son colecciones reducidas de la caja, con 18 pistas adicionales, además del LP original.
CD 1
CD 2
CD 3
Vigésimo albúm de la británica Joan Armatrading, quien acaba de poner en circulación Consequences, quien aprovechó el tiempo de pandemia para seguir componiendo canciones como lo viene haciendo desde su estreno discográfico de 1972. Reconoce que tiene la fortuna de que el ambiente creado por el coronavirus no ha influido en su forma de escribir, porque una de sus características creativas que que trabaja sola, "escribo todo, organizo todo, produzco todo, soy ingeniero... y toco todo, así que soy literalmente la única persona en la sala. La gente no se da cuenta de que cuando escuchan la música, soy solo yo", añade.
La cantautora de origen antillano (Basaterre, Saint Christopher and Nevis) al hablar de las piezas incluidas en su nuevo disco de larga duración indica que recoge canciones sobre diferentes aspectos del amor, además de adentrarse en cómo las personas se relacionan entre sí". Consecuences ofrece asimismo un inspirado instrumental, Sunrise, en el que los atmosféricos teclados y percusión se acoplan perfectamente al singular toque de guitarra de Joan.
Armatrading protagonizará el 31 de julio una actuación en directo, evento que representa el regreso de la cantautora y guitarrista tras haber anunciado seis años atrás que dejaba las largas giras por los escenarios de todo el mundo. Está prevista en dicha convocatoria la presentación en vivo de canciones de Consequences y las habituales de su legado musical creado a lo largo de los 50 años de su carrera musical.
Música
Joan Armatrading (instrumentación y voces)
Más portadas
El guitarrista noruego Jon Arild Eberson (1953) lanza un nuevo sencillo junto a su hija la pianista Marte Eberson que lleva el título de Strange Highway que, según desde la discográfica Jazzland, captura un viaje caótico por una carretera misteriosa y absurda.
La pieza tiene sus raíces asentadas en trabajos de artistas como David Lynch, ZZ Top, Miles Davis y Quincey Jones, pero sin que Strange Highway pierda la esencia del fluido estilo de Jon.
El cuarteto estadounidense Hodges, James, Smith (& Crawford) comenzó su andadura en 1970, como trío, bajo los auspicios del compositor y productor William "Mickey" Stevenson, de relevante trayectoria en los ámbitos del soul y el pop, gracias a su labor sobre todo en compañías como Tamla Motown, MGM y otros sellos, entre los cuales figuraba alguno creado por Stevenson.
En 1972, la cantante Carolyn Crawford deja el grupo, al que se había unido un año atrás, que quedaría, como trío. De la primera etapa recogida en formato compacto por Ace Records, hay que destacar piezas bailables como Wishful Thinking, What Made You Think, Nothing Special In You y In My Fantasy, entre otros, que se recogen en este recopilatorio, al igual que canciones de ritmo lento como Baby My Love Is Show, I'm A Woman y Never Meant To Be.
La música en la nueva entrega discográfica se complementa con información aportada por Rudy Calvo y A. Scott Galloway, quienes hacen un amplio recorrido por la historia del grupo femenino gracias a las entrevistas realizadas a Mickey Stevenson, Pat Hodges, Carolyn Crawford y Ronnie McNeir.
Lista de canciones
La banda sonora original de la película ganadora del premio Grammy Almost Famous se va a poner a la venta el 9 de julio en edición limitada de carácter especial en vinilo negro en doble LP.
La nueva entrega discográfica incluye portada, fotos exclusivas y póster. Los discogs recogen canciones de diferentes grupos y solistas como Led Zeppelin, The Who, Yes, Elton John, Simon & Garfunkel, The Beach Boys, Todd Rundgren, Rod Stewart, The Seeds, The Allman Brothers Band, Lynyrd Skynyrd, David Bowie, Clarence Carter, Cat Stevens, Thunderclap Newman, pista original de Nancy Wilson, Lucky Trumble, y Fever Dog, del grupo ficticio Still Water.
Cara A
Cara B
Cara C
Cara D
El trío Estocolmo, Red Sleeping Beauty, demuestra una incondicional adhesión al pop siempre joven, ese por el que no pasa el tiempo, que en el caso de la formación sueca alcanza una agradable frescura con la utilización de sintetizadores virtuales en sus creaciones.
Esa tendencia musical de apoyo en teclados vintage se acentúa en el nuevo single del combo nórdico, Second Time, pieza en la que participa la cantante y guitarrista australiana, Mary Wyer, del grupo de rock independiente Even As We Speak.
Desde la discográfica Matinée Recordings, sus representantes insisten en la combinación de la exuberante voz de Mary con el pop enérgico pero sofisticado que sirve a la canción como ritmo oportuno para pista de baileen el momento en que la pistas de baile se encuentren vacías.
La exuberante voz de Mary hace que "Second Time" suene como el tipo de éxito pop que Saint Etienne lanzó en su apogeo. Con mucha energía, pero sofisticadamente relajada, la pista es un relleno de pista de baile para un momento de pistas de baile vacías.
"El pop indie alcanza la mayoría de edad ... En Birling Gap, The Catenary Wires ofrece melodías y armonías que son tan dulces como cualquier otra cosa en un álbum Heavenly. Pero estas canciones son asuntos de adultos: un conjunto de dúos agrietados que exploran todo tipo de relaciones, ambientados en un mundo donde la ansiedad por el futuro y la nostalgia por el pasado son igualmente potentes. Los arreglos también son sofisticados, evocando sutilmente los sonidos de diferentes épocas, amplificando las pasiones y los miedos expresados por los duales protagonistas de las canciones". https://catenarywires.bandcamp.com/