Reedición

 

Stackridge (Esoteric Recordings) 2023 

Stackridge

Portada: Hipgnosis

Edición: 30 de junio

Original lanzado por MCA el 6 de agosto de 1971 en el Reino Unido. La nueva edición incluye cuatro composiciones adicionales. La nueva entrega en formato compacto (CD) ofrece también un encarte ilustrado con entrevistas exclusivas de la banda y un ensayo de Mike Barnes.

Stackridge se puso en marcha en Bristol durante el año 1969 como una formación innovadora que se movía musicalmente en los ámbitos de lo experimental, el rock progresivo y el folk rock. Sus primeros miembros fueron Andy Davis (guitarra, teclados y voz), James Warren (guitarra y voz), James "Crun" Walter (bajo), Michael "Mutter" Slater (flauta y voz), Michael Evans (violín) y Billy Bent (batería).

en el año 1970, el grupo presente en el primer festival de Glastonbury de ese año. En 1971, Crun Walter dejó la banda y James Warren asumió las funciones de bajista. Firmaron con MCA Records y grabaron su álbum debut homónimo aclamado por la crítica y reeditado periódicamente. 

Lista de títulos

1 Grande Piano

2 Percy the Penguin

3 The Three Legged Table

4 Dora the Female Explorer

5 Essence of Porphyry

6 Marigold Conjunction

7 32 West Mall

8 Marzo Plod

9 Slark

Canciones extra

10 Everyman (cara B-de sencillo)

11 Let There Be Lids

12 The Three-Legged Table Part Three (BBC Radio John Peel Top Gear, sesión 1971)

13 Slark (BBC Radio John Peel Top Gear, sesión 1971)

Formato EP

Jeff Beck Tribute (ATCO/Rhino) 2023

Jeff Beck con Imelda May, Olivia Safe y The Jeff Beck Babd

Lista de títulos

Midnight Walker Lament – Jeff Beck con Imelda May 
Elegy For Dunkirk (Live) – Jeff Beck con Olivia Safe 
Goings Down (Live) – The Jeff Beck Band 

Tribute a Jeff Beck se lanza en formato EP con tres canciones inéditas del guitarrista británico.Jeff Beck, fallecido a principios en enero de este año. Del repertorio, dos de los títulos están recogidos en directo.

La viuda del músico londinense agradece el homenaje: “El poema de Imelda sobre Midnight Walker Lament, además del hermoso trabajo de guitarra de Jeff, me hace llorar. Elegy for Dunkirk con Olivia Safe es un recordatorio de cómo interactúan Jeff y la ópera. Going Down', una melodía animada, se tocó en vivo en el funeral de Jeff con una poderosa voz de Jimmy Hall”. Sandra Cash.

Sandra y Eric Clapton organizan los eventos en memoria de Jeff y de su arte musical mediante conciertos estelares en el Royal Albert Hall, previstos para los días 22 y 23 de mayo. Las actuaciones presentan un cartel en el que aparecen Doyle Bramhall, Eric Clapton, Gary Clark Jr., Johnny Depp, Billy Gibbons, Kirk Hammett, Imelda May, John McLaughlin, Robert Randolph, Olivia Safe, Rod Stewart, Joss Stone, Susan Tedeschi, Derek Trucks y Ronnie Wood. También estarán presentes los integrantes de The Jeff Band: Rhonda Smith, Anika Nilles y Robert Stevenson.

 

Drop Cherries (Fiction) 2023

Billie Marten

Portada: Katie Silvester

Billie Marten -Isabella Sophie Tweddle- (1999, Ripon, North Yorkshire, Inglaterra, Reino Unido)

Cantautora, folk, rock e independiente.

Lista de títulos

1. New Idea

2. God Above

3. Just Us

4. I Can’t Get My Head Around You

5. Willow

6. Acid Tooth

7. Devil Swim

8. I Bend To Him

9. Nothing But Mine

10. Arrows

11. Tongue

12. This Is How We Move

13. Drop Cherries

Músicos

Billie Marten (guitara, mandolina, ukulele, bajo, teclados, piano y voz)

Dom Monks (batería y percusión)

Facebook

About Us (Kamasutra) 1973

Stories

Portada: Tom Upshur

Stories era un quinteto neoyorquino que en sus dos primeros discos grandes contaba con la presencia del teclista Michael Brown, que había estado en el grupo de pop Left Banke, conocido por el éxito de los sesenta Walk On Rene. Siguiendo esa línea musical, Brown compone la mayoría de las canciones junto al cantante Ian Lloyd, aunque se nota una mayor presencia de teclados y guitarras eléctricas roqueras que aparta el repertorio de About Us de la ortodoxia del pop sesentero. 

Sin embargo, hay que resaltar las excelentes armonías vocales del cuarteto presentes en buena parte de las piezas de este disco, grabado entre finales de 1972 y comienzos de 1973, entre otras Darling, Love Is Motion, Please, Please y What Come After. Por su parte, la voz rota de Ian Lloyd se expresa mejor, sin desmerecer las anteriores, en las canciones más roqueras: Top Of The City, Don’ t Ever Left Me Down, Hey France, Changes Have Begun y Believe Me, pero también aporta el soul necesario para hacer creíble la excelente versión del bailable Brother Louie, que subió a primer puesto de las listas de éxitos de Estados Unidos. La ilustración de la portada pertenece a Tom Upshur.

Canciones: Darling. Top Of The City. Don’ t Ever Let Me Down. Love Is Motion. Hey France. Please, Please. Changes Have Be Gun. Circles. Believe Me. Words. Down Time Blooze. What Comes After. Brother Louie.

Músicos: Ian Lloyd (bajo y voz), Steve Love (guitarras, sitar, bajo y voz), Bryan Mady (batería y percusión) y Michael Brown (piano, harpsichord y melotrón).

Más portadas: Stories (1972) y Traveling Underground (1973).

 Edición especial

Over Ling And Bell

Amy May Ellis

Amy May Ellis (Yorkshire, Inglaterra, Reino Unido)

Cantautora, folk, acústica, alternativa y psicodelia.

La naturaleza está muy presente en el primer álbum de la cantautora británoca Amy May Ellis, quien rememora el paisaje del lugar en el que se crió: “Cuando comencé a escribir para este álbum, salí a caminar con mi tío por el valle y descubrí toda una carga de historia que se arraigaba en las canciones. Siempre había pensado en los páramos de brezos como salvajes, pero durante ese tiempo comencé a ver cómo habían sido domesticados por todos los que habían vivido en ellos. Desde los mineros, agricultores y excavadores de turba hasta los cazadores mesolíticos que se asentaron en las cimas de los cerros". 

Amy insiste en que: “La historia de los páramos de brezos me llevó a pensar en la domesticación de las cosas salvajes y en todo lo que hemos hecho como humanos para tener un sentido de control sobre nuestro entorno y nuestras vidas. Me preguntaba qué hemos perdido con esta domesticación. Muchas de las canciones tratan sobre la enfermedad, producto inevitable de un mundo donde el descanso es un privilegio y la crisis una constante. Durante la creación y grabación del álbum, tuve períodos en los que me sentía muy perdida y con un miedo paralizante". 

Y finaliza recordando que encontró "consuelo en ideas sobre navegar en lugar de domesticar la naturaleza salvaje, y me obsesioné con los mapas. Leí The Living Mountain de Nan Shepherd, The Old Ways de Robert Macfarlane y me sumergí en varias filosofías. Todavía me siento perdida a veces, pero he comenzado a encontrar cosas con las que orientarme”.

amymayellis.com

Repertorio

1. Rain From The East

2. Wild Geese

3. Aud Mother

4. Medicine

5. Log Latch Pine

6. RLS

7. Matador

8. Miner Farmer

9. Maybe We’ll Wake Up

10. Day Divine

11. Mondegreen

Novedades

El lanzamiento del nuevo álbum de Blur será el 21 de julio

El grupo británico Blur pondrá en circulación,  tras ocho años sin  grabar,  el disco titulado The Ballad Of Darren, en Parlophone, en los formatos de vinilo (LP) y compacto (CD), que incluyen 10 piezas, mientras que en la edición CD de lujo se recogen  dos canciones extra sobre el repertorio de los anteriores. 

La banda británica programa también un verano de actuaciones en directo, incluidas dos noches en el estadio de Wembley el 7 y 8 de julio.

Carry Them With Us (Tak:Till) 2023

Brìghde Chaimbeul

Brìghde Chaimbeul (1998, Sleat, Isle Of Skye, Escocia, Reino Unido)

Folk escocés, música celta, gaita escocesa, minimalista, atmosférica y drone. 

Brìghde Chaimbeul habla sobre su quehacer musical: “Siempre me guía el dron. Para ser gaitera debes tener una atracción natural por los drones. Ese es el aspecto minimalista, la atmósfera que crea, más que un ritmo. El otro lado es la melodía, uno o dos de ellos en una melodía, repitiéndolos para que se convierta en un trance y perdiéndose un poco en ellos”.

Sobre el contenido del disco, Brìghde apunta: “A veces suena como si algo estuviera pasando, pero todo fue orgánico. Solo algunas de las pistas tienen sobregrabaciones, debido al sonido que sale de los micrófonos y para superponer texturas, como con el armonio. Me gusta mantenerlo vivo, por ese sabor. Los únicos retoques de estudio fueron algunas mezclas básicas”.

Fuente: World Music

Repertorio

1. Pililiù (The Call Of the Redshank)

2. Tha Fonn Gun Bhi Trom (I Am Disposed of Mirth)

3. Banish the Giant of Doubt & Despair

4. Crònan (I)

5. Uguviu (II)

6. Pìobaireachd Nan Eun

7. Òran an Eich-Uisge (Song of the Waterhorse)

8. 'S Mi Gabhail an Rathaid (I Take the Road)

9. Bonn Beinn Eadarra (The Haunting)

Músicos

Brìghde Chaimbeul (scottish smallpipes y voz)

Colin Stetson (instrumentos de viento)

Fuente: Facebook

The Last Rotation Of Earth (Bella Union) 2023

BC Camplight

Portada: Luke Barton

BC Camplight -Brian Christinzio- (1972, Wenonah, Nueva Jersey, Estados Unidos)

Cantautor, alternativo, independiente, rock, pop, psicodelia y art rock.

El cantante, compositor y músico BC Campplight, afincado en Manchester (UK) considera su nuevo álbum lanzado el 12 de mayo: "Más cinematográfico, sofisticado y matizado que cualquier cosa que haya hecho antes. Esta no es una historia de victoria. Es un documento creado a la sombra de una oscuridad increíble. Uno del que el creador no había planeado escapar, y todavía no lo hace. De ahí el título del álbum. Es el resultado de una enfermedad con la que he luchado toda mi vida. No es algo que el mundo me haya hecho. Es el mundo en el que vivo y no es culpa de nadie”.

"No encuentro catártico escribir”, recalca Christinzio, quien insiste en que “esta fue una excepción. Salir al exterior como narrador de mi propia vida me ayudó de alguna manera psicótica. Termina con un intercambio textual de mi ruptura, pero con humor. No quiero decir lo mierda que es todo en un disco de 38 minutos. Todavía soy capaz de ser divertido y vivo”.

Fuente: Bella Union

Repertorio

A1. The Last Rotation Of Earth

A2. The Movie

A3. It Never Rains In Manchester

A4. Kicking Up A Fuss

B1. She’s Gone Cold

B2. Fear Life In A Dozen Years

B3. Going Out On A Low Note

B4. I’m Ugly

B5. The Mourning

Músicos

Brian Christinzio -BC Camplight- (bajo, glockenspiel, guitarra acústica, guitarra eléctrica, teclados, órgano, percusión, piano, efectos de sonido, sintetizador y voz)

Francesca Pidgeon (guitarra eléctrica, saxofón, arreglo vocal y coros)

Katie King (guitarra eléctrica)

Esteban Mutch (guitarra eléctrica)

Thom Bellini (guitarra eléctrica)

Adam Dawson (batería y percusión)

Ausias Garriogos-Morant (clarinete bajo)

Isamael Aasgaard (trombón)

Martín Smith (bocina)

Michael Walsh (oboe)

Callum McMorran (flauta)

Vicky Mutch  (violonchelo)

Laura Simpson  (violín)

Lara Smiles (voz)

Facebook

Reflections Vol 1: Let The Moon Be A Planet (RVNG Intl) 2023

Steve Gunn & David Moore

Portada: Annie Forrest (foto) y Will Work For Good (diseño)

Steve Gunn (Lansdowne, Pennsylvania, Estados Unidos)

David Moore (Kansas, Estados Unidos)

Folk, ambient, improvisación, psicodelia, música de autor y americana.

Lanzado el 31 de marzo Reflections Vol. 1 forma parte de un plan de cooperación organizado por la discográfica RVNG Intl. para dar salida a creaciones musicales de la actualidad, para, entre otros findes, dar cobertura  económica  a St. John's Bread and Life, "cuya misión es respetar la dignidad y los derechos de todas las personas al garantizar el acceso a alimentos saludables y nutritivos y servicios humanos integrales que resulten en autosuficiencia y estabilidad", según manifiestan los portavoces del citado sello.  

Los dos participantes en la primera entrega de Reflections conectaron a las improvisiones musicales a la guitarra y al piano. “Ambos éramos fanáticos de la música del otro y esta era una oportunidad para probar un proceso diferente que era mucho más abierto. Se sentía como algo que necesitaba personalmente como artista, no ser tan controlador sobre el resultado final y colaborar realmente con alguien más", según David Moore.

Por su parte, Steve Gun manifestó: “Estaba tratando de salir de lo que estaba haciendo, tener algo que simplemente eliminara todos los elementos de las cosas estructuradas habituales. Llegó al núcleo mismo de dónde estoy o dónde estaba, y dónde estoy tratando de ser como músico. Hacer este disco se convirtió en un ritual muy beneficioso para mí, casi un proceso meditativo”.

"Nuestra única motivación para hacer estas pistas fue que se sentía bien hacerlo y no había nada más detrás de eso... No sé si alguna vez hice un disco que surgiera de manera tan natural", concluye Moore sobre el resultado de la fructífera colaboración con Gunn.

Lista de títulos

1. Over The Dune 

2. Painterly 

3. Scattering 

4. Basin 

5. Morning Mare 

6. Libration 

7. Paper Limb 

8.Rhododendron

Músicos

Steve Gunn (guitarra)

David Moore (piano)