Formato sencillo

 

Novedades

Engelchen (Rocket Recording/ Feeding Tube Records) 2024

Alison Cotton

Portada: Chris Reeder, diseño y arte

Edición: 15 de marzo

Alison Cotton (Lewes, East Sussex, Inglaterra, Reino Unido)
Drone, ambient, chamber music, folk y psicodelia.

La crítica destaca del nuevo álbum de Alison Cotton: "Engelchen se traduce literalmente como pequeños ángeles, y para muchos en la era febril y peligrosa de la década de 1930 en la Europa ocupada por los nazis, mientras escribían cartas para preparar su camino para salir del peligro como refugiados, estas eran Ida y Louise Cook". 

La historia de la hermanas explica que "Ida y Louise pasaron gran parte de sus primeros años en Sunderland y, de adultas, vivieron en un suburbio de Londres con sus padres. Eran grandes admiradores de la ópera y llevaban una vida relativamente tranquila y sin complicaciones: Ida trabajaba para la administración pública como secretaria y Louise escribía novelas románticas de Mills & Boon bajo un seudónimo. Sin embargo, en secreto, estas mujeres ingeniosas y excéntricas utilizaban sus obsesiones musicales como un medio para ayudar a docenas de refugiados a escapar con vida". 

"Sus heroicidades secretas ahora casi son increíbles, y cuando Alison Cotton, ella misma de Sunderland, descubrió por primera vez su historia, no podía entender por qué no era más conocida. Además, su coraje, fortaleza y hazaña la inspiraron para componer Engelchen, un tributo musical a la vida y el trabajo del dúo, presentado por primera vez en Seventeen Ninteeten Holy Church en Sunderland y ahora un lanzamiento completo de Rocket Recordings", añade Alex Rigotti en la  entrada de la entrevista a Alison Cotton, recogida en The Quietus. 

Por su parte, Alison Cotton recordó sobre Engelchen: "He estado inmersa en la asombrosa historia de estas increíbles mujeres desde principios de 2022 cuando comencé el proyecto Sound and Music. Me sentí tan asombrada que deseé conocerlas. No podía entender por qué su historia no era más conocida.

Y se pregunta: "Como ávidos fanáticos de la ópera, no tengo idea de lo que Ida y Louise harían hoy con este álbum, pero espero haber ayudado a dar a conocer su historia a una audiencia diferente y a través de una manera que conecte toda su historia, el arte que les permitió salvar tantas vidas: la música". 

Alison agradece la labor de Mark Nicholas por su producción y batería. A  Rocket Recordings y Feeding Tube Records. A Chris Reeder por el diseño y trabajo artístico,  a Johnny O'Carroll por los vídeos. Extiende el agradecimiento a Zoë Miller por todo su trabajo de prensa y a Jimmy Martin por escribir el comunicado de prensa. "Gracias a Fliss Kitson por su trabajo al reservar la próxima gira. ¡Espero ver a algunos de ustedes en uno de los conciertos!

"A todos los que se tomaron el tiempo para escribir sobre el álbum", concluye la cantante, compositora y violinista.

Alison Cotton. Fotografía: © Al Overdrive.

Lista de títulos

1. We Were Smuggling People's Lives
2. The Gramophone Circle Partie
3.  Engelchen 
4. The Letter Burning 
5. Crépuscule 
6. Dolphin Square 
7. Engelchen Now 

Formato EP

Bring Your Friends (Self-Released) 2024

Alev and Jas

Portada: Alev Lenz y Jas Shaw

Edición: 23 de febrero

Alev and Jas (Alexandra Janzen, Munich, Bayern, Alemania y James Shaw, Londres,  Inglaterra, Reino Unido)

Electrónica, ambient y folktrónica.

La crítica establece que Bring Your Friends es el resultado de la unión de la música electrónica de Jas , más allá del downtempo o el ambient estándar, y las armonías vocales detalladas y casi etéreas de Alev. Los dos han trabajado durante una década en el citado disco. Shaw colaboró en la formación  Simian Mobile Disco y  mantiene su carrera solitario con varios discos. Lenz ha sido nominado al Grammy por sus discos y producciones para el ámbito audiovisual

Por su parte,  Alev manifestaba en entrevista recogida en "arcana": "Esta es música ligera, pero no necesariamente en un sentido pop, sino más bien en su uso económico de la textura en la música y la voz entrañable que flota en la parte superior".

Sobre el repertorio apuntó: "Las cinco pistas están sutilmente vestidas con texturas estrelladas, iluminando A World Beyond con toques de melodía en respuesta a la voz de ensueño de Lenz. Between Two Breaths es aún más efectivo, la voz grabada en múltiples pistas en una armonía muy estrecha, con disonancias cómodas que se desarrollan maravillosamente en un contexto espacioso".

Subrayó asimismo que Overstringd but Underdamped "es una belleza, una pista meditativa que se convierte en un mantra calmante, la voz de Lenz utilizada al máximo por Shaw, que solo permite el mínimo contrapunto".

Alexandra y James -Alev and Jass-. Fotografía de Laura Lewis.

Lista de títulos

1. A World Beyond 

2. Between Two Breaths 

3. Dandelion 

4. Overstrung but Underdamped 

5. All Of The Weeds 

The Pendulum Swing (Cooking Vinyl) 2024

Katherine Priddy

Portada: Damie Hyde

Edición: 16 de febrero

Katherine Priddy (Birmingham, West Midlands, Inglaterra, Reino Unido)

Cantautora, alternativa, independiente, folk, rock y acústica.

Does She Hold You Like I Did es el segundo álbum de la británica Katherine Priddy, quien explicó que el título del mismo expone la exploración de las complejidades del amor y las relaciones. En concreto ahonda en la tensión de partir y cambiar, así como el empeño de volver a la casa familar. En lo musical, el repertorio incluye una mixtura de guitarras, violonchelo, violín, metales y sintetizadores, bajo el control del productor Simon Weaver.

De los títulos sobre cambios y regreso al hogar destacan First House On The Left, Father Of Two y Walnut Shell. El asunto amoroso aparece en Anyway, Always yWords of Mine.

 Katherine Priddy recordó que sus canciones "han madurado desde mi debut, ya que la mayoría fueron escritas en mi infancia, pero a pesar de seguir adelante y sentir la necesidad de hacer algo diferente con este segundo lanzamiento, todavía no puedo evitar regresar a esas canciones fundamentales e inmutables, cosas que están en la raíz de todo: el hogar, la familia, el amor". 

Concretó asimismo: "En general, quería que este álbum se sintiera vivido, y esto se captura en parte por las atmósferas fantasmales, los sonidos de los relojes mecánicos, las tablas del piso crujientes, los susurros confusos y las viejas grabaciones de mi familia que están esparcidas por todas partes. Quiero invitar al oyente entrar, sentarme y habitar el álbum por un rato. El sencillo principal, First House On The Left', está justo en el centro de eso”.

Katherine Priddy. Fotografía: Facebook.

Lista de títulos

Returning
Selah
First House On The Left
These Words Of Mine
Does She Hold You Like I Did
Northern Sunrise
A Boat On The River
Father Of Two
Anyway, Always
Walnut Shell
Ready To Go
Leaving

Músicos

Katherine Priddy (guitarra y voz)
John Smith (guitarra solista)
Harry Fausing Smith (cuerdas)
Marcus Hamblett (metales y contrabajo)
George Boomsma (guitarra y coros)
Polly Virr (violonchelo) 

Katherine Pride. Fotografía: Photo: Damien Hyde.

Historical Figures And Ancient Heads (United Artists Records) 1971

Canned Heat

Portada: fotografía de  Norman Seeff

La portada del octavo disco de larga duración Historical Figures And Ancient Heads, de Canned Heat, lanzado a finales1971, resultó premoniatoria, pues la fotografía captaba una imagen decadente de los miembros del grupo formado en Los Ángeles. En primer lugar había que tener en cuenta la trágica desaparición de  unos de los puntales del combo, el guitarrista Alan "Blind Owl" y la marcha del bajista Larry Taylor "The Mole" para recalar en el grupo del británico John Mayall en su periodo californiano.

No obstante, Historical Figures And Ancient Heads, a pesar de las críticas de entonces, resulta un álbum del que su repertorio ofrece un intento de diversicación por parte de Canned Heat dentro del blues que practicaba. Los nuevos músicos y algunos colaboradores dieron bastante de sí para crear un disco con relucientes aportaciones de boogie, blues de Chicago, apuntes de jazz fusión (instrumental con flauta incluida) y hasta rock and roll en compañía del veterano Little Richard.

Sneakin’ Around, Hill's Stomp, Rockin’ With The King, Cherokee Dance y That’s All Right constituyen  las piezas más agraciadas del álbum. No obstante las ganas, el buen hacer y el espíritu renovador no impidieron que Canned Heat entrase en una etapa descendente en relación con sus cinco primeros años de vida.

Canned Heat a finales de 1971. Fotografía de Norman Seeff. Fuente: United Artists.

Lista de títulos

2. Hill's Stomp
3. Rockin' With The King
4. I Don't Care What You Tell Me
5. Long Way From L.A.
6. Cherokee Dance
7. That's All Right
8. Utah
1. Sneakin' Around

Músicos

Bob Hite (voz)

Henry Vestine (guitarra solista)

Joel Scott Hill (guitarra rítmica y voz en las pistas 1 y 7) y guitarra solista (pista 2)

Adolfo "Fito" de la Parra  (batería Y piano-pista 5-)

Antonio de la Barreda (bajo)

Colaboradores

Little Richard (piano y voz en la pista 3)

Clifford Solomon (saxofón en la pista 3)

Charles Lloyd (flauta en la pista 4)

Harvey Mandel (guitarra solista en la pista 7)

Ernest Lane (piano en la pista 1)

Kevin Burton (órgano en la pista 4)

Ray Bushbaum (piano en la pista 7)

CITY RADIO & BIRI

 

Calvin Russell

(1948 - 2011)

Por A.J.R.

La vida del personaje de hoy está conformada por vagabundeo, drogas, alcohol y cárcel, hasta que la pura casualidad hizo que el dueño de una discográfica francesa le escuchase por azar, después de muchos tumbos dados por el protagonista de esta historia.

Nacido en Austin, Texas, después de pasar un tiempo en Frisco y cansado de todo, recorrió el río Bravo por ambos lados de la frontera, viviendo todo tipo de aventuras como dije al principio. En 1989 graba su primer disco, cuando era más conocido en Francia que en Texas, en un principio, aunque luego fue aumentando la fama en su tierra.

Llegó a grabar 15 álbumes, a pesar de lo tardío de su carrera, hasta el año 2011 en el que su hígado dijo basta. Su legado musical ofrece un montón de canciones, tanto en eléctrico como en acústico. Mezcló a su gusto country y blues con otros ritmos típicamente sureños. Vamos con media docena de temas para conocer a este artista, gran cantautor, llamado Calvin Russell.

Formato sencillo

 

 

REPERTOIRE-1

 Coleccionables

Repertoire Records es un sello discográfico cuya sede está ubicada en la ciudad de Hamburgo (Alemania) y que cuenta con delegaciones en el Reino Unido, en concreto en Leatherhead, Surrey y Londres. Esta discográfica está especializada en reediciones de álbumes clásicos de pop y rock publicados originalmente en las décadas de 1960 y 1970, pero también de músicos de aquellos tiempos integrados en otras bandas que han grabado en años posteriores, así  como nuevos recopilatorios.

Repertoire Records comenzó  su andadura en 1982  bajo el auspicio de Killy Kumberger y Rudi Slezak. Desde el año 1998, Thomas Neelsen es el presidente y propietario de la discográfica.

Brand Loyalty

The Blues Band

Portada: Mikki Rain

Edición original: 1982

In The Public Interest

Clem Clempson

Portada: Helen Litherland

Edición original: 2013

Innovations 

Duffy Power

Portada: Rainbow

Edición original: 1971

Defrosted

Frijid Pink

Edición original: 1970

Three Faces Of Guru Guru 1970 - 2021 (2LP)

Guru Guru

Portada: Thomas Ziehbart

Edición original: 2023

Tracks

Hundred Seventy Split

Edición original: 2016

IF 3

IF

Portada: Art Direction

Edición original: 1971

Out Of Uranus

Killing Floor

Portada: Pete Hayward

Edición original: 1970

Legend

Legend

Portada: Karl Stoecker

Edición original: 1971

Prisioners On The Line

Magna Carta

Portada: Neil Simone

Edición original: 1978

Novedades

Panorama (Discrepant) 2024

Alexandre Centeio

Portada: Ruca Bourbon

Edición: 8 de marzo

Alexandre Centeio (Porto, Portugal)

Experimental, electrónica y electroacústica.

Alexandre Centeio. Fotografía, fuente: Spotify.

Lista de títulos

1. Lingua Franca 

2. Anger - Homem e cadeira fazem as pazes 

3. Ícones Cisma 

4. Panorama 

5. Canto Meditopia

6. Fluteações 

7. Big Band 

8. Sopun 

Novedades

Tell It Like It Is (Badasonic Records) 2024

The Bandulus

Edición: 8 de marzo

The Bandulus (2008, Austin, Texas, Estados Unidos)

Reggae, ska y soul.

La nueva entrega del grupo estadounidense The Bandulus tuvo como escenario de grabación Badasonic Studios en Bélgica. Tell It Like It Is ofrece 12 piezas "candentes que te llevarán en un viaje sonoro a través del calor del verano de Texas hasta la fresca brisa de una playa jamaicana. Al estilo clásico de 'dulus, las canciones te recordarán a Motown con dulces armonías y letras crudas directamente desde el corazón", recalcan desde la citada discográfica.

The Bandulus en vivo. Fotografía, fuente: Facebook.

Lista de títulos

1. Not Tonight

2. Only Always

3. Pieces (Love Refine)

4. You Gave Me a Chance

5. Broken Smile

6. Sunny Days

7. Be Your Man

8. Tell It Like It Is

9. Shadows

10. West Portland Park

11. Some Kind of Love

12. Honest Goodbye

Músicos

Jeremy Peña (guitarra y voz)

Curtis Irie (bajo y voz)

Emma Bitter (voz)

Morgan Smith (batería)

Anthony Cotham  (órgano y piano)

Blake Hoshibata (guitarra)

Mario Salazar (guitarra)

Novedades

Could We Be Whole (Wea International) 2024

Afra Kane

Portada: fotografía de Guillaume Perret

Edición: 8 de marzo

Afra Kane (Vicenza, Véneto, Italia. Origen nigeriano)

Cantautora, r&blues, soul, jazz, afro-beat y latino.

El comunicado de Wea sobre el disco de larga duración  Could We Be Whole  indica que "este álbum comparte la experiencia de deshacerse de las múltiples capas de uno mismo para finalmente encontrar la salud nuevamente. Un profundo viaje musical hacia el redescubrimiento a través de nuevos riesgos". 

Resalta asimismo que representa "un nuevo viaje musical sorprendentemente trascendental para la artista, mientras explora otras identidades musicales y, al mismo tiempo, abraza su antiguo yo. Este álbum fusiona sin esfuerzo música clásica, soul, jazz, R&B, tintes afro-beat e incluso sabores afro-latinos. Una mezcla inédita de agridulce, que representa bien la artista alternativa y polifacética que es", concluye la nota informativa.

Afra Kane demuestra un excelente dominio del piano. Facebook.

Lista de títulos

1. Intro (interpreta Hook)

2. Warm Up (interpreta Hook)

3. Empty Promises

4. Free, Pt. 1

5. Free, Pt. 2

6. Invisible Cross

7. Palabras (interpreta Alina Amuri)

8. Vision

9. Death in My Dreams

10. Lift Up

11. Procrastinating

12. Paranoïa

                                                  

Músicos

Afra Kane (piano, sintetizadores, coros y voz principal)

Christophe Farine (bajo, sintetizadores y percusiones) 

Emilio Vidal (guitarra) 

Philip Dobkowski (trompetas)

Lucien Matthey (percusiones)

Marius Rivier (batería y percusiones)

Afra Kane, también compositora y cantante. Facebook.

Novedades

Bleachers (Dirty Hit) -2LP- 2024

Bleachers

Portada: fotografía de Alex Lockett

Edición: 8 de marzo

Bleachers (2023, Bergenfield, Nueva Jersey, Estados Unidos)

Rock, alternativo, independiente, synthpop y nueva ola.

En la presentación a los medios de comunicación del álbum homónimo del grupo estadounidense Bleachers,  la nota informativa de la discográfica Dirty Hit explicó: "El álbum es la visión claramente neoyorquina del líder Antonoff sobre las extrañas contradicciones sensoriales de la vida moderna, su posición en la cultura y las cosas que le importan. Sonoramente es triste, es alegre, es música para conducir por la autopista, para llorar y para bailar en las bodas. Hay algo tranquilizador y concreto en su sentimiento: existe en tiempos locos pero recuerda lo que cuenta".

Bleachers, al completo, en un descanso de su tarea musical. Facebook.

Lista de títulos

1. I Am Right On Time

2. Modern Girl 

3. Jesus Is Dead

4. Me Before You

5. Alma Mater 03:30

6. Tiny Moves 03:48

7. Isimo

8. Woke Up Today

9. Self Respect

10. Hey Joe

11. Call Me After Midnight

12. We’re Gonna Know Each Other Forever

13. Ordinary Heaven

14. The Waiter

15. I Am In Your Hands

16. The Backwards Heart

18. Question Mark

19. The Big Bad Turnpike Ghost

Músicos

Jack Antonoff (guitarra, bajo, teclados, programación, sintetizadores, samples y voz principal)

Zem Audu (saxofón, teclados y coros)

Mikey Freedom Hart (guitarra, teclados, sintetizadores, piano, bajo y coros) 

Sean Hutchinson (batería, panel de muestreo, sintetizadores, bajo y coros)

Michael Riddleberger (batería, panel de muestreo y coros) 

Evan Smith (teclados, sintetizadores, saxofón y coros)

CITY RADIO & BIRI

 

Mogul Trash

Por A.J.R.

Este grupo se fundó en 1970 y se disolvió en 1971 con la herencia de un solo disco grabado e incluido en la lista del llamado rock progresivo. Entre sus fundadores tuvo al guitarrista y cantante James Litherland que había militado en Colosseum y al gran bajista, John Wetton, que después de la disolución de la banda que vamos a escuchar, se integró en Family y luego en King Crimson, entre otros, que son palabras mayores.

A  los tres componentes mencionados hay que agregar al batería y otros tres integrantes para formar la sección de viento, más otra figura, Brian Auger, como productor y teclista en la pieza St. Peter.

En el 2021 conseguí un disco que no era el que originalmente grabaron sino una recopilación de sus canciones llamada BBC Sessions con las pistas del álbum original y temas descartados del mismo, pues de segunda mano era imposible y, además, solo se editó en algunos países de Europa y en Japón.

Buena música con sus altos y bajos correspondientes a la típica regla compositora del rock progresivo. Buenas secciones de viento y unos solos de guitarra de Lhiterland que quitan el hipo. No sé cuáles fueron las causas para que no siguieran adelante porque el trío prometía un gran futuro, pero así fueron las cosas. 

Vamos a escuchar una selección de seis temas que, si parecen largos, si se mete uno dentro de cada una de las canciones, se pasa el tiempo sin darse cuenta. Hoy, le toca este espacio al grupo británico Mogul Trash.