Novedades

Suns Of The Heart (We Are Busy Bodies) 2024

Colin Fisher

Portada: Ryan Machan

Edición: 12 de julio

Colin Fisher (Stratford, Ontario, Canadá)

Experimental, ambient, electrónica y free jazz.

La discográfica We Are Busy Bodies destaca que Suns Of The Heart: "Conceptualmente es un reflejo del proceso en vivo de Fisher, donde muestrea y repite sonidos de manera transparente y orquesta texturas, sonidos y cambios de acordes para crear composiciones completamente realizadas en tiempo real. La libertad en el escenario del estudio permite la separación completa de cada sonido y textura para la mezcla, la orquestación y la composición. El resultado es una ampliación convincente de su proceso en vivo con la adición de la habilidad y el sentido conceptual del músico David Psutka para una síntesis completamente nueva de ideas a algo que antes no era posible ni imaginable".

"El título del álbum y los títulos de las canciones se inspiraron en el trabajo de Henry Corbin. Este proyecto está financiado en parte por Factor, el Gobierno de Canadá y las emisoras de radio privadas de Canadá", recalca el comunicado oficial sobre Suns Of The Heart.

Colin Fisher. Fotografía: colinfisher.org/gallery.

Lista de títulos

1. Acts of Light

2. Deus Absconitus

3. Luminous Light

4. Terra Lucida

5. Mudial Imaginalis

6. Illuminato Matutina

Colin Fisher. Fotografía: colinfisher.org/gallery.

Novedades

Twentyfour  -2LP- (ear music) 2024

Al Di Meola

Edición: 19 de julio

Al Di Meola (1954, Jersey City, New Jersey, Estados Unidos)

Jazz, fusión, flamenco, latino y world.

El comunicado promocional de ear music sobre  el  álbum, Twentyfour, de Al Di Meola, especifica que  "es un testimonio de creatividad. Concebido durante los tiempos tumultuosos de la pandemia, lo que comenzó como un simple proyecto acústico evolucionó hacia algo mucho más grandioso. La intención inicial de Al de crear un álbum acústico reflexivo sobre los desafíos de la época se expandió exponencialmente cuando se vio incapaz de resistir el atractivo de la exploración musical sin límites".

El texto concluye que "en el transcurso de cuatro años, Twentyfour floreció hasta convertirse en una obra maestra, llena de melodías intrincadamente entrelazadas, instrumentación diversa y momentos destacados cautivadores. Es un viaje a través de la evolución musical de Al, que muestra su virtuosismo y visión en esos momentos especiales. Cada tema es un momento dentro de estos cuatro años y un testigo contemporáneo de los acontecimientos. Lanzado en ear music, el álbum estará disponible digitalmente, como un LP desplegable y un CD doble".

Al Di Meola. www.aldimeola.com/gallery.

Lista de títulos

Cara A:

Fandango

Tears of Hope

Esmeralda

Cara  B:

Capriccio Suite

Ava's Dance in the Moonlight

Immeasurable Parte1

Cara C:

Immeasurable Parte2

Eden

Close Your Eyes

Immeasurable Parte3

Cara D:

Paradox of Puppets

For Only You

Genetik

Testament 24

Precocious

Novedades

Love Out Of Lemons (Black Ranch Records) 2024

Bones Owens

Portada: Matt Cliff

Edición: 12 de julio

Bones Owens (Misouri, Estados Unidos)

Cantautor, alternativo, independiente, rock, sureño, americana y blues

Bones explica el fondo de su nueva grabación: "Este disco retoma el tema donde lo dejó mi primer álbum de larga duración. Rock enérgico muy típico de mis shows en vivo. Quería hacer otro disco que fuera principalmente rock, pero que también tuviera más de una marcha”

Añade: Creo que es perfecto que el disco salga en verano. Porque para mí es como la banda sonora de un día soleado conduciendo por la carretera".

Bones Owens. Fotografía: John Partipilo.

Lista de títulos

1. Love Out Of Lemons

2. Devil Gonna Getcha

3. For Keeps

4. Get It On

5. Summer Skin

6. Sinking Like A Stone

7. Born Again

8. Goin' Back Where I Came From

9. Don't Hold Out On Me

10. Higher Than I Wanna Be

11. You Some More

Novedades

Cosecha - Pepita de cobre (Música Mixta) 2024

Balthvs

Portada: Baltazar Aguirre

Edición: 19 de julio

Balthvs (Bogotá, Distrito Capital, Colombia)

Neo-psicodelia, música latina y funk.

El trío colombiano con residencia en Bogotá comenzó su andadura musical durante el año 2020 en tiempos de pandemia, cuando la banda intentada buscar seguridad tanto en lo personal como en lo artístico."Queríamos que la música que se fusionara con el ambiente pacífico que nos rodeaba en ese momento", según Balthazar Aguirre, guitarrista y voz del grupo.

La casa discográfica Mixto record destaca que el sonido del trío,"que desafía los géneros, combina cumbia, surf rock, funk e influencias musicales turcas. La música se compone de letras en inglés, español y muchos instrumentales que fusionan misticismo y psicodelia.

Desde el grupo atestiguan que “Colombia es muy psicodélica, hay mucha disponibilidad y mucha medicina tradicional que involucra enteógenos y plantas medicinales”. De otro lado, apuntan desde Balthvs: “Harvest es un tiempo de abundancia, donde nuestro crecimiento como banda nos ha permitido a todos convertirnos en músicos profesionales a tiempo completo. Más que el dinero o las cosas, tener el arte como tu ocupación a tiempo completo se siente como la mayor de las bendiciones y una gran responsabilidad”.

Desde Colombia: Balthvs. Fotografía: Radiovioleta.

Lista de títulos

1. Sun Colored Eyes

2. Asha

3. Anouk

4. Like Coconut Water

5. Lovin'

6. Aguacero

7. Mango Season

8. Sun & Moon

9. Venus Flytrap

10. Aio

11. Sun Colored Eyes Part 1

12. Sun Colored Eyes, Pt. 2

13. Like Coconut Water (Instrumental)

14. Aguacero (Instrumental)

15. Lovin' (Instrumental)

16. Aio (Instrumental)

Músicos

Balthazar Aguirre (guitarra y voz)

Johanna Mercuriana (bajo y voz)

Santiago Lizcano (batería y voz)

Littoral Zone (Fika Recordings) 2024

Adam Ross

Portada: George Mackie

Edición: 24 de mayo

Adams Ross (Escocia, Reino Unido)

Alternativo, independiente, folk, pop y rock.

El comunicado oficial sobre el disco Littotal onde indica: "El álbum es una colección muy lírica de baladas indie-folk de los años 70 inspiradas en la mudanza de Adam a la costa. El título, Littoral Zone, es un término utilizado para definir el lugar donde el mar se encuentra con la tierra, pero también un guiño a un estilo de observaciones literarias directas sobre las personas, los paisajes y los estados de ánimo que Adam ha descubierto desde que se mudó allí. Las letras cubren temas de naturaleza, política, fe, amor y muerte y están rodeadas de la hábil producción de Andrew Wasylyk con deliciosos conjuntos de cuerdas y metales".

La información promocional hace referencia a que: "en este álbum, Adam muestra su ambición y precisión musical más intensas. A diferencia de sus trabajos anteriores, más lo-fi y DIY, Littoral Zone es un disco cuidadosamente elaborado que celebra la colaboración. La producción de Andrew Wasylyk y las interpretaciones multiinstrumentistas aportan una sofisticación sonora que se ve reforzada por los conmovedores arreglos de cuerdas de Pete Harvey. La voz anhelante de Gillian Fleetwood es un punto destacado constante a lo largo del álbum, al igual que la exquisita interpretación de metales de Rachel Simpson. En definitiva, Littoral Zone es un álbum de historias y el talento lírico de Adam brilla en todo momento".

Adam Ross. Fotografía: ficarecordings.

Lista de títulos

1. Free Will 

2. Apogee 

3. Shrinking 

4. Caught The Sun 

5. Ego 

6. Union Gary 

7. I Get It Wrong 

8. Life Is Not A Competition 

9. Brambles 

10. The Going

Músicos

Adam Ross (varios instrumentos y voz principal)

Andrew Wasylyk (varios instrumentos y voz)

Gillian Fleetwood (voz adicional)

Rachel Simpson (metales)

Pumpkinseeds (cuerdas)

Seonaid Aitken (violín)

Gisela Hans (violín)

Georgia Boyd (viola)

Graham Coe (violonchelo)

Pete Harvey (arreglos de cuerdas)

Adam en directo. Fotografía: Facebook.

CITY RADIO & BIRI

 

Gypsy

Por A.J.R.

Hoy nos va a acompañar un grupo creado en Minnesota en 1962 con el nombre de The Underbeats pero que cambió el mismo por el actual en 1968 antes de que grabará su primer disco. Se trasladaron posteriormente a Los Ángeles y fueron la banda fija en el famosísimo Whisky A Go Go, lugar donde actuaron los más afamados grupos y solistas de parte de la década de 1960 y de toda la de 1970.

De aquellos años hay sesiones grabadas, por suerte, de la gran parte de aquellas prodigiosas bandas, y que podemos encontrar sin problema en cualquier tienda de música decente.

Grabaron cuatro LPs desde 1970 a 1973, más uno en los noventa, que ni lo cuento. Los dos primeros son los mejores, pues los otros dos se grabaron bajo la dirección la multinacional que los contrató e hizo variar su estilo hacia un pop-rock del gusto de los dueños de la discográfica. Eso sirvió para que su carrera se acabase antes de lo previsto.

Por cierto, el batería Bill Lorden tuvo luego una carrera profesional extensa en el grupo del gran guitarrista Robin Trower.

Vamos a escuchar sin más unos temas extraídos de esos cuatro discos, que nos hagan olvidar estos calores que nos acompañarán durante un par de meses.

Ánimo y a beber mucha agua, pero con algunas cervezas bien frías entre medias. Hoy: Gypsy.

Novedades

>>>> (Temporary Residence Limited) 2024

Beak>

Portada: Hollin Jones

Edición: 5 de julio

Beak> (Bristol, Inglaterra, Reino Unido)

Rock experimental, trip hop, krautrock, electrónica, drone y progresivo.

Los miembros de Beak> declararon sobre su cuarto álbum, al que dan el título >>>>,   que la esencia del mismo está en que quisieron "que fuera música para la cabeza, que se escuchara como un álbum, no como canciones individuales. Es por eso que estamos lanzando este álbum sin sencillos ni pistas promocionales. La grabación y la composición comenzaron inicialmente en una casa llamada Pen Y Bryn en Talsarnau, Gales, como consecuencia de la rareza de los días de Covid".

Desde el trío bitánico subrayan sus miembros: "A distancia y con solo nosotros y la vista de Portmeirion en la distancia, nos pusimos a trabajar. Con la canción de apertura, Strawberry Line" (nuestro tributo a nuestro querido amigo peludo Alfie Barrow, que aparece en la portada del álbum) como guía metronómica para el álbum, luego reanudamos la grabación, como antes, en los estudios Invada en Bristol, mientras seguíamos de gira por Europa y América del Norte y del Sur".

Los integrantes de Beak> revelaron que "después de tocar en cientos de conciertos y festivales a lo largo de los años, sentimos que las giras habían comenzado a influir en nuestra composición hasta el punto de que ya no estábamos seguros de quiénes éramos. Así que decidimos volver a los orígenes, a donde estábamos en nuestro primer álbum, sin expectativas y simplemente tocando juntos en una habitación. Esperamos haberlo logrado".

Beak> en la contraportada de  su nuevo disco. Temporary Residence Limited.

Lista de títulos

Strawberry Line

The Seal

Windmill Hill

Denim

Hungry Are We

Ah Yeh

Bloody Miles

Cellophane

Beak

Geoff Barrow (batería y voz) - vocal, batería (2009 - actualmente)

Billy Fuller (bajo y voz de apoyo)

Will Young (teclados)

Novedades

Simultaneity (Rebeccas Records) 2024

Ari Tsugi

Edición: 5 de julio

Ari Tsugi (Glasgow, Escocia, Reino Unido)

Jazz, funk, rock, folk y psicodelia.

El albúm Simultaneity, del colectivo Ari Tsugi afincado en Glasgow, trata de expresar "el viaje de un espíritu que busca calidez, satisfacción y, en última instancia, la respuesta a su pregunta sobre la existencia. La palabra Simultaneity es un término técnico de la teoría de la relatividad especial que representa dos eventos distintos que suceden al mismo tiempo. Esta fluidez se materializa en la exploración musical de Ari Tsugi", según reconoce la discográfica Rebeccas Records.

La información oficial y complementaria sobre el citado álbum hace referencia a que la banda está formada músicos autodidactas, "el paisaje sonoro es un crisol único de escenas de jazz del Reino Unido y la energía cruda que proviene del rock psicodélico. El comunicado promocional indica:"Producido y mezclado por el músico de Glasgow Sam Bancroft (Starsky-Rae) junto con el ingeniero y productor Villus Vilo Jokubaitis, el álbum presenta ofertas de Liam Shorthall e India Blue (Azamiah) junto con el trío original de Ari Tsugi: Clement Gaud, Joe Weisberg y Mashu Harada, con claves de Angus MacDonald que se agregarán más adelante". 

Ari Tsugi realiza giras por Europa, para actuar en bares de jazz y pequeños locales underground, tocando siempre un set ensayado y otro improvisado con un músico invitado. La banda estuvo presente en festivales como el Karakumai Festival (Lituania) y el Tranzlator Festival (Alemania). En el proyecto musical también participan Iona Bermon, Mateusz Sobieski, Peter Konecny, Ben Boswell Jones, Finn Rosenbaum y Lene De Montaigu .

Ari Tsugi. Fotografía: Facebook.

Lista de títulos

1. Hold Me Tight 

2. Haru 

3. Natsu

4. Aki 

5. Fuyu 

6. Mezame 

7. Simultaneity

Ari Tsugi

Alma (guitarra clásica, kalimba y voz)

Mashu - (guitarra eléctrica)

Mischa (bajo Fretless)

Joe (batería)

Tenzin (flauta y percusión)

Angus (teclados)

Clement (trompeta)

Evil Does Not Exist (Drag City) 2024

Eiko Ishibashi

Edición: 28 de junio

Lost Themes IV: Noir (Sacred Bones) 2024

John Carpenter, Cody Carpenter & Daniel Davies

Edición: 3 de mayo

This Is Memorial Device (Geographic) 2024

Stephen Pastel And Gavin Thomson

Edición: 28 de junio

Sweet Whispers: Celebrating Sarah Vaughan (Eternal Source Of Light) 2024

Zara McFarlane

Portada: Kareem Abdul

Edición: 14 de jreslunio

Zara McFarlane (Londres, Inglaterra, Reino Unido)

Jazz.

La cantante londinense Zara McFarlane se atrevió a realizar una selección del amplio legado musical de la gran vocalista Sarah Vaughan, de quien se cumple este año el centenario de su nacimiento. Zara resaltó sobre la tarea asumida: "Cuando empecé a escuchar a Sarah Vaughan, empecé a apreciar realmente la voz de jazz. Tenía un gran control de todo su registro y un dominio vocal que era atrevido, juguetón y divertido, pero sofisticado y articulado. Realmente quería rendirle homenaje, ya que siento que ha sido un poco ignorada entre los cantantes de jazz. Aunque me encantan Ella y Billie, para mí todo gira en torno a Sarah”.

Los representantes de la discográfica ESOL reconocen que "una celebración de Sarah Vaughan no podría estar en mejores manos que las de Zara McFarlane, quien rinde un homenaje inspirado a la <Divina>. Interpretada hermosamente en el estilo inimitable de Zara, con sus propios movimientos y deslizamientos juguetones, ha agregado su propio toque a la música. Con una voz sedosa y un timbre que aporta profundidad emocional, actitud y personalidad a esta colección de canciones de Sarah Vaughan, esta es una celebración magistral". 

Zara McFarlane. Fotografía, fuente: Facebook.

Lista de títulos 

Tenderly

Mean To Me

Inner City Blues

September Song

Great Day

If You Could See Me Now

Interlude

Obsession

The Mystery Of Man

Stardust

Sweet Whispers

Músicos

Zara McFarlane (voz principal y coros en pista 9)

Joe Webb (piano)

Ferg Ireland (contrabajo)

Batería – Jas Kayser (batería)

Giacomo Smith (saxofón soprano en pista 1, clarinete en 5, clarinete bajo en 9, saxofón alto 7 y coros en 9)

Gabriella Swallow (violonchelo en pistas 4 y 11)

Marlon Hibbert (tambores de acero -Steel Pan– en pista 8)

Fotografía, fuente: Facebook.

Fruits Of The Deep (Little People Big Music) 2024

The Woodentops

Edición: 22 de abril

The Woodentop (1983, Londres, Inglaterra, Reino Unido)

Rock, alternativo, independiente, jangle, experimental y electroacústica.

El veterano grupo británico, fundado en 1983), lanza un nuevo disco de larga duración tras una década sin realizar grabaciones en estudio.  

Desde el grupo consideran que "el álbum es rock, funk, tranquilizador, inspira imágenes mentales y llega a donde nadie más llega. El título sugiere la sensación acuática de la colección, el agua, nuestro recurso enormemente importante, en nosotros y a nuestro alrededor, eso es lo que hace que nuestra Tierra sea habitable".

Lista de títulos

1. Liquid Thinking

2. Dream On

3. Ride a Cloud

4. Too Good Too Stay

5. Lately

6. Hotel

7. Don't Stop

8. Saturday Soundcheck

9. City Wakes

10. Can't Stand Still

11. I Can Take It

12. Traversing Heartbreak

13. The Fishermen Leave at Dusk

14. Bathyscaphe

Músicos

Rolo McGinty (guitarra y voz)

Simon Mawby (guitarra)

Aine O'Keeffe (teclados)

Frank de Freitas (bajo)

Paul Ashby  (batería)

CITY RADIO & BIRI

Rumplestiltskin

 Por A.J.R.

El grupo de hoy, con nombre de  duendecillo de cuento del folclore alemán, resultó de la iniciativa de un productor que juntó a unos  músicos de estudio con larga experiencia, ya que sumando a todos ellos acompañaron en sus grabaciones a artistas como Lou Reed, David Bowie, Donovan, George Harrison, Billy Fury y muchos más.

El quinteto británico editó dos LPs, uno en 1970 y otro en  1972, y ahí quedó la historia, aunque luego hicieron alguna grabación que no tenía nada que ver con la música del comienzo.

Otro grupo más y muy desconocido de los 70 pero que merece la pena conocer y escuchar varios temas suyos empezando por una introducción instrumental para ir calentando motores. Desde Inglaterra: Rumplestiltskin.