Ismael Clark es el nombre artístico de Ismael Inarejos, catalán de Sant Boi, que por fin hace realidad una de sus aspiraciones: la grabación de un disco de larga duración, en concreto el titulado Manoeuvres Of A Romance, realizado el pasado mes de febrero en The Cowshed Studios, de Londres, pues el cantautor se encuentra afincado en Inglaterra donde está desarrollando una interesante y reconocida carrera de cantautor tras 16 años en el mundo de la música. El disco de estreno en formato grande de Ismael Clark recoge diez canciones, todas compuestas por el cantante, quien demuestra una excelente capacidad para la indagación en asuntos intimistas, bajo el escueto manto sonoro de guitarras acústicas, percusión y algunos instrumentos que no restan protagonismo a la convincente voz de Ismael, que atrae sobre todo con títulos como Silence Strike, que abre el disco y también lo cierra en una versión un poco más larga, Manoeuvres Of Romance, Manoeuvres Of A Romance, Early Dead, Raskolnikov, Me And The Cornerstone y Once I Loved. Dentro de la línea folk de habla inglesa, entre por ejemplo el estadounidense Jackson C. Frank y el británico, Nick Drake, por poner dos ejemplos próximos en lo artístico, Ismael consigue un personal estilo gracias a una voz apasionada y una frescura interpretativa dentro de la actual canción de autor. Canciones: Silence Strike. Inertias. Early Dead. Raskolnikov. Manoeuvres Of A Romance. Me And The Cornerstone. Of Wolves and Sheep. Once I Loved. Clausura. Silence Strike (Reprise). Músicos: Ismael Clark (guitarra acústica, percusión y voz), Danny Harmer (percusión y squeezebox), Khaleda Brophy-Harmer (percusión y voz), Oliver Alsford (mandolina, percusión y voz) y Joe Leach (piano, Rhodes, percusión y clarinete). Más portadas: Let Me Introduce You To Ismael Clark -EP- (2013).
Honey Moon (Houston Party) 2009
The Handsome Family
Portada: Ronnie Sparks
El matrimonio Brett y Rennie Sparks constituye una de las más refrescantes alternativas del country independiente de los últimos veinte años. Su sonido sencillo, sin grandes puestas en escena, aderezado por bellas melodías que se adentran en el folk más puro de algunas zonas de las montañas de Estados Unidas, se han convertido en el marchamo acreditativo de un sonido propio de artesanos de la música y de la palabra. En el octavo álbum de la pareja se aprecia una tendencia menos oscura, alejada de su tendencia a las murder ballads, para dar cabida a remedos de optimismo tanto en los protagonistas como el paisaje que los rodea. Todo ello se mezcla con la apertura hacia otros sonidos en teoría alejados del currículo de la HF, es decir pop, r&b, electrónica y, como no, baladas, pero en un tono amable. No es extraño, pues, que la crítica dijera que quienes conocen el sonido de The Handsome Family esperen que la crónica de sucesos haga su aparición en el repertorio, "pero al final Luna de Miel prueba que puede facilitar en un ambiente más optimista y no perder el contacto con lo extraño y lo etéreo cualidades que han hecho que vale la pena (Allmusic)". Canciones: Linger, Let Me Linger. Little Sparrows. My Friend. When You Whispered. The Loneliness Of Magnets. June Bugs. A Thousand Diamond Rings. Love Is Like.The Petrified Forest.Wild Wood. Darling, My Darling.The Winding Corn Maze. The Red Leaf Forest. Músicos: Rennie Sparks (voz en Wild Woods, The Winding Corn Maze, Little Sparrows, The Petrified Forest y When You Whispered, Brett Sparks (todos los intrumentos), Stepehn Dorocke (lap steel en Linger, Let Me Linge, Love Is Like); (guitarra en The Loneliness Of Magnets, A Thousand Diamnond Rings, Wild Wood) Dave Gutierrez (guitarra clásica en The Winding Corn Maze), pedal steel en Little Sparrows y dobro en When You Whispered y Jason Toth (batería). Más portadas: Odessa (1995), Milk And Scissors (1996), Through The Trees (1998), In The Air (2000), Twilight (2001), Singing Bons (2003), Last Days Of Wonder (2006), Scattered (2010) y Wilderness (2013).
18 marzo 2014
Into The Maelstrom (Inside Out Music) 2014
Bigelf
El regreso de la banda de Los Angeles, Bigelf, con nuevo y esperado disco, tiene aparejado además la presencia de nuevos músicos tras los cambios habidos en el combo estadounidense desde su anterior disco de larga duración, lanzado en 2008. Acorde con su habitual sonido, en el que se mezclan rock progresivo, hard y diferentes estilos de la década de 1970, Bigelf ofrece un amplio repertorio en el que, según su líder Demon Fox, se percibe un novedoso sonido en relación con anteriores grabaciones con toques apocalípticos, psicodelia y guitarras de hard rock setentero, pero dentro de un sonido moderno, actual, que se percibe con contundencia en la primera pieza del disco: Incredible Time Machine, quizá todo un compendio de lo que se encuentra en el resto de las composiciones. Sin perder para nada la fuerza que caracteriza a Bigelf, Into The Maelstrom confirma que el grupo mantiene esa energía que lo ata a un público que vuelve a vibrar con canciones como Hypersleep, Alien Frequency, Mr Harry McQuhae, Control Freak o Edge Of Oblivion. Canciones: Incredible Time Machine. Hypersleep. Already Gone. Alien Frequency. The Professor & The Madman. Mr Harry McQuhae. Vertigod. Control Freak. High. Edge Of Oblivion. Theater Of Dreams. ITM I Destination Unknown. ITM II Harbinger Of Death. ITM III Memorie. Músicos: Demon Fox (teclados, guitarra y voz), Luis Maldonado (guitarra y voz), Duffy Snowhill (bajo) y Mike Portnoy (batería). Más portadas: Closer To Doom (1996), Money Machine (2000), Hex (2003) y Cheat The Gallows (2008). Apunte: Into The Maelstrom se pone a la venta en diferentes formatos, es decir en cedé sencillo y edición limitada en doble CD, así como doble vinilo con un cedé y doble vinilo transparente y CD.
Friends Again es el nombre de un efímero grupo escocés que en 1984 lanzaba su único disco grande bajo el título Trapped And Unwrapped. En total 12 canciones que en contra de la tendencia musical de su ciudad natal abogan por el baile, la alegría y un poco de melancolía norteña para compensar, siempre bajo directrices como el funk, soul, r&blues, pop rock e incluso el country. A pesar de constituir una propuesta refrescante, del grupo sólo han quedado los ecos de composiciones como Lucky Star, Skip The Gold Rush, State Of Art o South Of Love.
Canciones: Lucky Star. Sun Kissed. Lullaby nº 2. Vaguely Yours. Skip The Gold Rush. Tomboy. State Of Art. Swallows In The Rain. South Of Love. Old Flame. Honey At The Core (Reprise). Moon 3.
Músicos: James Grant (guitarras, banjo y voz), Stuart Kerr (piano, vibráfono y sintetizador), Paul McGeechan (bajo), Neil Cunningham (guitarras y voces) y Chris Thomson (guitarras y voces). Bob Sargeant )percusión adicional), Jamie Talbot (saxofón), Steve Sidwell (trompeta) y Vince Carruthers (trombón).
13 marzo 2014
First Look: T. Rex Tanx And Zinc Alloy (Demon) 2014
T. Rex
Octavo y noveno discos de estudio de T. Rex, editados en los años 1973 y 1974, lanzamientos que están relacionados con el comienzo del declive de la banda británica liderada por Marc Bolan. Conveniente remasterizados, esta edición en caja de lujo de los citados elepés ofrece un libro, cuatro discos y un dvd. Se recupera abundante material extra de grabaciones y también películas y otro material visual realizado para promociones y la televisión.
Disco 1 – CD: Tanx: 2014 remasterizado por Tony Visconti y Ted Jensen
1. Tenement Lady
2. Rapids
3. Mister Mister
4. Broken-Hearted Blues
5. Shock Rock
6. Country Honey
7. Electric Slim And The Factory Hen
8. Mad Donna
9. Born To Boogie
10. Life Is Strange
11. The Street And Babe Shadow
12. Highway Knees
13. Left Hand Luke And The Beggar Boys
Disco 2 – CD: TANX caras A y B: 2014 remasterizadass por Tony Visconti y Ted Jensen
1. Children Of The Revolution
2. Jitterbug Love
3. Sunken Rags
4. Solid Gold Easy Action
5. Xmas Riff
6. 20th Century Boy
7. Free Angel
Maquetas y tomas descartadas
8. Pepsi Jingle
9. Mister Motion
10. The Street & Babe Shadow
11. Free Angel
12. Rapids
13. Life Is Strange
14. Mister Mister
15. Jitterbug Love 44
16. Country Honey
17. Highway Knees
18. Mad Donna
19. Electric Slim & The Factory Hen [alias You Got The Look]
20. Left Hand Luke
21. Free Angel
22. Fast Blues – Easy Action
23. Sunken Rags [solo acoustic version]
24. Xmas Fan Club Flexi [full version]
Disco 3 – CD: Zinc Alloy: 2014 remasterizado por Tony Visconti y Ted Jensen
1. Venus Loon
2. Sound Pit
3. Explosive Mouth
4. Galaxy
5. Change
6. Nameless Wildness
7. Teenage Dream
8. Liquid Gang
9. Carsmile Smith And The Old One
10. You’ve Got To Jive To Stay Alive – Spanish Midnight
11. Interstellar Soul
12. Painless Persuasion v. The Meathawk Immaculate
13. The Avengers (Superbad)
14. The Leopards Featuring Gardenia And The Mighty Slug
Disco 4 – CD: Zinc Alloy caras A y B: 2014 remasterizadas por Tony Visconti y Ted Jensen
1. The Groover
2. Midnight
3. Truck On (Tyke)
4. Sitting Here
5. Satisfaction Pony
Big Carrot single
6. Black Jack
7. Squint Eye Mangle
Maquetas y tomas descartadas
8. Geraldine & The Mighty Slug
9. Change [solo electric]
10. Avengers Superbad [solo electric]
11. Galaxy
12. Carsmile Smith & The Old One
13. Spanish Midnight
14. Sitting There/Here
15. Look To Your Soul
16. Gardenia & The Mighty Slug start
17. Groover [solo acoustic]
18. Truck On solo [acoustic with Gloria]
19. Saturday Night
20. Dance In The Midnight
21. Down Home Lady
22. Saturation Syncopation
23. Delanie
24. All My Love
25. Hope You Enjoy The Show
26. Saturday Night
27. Interview [radio January 1974]
Disco 5 – DVD
1. Children Of The Revolution (Top Of The Pops)
2. Solid Gold easy Action (Top Of The Pops)
3. Mad Donna (Cilla Black Show)
4. The Groover (Promo Film)
5. Teenage Dream (Top Of The Pops)
Tema extra
6. Children Of The Revolution (Promo Film)
The Woods (Houston Party) 2005
Sleater-Kinney
Portada: pintura de Michael Brophy
El trío Sleater-Kinney forma parte ineludible del rock independiente nacido al calor de la explosión Nirvana, pero que con el paso del tiempo ha convertido a sus componentes, tres chicas de la Costa Oeste de Estados Unidos, en referentes de alternativa a sonidos domesticados. La furia de voces y guitarras está presente en las diez canciones recogidas en el hasta ahora último disco del combo femenino, que en la primera toma, The Fox, ofrece el bramido que no pasa desapercibido para quienes huyen de la realidad cotidiana. Jumpers, Steep Air, Let's Call It Love y Night Light, por poner otros ejemplos, son piezas clave de la energía creíble de Sleater-Kinney, que en ocasiones recuerda a las mejores bandas de rock pesado de los setenta en determinados toques de guitarra y, en otras, al desquiciado sonido de los indies más nihilistas. Canciones: The Fox. Wilderness. What's Mine Is Yours. Jumpers. Modern Girl. Entertain. Rollercaster. Steep Air. Let's Call It Love. Night Light. Músicos: Corin Tucker (guitarra y voz), Carrie Brownstein (guitarra y voz) y Janet Weis (batería y voz). Más portadas: Sleater-Kinney (1995), Call the Doctor (1996), Dig Me Out (1997), The Hot Rock (1999), All Hands on the Bad One (2000) y One Beat (2002).
10 marzo 2014
I'm Your Fan. The songs of Leonard by Cohen (Oscar) 1991
Varios
Portada: fotografía de Renaud Monfourny
Los directores de la revista francesa Les Inrockuptibles supieron aprovechar la influencia de Leonard Cohen sobre el ámbito del rock y la canción de autor para editar a comienzos de la década de 1990 un disco homenaje en el que participaron 18 solistas y grupos de habla inglesa, quienes adaptaron las canciones más representativas del cantante, compositor y poeta bajo el título I'm Your Fan. Desde su primer LP, en 1967, el cantautor canadiense ha desarrollado su trabajo en varias compañías discográficas, lo cual no hizo más que acrecentar su fama. La sencillez y la profundidad de sus composiciones llegan por lo que se puede apreciar a diferentes generaciones, hasta el punto que en la actualidad, allá donde va Leonard, recibe una excelente acogida sobre todo por parte del público.
El poder comunicativo de las canciones de Cohen, ricas en matices literarios, alcanzó a diferentes personas del entonces terreno del rock independiente. El grupo británico The House Of Love abre el repertorio de homenaje con una acertada versión acústica de Who By Fire. Ian McCulloch, de Echo & The Bunnymen, acerca al rock la pieza Hey, That's No Wa To Say Goodbye. La lista de participantes continúa con la banda norteamericana The Pixies, que realizan una muy particular versión de I Can't Forget y, así una tras otra, van apareciendo distintas canciones de Cohen interpretadas por un exclente plantes de artistas como That Patrol Emotion, THe Lilac Time, Geoffrey Oryema, James, Jean-Louis Murat. David McComb & Adam Peters. R.E.M. Lloyd Cole. Robert Forster. Peter Astor. Dead Famous People. Bill Pritchard. The Fatima Mansions. Nick Cave and the Bad Seeds. John Cale. De Tower Of Song quedaron registradas dos cersiones: respectivamente de Robert Foster y Nick Cave.
En conjunto, la obra aguanta con dignidad el acierto y el interés puesto por otros que se sienten admiradores del cantante de Montreal, un personaje nómada que el paso del tiempo no signfica mella para su excelente obra creativa tanto en forma de canción como en texto literario.
Canciones: Who By Fire. Hey, That's No Way To Say Goodbye. I Can't Forget. Stories Of The Street. Bird On The Wire. Suzanne. So Long, Marianne. Avalanche IV. Don't Go Home With Your Hard-On. First We Take Manhattan. Chelsea Hotel. Tower Of Song. Take This Longing. True Love Leaves No Traces. I'm Your Man. A Singer Must Die. Tower Of Song. Hallelujah.
Grupos y solistas: The House Of Love. Ian McCulloch. Pixies. That Petrol Emotion. The Lilac. Geoffrey Oryema. James. Jean-Louis Murat. David McComb & Adam Peters. R.E.M. Lloyd Cole. Robert Forster. Peter Astor. Dead Famous People. Bill Pritchard. The Fatima Mansions. Nick Cave and the Bad Seeds. John Cale.
Más portadas: Tower of Sun (1995), Acordes con Leonard Cohen (2007), Stranger Music: A Tribute To Leonard Cohen (2009), Leonard Cohen En boca de (2011) y The Songs Of Leonard Cohen - Mojo magazine (2012),
06 marzo 2014
Caravana española
05 marzo 2014
Windows Of Heaven (CMC International) 1999
Jefferson Starship
Portada: Mick Anger y Prairie Prince
Jefferson Starship volvía a reunir bajo sus letras a nombres imprescindibles del rock ácido de los sesenta y setenta bajo los auspicios de Paul Kantner uno de los miembros fundadores de la longeva saga del aeroplano. Sin renunciar al espíritu gregario que definió a las bandas californianas en las que militaron los integrantes de la nueva Starship, el grupo insiste en su sonido entre épico, psicodélico y hard hasta el punto de convencer con algunas canciones que sin duda pasarían desapercibidas si no estuviesen arropadas por nombres tan ilustres, pero no por falta de inspiración y calidad, sino por otros motivos que ahora no vienen a cuento. Lo que sí es recomendable es oírse todo el disco desde principio a fin, una hora larga de música, y llegar a la conclusión que merece la pena. Canciones como The Light, Let It Live, Let Me Fly, Windows Of Heaven, I'm Fire o Millenium Beyond.
Canciones: The Light. See The Light. Borderlands. Maybe For You. Let It Live. Left Me Fly. Goodness. Blessings. Shadowlands. I´m Fire. Which Side Are You On. Way Of Love. Later On. The Windows Of Heaven. Out Of The Rain. Millennium Beyond.
Músicos: Marty Balin (guitarra acústica y voz), Jack Casady (bajo), Paul Kantner (guitarras acústica y eléctrica, guitarra de 12 cuerdas, glass armonica, sintetizador, banjo y voz), Diana Mangano (voz), Slick Aguilar (guitarra), T Lavitz (piano, sintetizador y órgano Hammond B-3) y Prairie Prince (batería, percusión, celtic drum, percusión alien y electrónica, marimba y rainstick). Darby Gould (voz en Shadowlands), Amy Excolere (voz en Shadowlands), Grace Slick (voz en I'm On Fire), Alexander Kantner (guitarra en Let Me Fly), Tim Gordon (piano y sintetizador en Shadowlands) y Tony Menjivar (congas en en las canciones de Marty Balin).
Más portadas: Greatest Hits: Live At Fillmore (1999), Across The Sea Of Suns (2001), Jefferson's Tree Of Liberty (2008) y Jefferson Starship Snapshot (2013).
04 marzo 2014
El rastro
George Harrison
Emi-Odeon
1971
What is life
Apple Scruffs
Champú, peine y brillantina (Sony Columbia) 1997
Varios
Portada: SC
De un programa de la radio madrileña que inició su andadura en plena transición política, se recuperaron varias de las piezas más pinchadas en los platos de los tocadiscos de Onda 2, FM, para ofrecer un disco doble de carácter recopilatorio con el título del espacio radiofónico: Champú, peine y brillantina, caracterizado durante su andadura por su dedicación y promoción al rock and roll y sus diferentes escuelas. Títulos de sobra conocidos que no están de más, aparecen en esta pequeña antología, pero que demuestran el dinamismo y la fuerte pegada de un sonido básico del que partirían otros géneros desde los años cincuenta hasta la actualidad. Por el camino quedaron decenas de canciones que son hitos de la música popular, y muchos músicos y compositores en los que se miraron y miran bastantes creadores musicales.
Disco 1. Big Bopper: Chantilly Lace. Bill Haley & The Comets: Rock And Around The Clock. Chuck Berry: You Never Can Tell.. Dany & The Juniors: At The Hop. Gene Vincent: Be-Bop-A-Lula. Jackie Wilson: Reet Petite. Jerry Lee Lewis: Great Balls Of Fire. Little Richard: Tutti Frutti. Billy Fury: Turn My Back On You. Billy Lee Riley: Red Hot, Carl Perkins: Pointed Toe Shoes. Dale Hawkins: Suzie Q. Connie Francis: Stupid Cupid. Diamonds: Little Darling. Guy Mitchel: Singing The Blues. Johnny Horton: I'm Coming Home. Johnny Burnette: Rockabilly Boogie. Los Llopis: Estremécete.
Disco2. Los Teen Tops: La plaga. Pat Boone: Speedy Gonzales. Little Eva: The Locomotion. Platters: Sixteen Tons. Eddie Cochran: Summetime Blues. Ricky Nelson: Hello Mary Lou. Buddy Holly: Peggy Sue. Velvets: Lana. Brenda Lee: Let's Jump The Broomstick. Roy Hall: Diggin' The Boogie. Roy Orbison: Ooby Dooby. Dion: Donna. Fats Domino: Whole Lotta Loving. Eddie Fontaine: Nothin' Shaking. Neil Sedaka: I Go Ape. Marty Robbins: Maybellene. Enrique Gúzman: Muñequita. Bo Diddley: Hey Bo Didley.
Más portadas: Más portadas: Original Hits From The Sound Track Of American Graffiti (1973), Rock And Roll And The Capitol Tower (1976), Teen Beat. Instrumental Rock 1957-1965 (1991), Till My Dreamin’ Comes True. West Coast Teen Rock 1958-1964 (1991), Chess R&B Legends In London (1995), Curiosities Ace Records (2000), Rare West Coast Surf Instrumentals (2001), Real Cool Cats - Texas Rockabilly 1955 (2006), The Sun Records History (2010) y Born To Be Wild -The Country & Rockabilly Roots Of Ray Campi (2011).
03 marzo 2014
The Very Best Of (Elektra) 2004
Jackson Browne Portada: fotografía de Nels Israelson
Jackson Browne cumple con creces la definición de trovador a su persona, pues decenas de cantantes y grupos han utilizado sus composiciones durante los últimos 40 años. Desde muy joven, el compositor, cantante y guitarrista estadounidense mantiene una carrera sin grandes altibajos que le han convertido en uno de los más reputados cantautores. Eso queda demostrado en el doble cedé dedicado a lo mejor de JB, de quien se pueden escuchar piezas que forman parte desde hace décadas de la base del rock de los años setenta, es decir de un cancionero donde hay intimismo a raudales, desgarradas melancolías, militancia ecologista y defensa de los derechos humanos, entre otros aspectos de la vida cotidiana que Browne capta y reconvierte en mensajes entendibles por las más variadas sensibilidades. Que le dure mucho esa particularidad creativa.
Canciones: CD 1. Doctor My Eyes. Jamaica Say You Will. Rock Me On The Water. Take It Easy. These Days. Red Neck Friend. For Everyman. For A Dancer. Fountain Of Sorrow. Late For The Sky. Before The Deluge. Your Bright Baby Blues. The Pretender. Here Come Those Tears Again. The Load-Out. Stay.
CD2. Running On Empty . You Love The Thunder. Boulevard. Somebody's Baby. Tender Is the Night . Lawyers In Love. In The Shape Of A Heart. Lawless Avenues. Lives In The Balance. I Am A Patriot. Sky Blue and Black. I'm Alive. The Barricades Of Heaven. Looking East. The Naked Ride Home. The Night Inside Me.
Músicos: Sería una larga lista incluir todos los músicos que tocaron con Jackson Browne en los discos grabados en un periodo de tiempo de 30 años, así que cito algunos como Jesse de Davis, Russ Kukel, Clarece White, David Crosby Graham Nash, David Lindley, Sneaky Pete, Jim Keltner, Glenn Fey, Doug Haywood, Lowell George, Jeff Porcaro, Fred Tackett, Danny Kortchmar, Ric Vito, Bob Glaub Luis Conte, Benmont Tench y Kevin McCormick.
Más portadas: Los discos aquí recogidos son los que nutren esta antología doble de Browne en cedé, es decir Jackson Browne (1972), For Everyman (1973), Late For Sky (1974), The Pretender (1976), Running On Emty (1977), Hold Out (1980), Lawyer In Love (1983), Live In The Balance (1986), World In Motion (1989), I'm Alive (1993), Looking East (1996), The Naked Ride Home (2002) y Time The Conqueror (2008).
No me quieras tanto (quiéreme mejor) (Siete Notas) 2008
Malevaje
Portada: Javier de Juan
Malevaje es el mejor grupo español que se dedica de lleno al tango hasta el punto de que esta formación madrileña, con los consabidos cambios, lleva algo más de un cuarto de siglo en el candelero artístico. No me quieras tanto (quiéreme mejor) es la confirmación de que Malevaje mantiene viva la llama de la canción porteña más universal mediante un repertorio donde abundan las composiciones de los miembros del grupo y, como no, también se incluyen algunas de clásicos como Cadícamo, Expósito y Cátulo Castillo. Sin perder el norte del auténtico tango, Malevaje imprime actualidad a los tangos, dotándolos, según la ocasión, de humor o melancolía. Coplera, Tango sin nombre, Balmo Bar y Cierra ese piano y vámonos son algunos de los ejemplos del singular estilo tanguero de Malevaje, que también dedica sentido homenajes al que fuera su bandoneista Osvaldo Larrea, en Pibe Osvaldo, o a Alfredo Di Stéfono, en Gracias Viejo.
Canciones: Tempestad. Coplera. Tango sin nombre. Sosiego. No me quieras tanto. Milonga del fumador. Niebla del riachuelo. Gracias viejo. Afiches. Balmo Bar. Pibe Osvaldo. Como abrazado a un rencor. El último café. Cierra ese piano y vámonos.
Músicos: Antonio Bartrina (voz), Ariel Hernández (bandoneón), Fernando Gilabert (contrabajo), Sacri Delfino (guitarra española y guitarra eléctrica), Celestino Albizu (percusiones) y Ara Malikian (violín).
Más portadas: Vuelvo al barrio (2000), A mi modo y con acento (2000) -tres elepés ya editados- , Tango amigo 1985-1991 (2001), ¿Qué veinte años no es nada? (2004)
