La canción navideña Slade Merry Xmas Everybody va a ser lanzada en vinilo de color de edición limitada de 12 pulgadas el mes de diciembre. La citada pieza del cuarteto británico se puso en circulación durante el año 1973. Se conviertió en el sexto sencillo número uno de la banda en el Reino Unido, donde se vendieron más de un millón de copias.
Six Static Scenes (Neolithic) 2022
Jacken Elswyth
Portada: Alex MacKenzie
Jacken Elswyth (Londres, Reino Unido)
Folk, drone y old time.
Jacken Elswyth, reconocen desde su discográfica, "deja que su influencia inunde su conciencia y se entreteja en 7 pistas conmovedoras. Eludiendo cualquier revivalismo, Jacken permite que cada pista del espacio siga su propio camino, permitiendo que las cuerdas giratorias de su banjo anuden sus propios patrones y colores. Con el acompañamiento ocasional de shruti box y melodeon, hay una naturaleza de trance en cada procedimiento, lo que sitúa el trabajo de Jacken firmemente en la tradición de la vanguardia, pero muy atemperado a su propia voz , como si al oyente se le estuviera dando una visión íntima y privada de los recuerdos de Jacken: tanto pasados como presentes".
bandcamp
Repertorio
1. Scene 1, after Hobart Smith
2. Scene 2, after Dock Boggs
3. Scene 3, after Dink Roberts
4. Scene 4a
5. Scene 4b
6. Scene 5
7. Scene 6, after Margaret Barry
Músicos
Jacken Elswyth (banjo) Se incluyen también melodeón y shruti box.
Más portadas
Jacken Elswyth, Ryan Eyers - Betwixt & Between 6 (2020)
At Scaramouche (Idée Fixe) 2022
Shabason & Krgovich
Portada: diseño de Miles Wintner y pintura de Jake Longstreth
Nicholas Krgovich (1982, Vancouver, Columbia Británica, Canadá)
Joseph Shabason (Toronto, Ontario, Canadá)
Alternativo, independiente, ambient, jazz y trip hop.
Alex Turner (guitarras, teclados, piano, sintetizadores, batería, arreglos de cuerdas y voz)
Jamie Cook (guitarra, sintetizador, órgano y guitarra slide)
Nick O'Malley (bajo y voz)
Matt Helders (batería, teclados (pista 8) y voz)
Personal complementario
Tom Rowley (guitarras)
Tyler Parkford (coros)
Loren Humphrey (ingeniería)
James Ford (producción y arreglos de cuerdas)
Bridget Samuels (arreglos de cuerdas)
Más portadas
Whatever People Say I Am, That's What I'm Not (2006)
Favourite Worst Nightmare (2007)
Humbug (2009)
Suck It and See (2011)
AM (2013)
Tranquility Base Hotel & Casino (2018)
And In The Darkness Hearts Aglow (Subpop) 2022
Weyes Blood
Portada: Neil Krug
Edición: 18 de noviembre
Weyes Blood -Natalie Mering- (1988, Santa Mónica, California, Estados Unidos)
Cantautora, folk, rock, psicodelia, experimental y dream pop.
La cantautora e instrumentista Weyes Blood habla sobre su nuevo disco de larga duración: "Titanic Rising fue el primer álbum de tres en una trilogía especial. Era una observación de las cosas por venir, los sentimientos de muerte inminente. Con And In The Darkness Hearts Aglow se trata de entrar en la siguiente fase, aquella en la que todos nos encontramos hoy: estamos literalmente en medio de ella. Sintiendo en la oscuridad en busca de significado en un momento de inestabilidad y cambio irrevocable. Buscando brasas donde antes había fuego. Buscando la libertad de los algoritmos y un destino de bucles repetitivos. La información es abundante y, sin embargo, tan abstracta en su uso y capacidad para provocar acciones tangibles. Nuestros medios de comunicación están llenos de advertencias. Nuestro dolor, una broma irónica nacida de un panóptico cuadriculado de nuestra propia creación, girando hacia el infinito".
Weyes ahonda en los entresijos de las piezas que forman parte del repertorio de dicho álbum: "Estaba haciendo muchas preguntas mientras escribía estas canciones, y el hiperaislamiento seguía surgiendo para mí. <No soy solo yo, es todo el mundo> es un himno budista, instalado en la interconectividad de todos los seres y el desgaste de nuestro tejido social. Nuestra cultura depende cada vez menos de las personas. Esto genera un nuevo nivel de aislamiento sin precedentes. La promesa de que podemos comprar nuestra salida de ese vacío ofrece poco consuelo frente al miedo con el que todos vivimos ahora: el miedo a quedar obsoletos. Algo está mal, y aunque el sentimiento aparece de manera diferente para cada individuo, es universal".
Añade: "La tecnología está desviando nuestra atención unos de otros. Todos tenemos un Grapevine entrelazado alrededor de nuestro pasado con heridas y dolor sin resolver. Estar enamorado no significa necesariamente estar juntos. ¿Por qué si no tantas canciones de amor anhelan una conexión?".
Continúa preguntándose y exponiendo conclusiones: "¿Será narcisismo? Nos animamos unos a otros a aspirar: alcanzar lo extrerno para sofocar nuestros deseos, pensar en objetivos de bienestar y felicidad aliviará la ansiedad básica de vivir en un momento como el nuestro. Creemos que la respuesta está fuera de nosotros mismos, a través de la tecnología, fronteras imaginarias que mágicamente nos absolverán de todos nuestros problemas. Buscamos un bálsamo en todas partes menos en nosotros mismos".
"En God Turn Me into a Flower, transmito el mito de Narciso, cuya obsesión por un reflejo en un estanque lo lleva a morir de hambre y perder toda percepción fuera de su enamoramiento. En un estado de gran arrogancia, no reconoce que lo que deseaba tan apasionadamente en última instancia era solo él mismo. Dios lo convierte en una flor flexible que se balancea con el universo".
Termina exponiendo que las "canciones pueden no ser manifiestos o soluciones, pero sé que arrojan luz sobre el significado de nuestra desilusión contemporánea. Y tal vez ese sea el comienzo del viaje lleno de matices hacia la comprensión de los ciclos naturales de la vida y la muerte, todo de nuevo".
Del texto: Pensamientos y oraciones,
Natalie Mering (también conocida como Weyes Blood)
The Ruby Cord (Domino Recording Company) -2 LP- 2022
Richard Dawson
Portada: Jake Blanchard
Edición: 18 de noviembre
Richard Michael Dawson (1981, Tyneside, Inglaterra, Reino Unido)
Cantautor, folk, acústico, progresivo, vanguardia y art rock.
Richard Dawson reconoce su preferencia en el ámbito literario por los mundos imaginarios, de ahí que opine y en relación con su más reciente àlbum: “Muchos de nosotros nos estamos mudando a estos mundos de fantasía. Ya se trate de realidades virtuales construidas reales, mundos informáticos o retirarse a reinos aún más fantásticos... teorías de la conspiración, nacionalismo, expertos en fútbol amateur. La gente construye su propio mundo porque este es muy defectuoso".
El repertorio incluye la pieza titulada The Hermit, de 40 minutos de duración y que ocupa un LP al completo. El gruitarrista británico y el director James Hankins grabaron un vídeo para acompañar la referida canción, que sirve para narrar la historia de un hombre solitario que vive en un mundo de sueños. The Hermit se podrá ver en los cines de todo el Reino Unido durante el mes de noviembre.
El departamento promocional de Domino invita al disfrute de The Ruby Cord de la siguiente manera: "Colóquese el auricular, cierre los ojos y abrace las maravillas (y los horrores) de la realidad aumentada y prepárese para viajar 500 años hacia el futuro, mientras Richard Dawson regresa con The Ruby Cord . Esas siete pistas nos sumergen en un futuro irreal, fantástico y a veces siniestro donde las costumbres sociales han mutado, las fronteras éticas y físicas se han evaporado; un lugar donde ya no necesitas relacionarte con nadie más que contigo mismo y tu propia imaginación. Es un salto hacia un futuro que está al alcance de la mano, en algunos casos ya aquí".
