31 agosto 2024

Novedades

Home In Another Life (Run For Clover)
Enumclaw 
Edición: 30 de septiembre



Enumclaw (2019, Tacoma, Whashington, Estados Unidos)
Rock, independiente y shoegaze.

Enumclaw. Fotografía: Bandcamp.


Lista de títulos

1. I'm Scared I'll End Up All Alone
2. Not Just Yet
3. Sink
4. Spots
5. I Still Feel Bad About Masturbation
6. Haven't Seen The Family In A While, I'm Sorry
7. Grocery Store
8. Change
9. Fall Came Too Soon And Now I Wanna Throw Up
10. This Light Of Mine
11. I Want Somethings For Myself


Músicos

Aramis Johnson (guitarra y voz)
Nathan Cornell (guitarra)
Eli Edwards Johnson (bajo)
Ladaniel Gipson (batería)

En directo. Fotografía: Facebook.

Novedades

Midas (Communion) 2024
Wunderhorse 
Edición: 30 de agosto



Wunderhouse (Inglaterra)
Rock, alternativo, independiente, psicodelia y post punk.


El líder de Wunderhouse, Paul Slater, dijo sobre su segundo álbum: "En este disco no hay absolutamente ninguna falsificación. No se supone que sea  perfecto; se supone que sea una instantánea, aunque sea un retrato un poco feo. Así  era entonces y así es como lo vas a ver". 

Wunderhouse. Fotografía: Facebook

Lista de títulos

Midas
Rain
Emily
Silver
Arizona
Superman
July
Cathedrals
Girl
Aeroplane


Músicos

Jacob Slater (guitarra y voz)
Harry Fowler (guitarra)
Oscar Browne (guitarra)
Peter Woodin (bajo)
Jamie Staples (batería)


z
Beta (Muddy Water) -2LP- 2024
Peter Cat Recording Co
Portada: Karan Singh, Suryakant Sawhney y Dev Valladares
Edición: 9 de agosto



Peter Cat Recording Co (2010, Nueva Delhi, India)
Independiente, alternativo, pop, jazz, lounge y deep house.


PTRC en Portland, este mes. Y en Londres en 2023.


Lista de títulos

1. Flowers R. Blooming
2. People Never Change
3. Suddenly
4. Foolmuse
5. 21C
6. Black and White
7. Something About You
8. Seed
9. I Deny Me
10. Control Room
11. Just Another Love Song
12. Connexionlyrics
13. A Beautiful Lifelyrics


Músicos

Suryakant Sawhneyo (sintetizador, guitarra, samples, batería, percusión, programación de batería y voz)
Karan Singh (percusión, batería, samples y steel drums)
Kartik Pillai (sintetizador, efectos de sonido, guitarra, saxofón, trompeta, violín y voz)
Jayesh Malani (saxofón)
Surabhi Tandon (voz)
Flauta Annada Prasanna Pattnaik (flauta)


30 agosto 2024

Novedades

Actually Good (Mercury KX) 2024
Lambert
Portada: Murray Ballard (foto) y Celia Bayo (diseño)
Edición: 30 de agosto




Lambert (Hamburgo, Alemania)
Clásica moderna, experimental, banda sonora, vanguardia y jazz.


El virtuoso de incógnito Lambert, conocido por su personalidad juguetona, su visión audaz, sus impresionantes composiciones neoclásicas y, por supuesto, su siempre presente máscara sarda con cuernos, está de vuelta con su nuevo álbum Actually Good.

Inicialmente concebido como la banda sonora de un drama criminal descarnado y su primera película titulada The Stranger, que, debido a razones que se aclararán con el tiempo, se vio rápidamente interrumpida, la banda sonora ahora retitulada, Actually Good, no solo está lista para su lanzamiento, sino que también es un notable minidocumental sobre la creación de esta catástrofe criminal.

Con arpegios de piano, cuerdas tranquilas y sintetizadores staccato, Actually Good combina tensión y elegancia en igual medida para una experiencia verdaderamente cinematográfica. 

Fuente original: deutschegrammophon.com

Lambert. Fotografía: Murray Ballard.

Lista de títulos


1. The Stranger
2. The Move
3. Actually Good ( Marie-Claire Schlameus)
4. Four Walls Two
5. Don’t Know Anyone ( Ralph Heidel)
6. Pressure And Room
7. The Others (Robin Scherpen)
8. Maybe The Future
9. Four Walls One
10. Drama and Comedy
11. Rather
12. Happy Place
13. How It Ends


Músicos

Lambert
Marie-Claire Schlameus
Ralph Heidel
Robin Scherpen

Lambert al piano. Fotografía: Facebook.





Novedades

Every Bridge Burning (Nuclear Blast Records) 2024
Nails
Portada: Jef Whitehead.
Edición: 30 de agosto



Nails (2007, Oxnard, California, Estados Unidos)
Metalcore, grindcore, crust punk, powerviolence y death metal.



Lista de títulos

1. Imposing Will
2. Punishment Map 
3. Every Bridge Burning 
4. Give Me the Painkiller
5. Lacking the Ability to Process Empathy 
6. Trapped 
7. Made Up in Your Mind 
8. Dehumanized 
9. I Can't Turn It Off 
10. No More Rivers to Cross


Músicos

Todd Jones (guitarra y voz)
Shelby Lermo (guitarra)
Andrew Solis (bajo)
Carlos Cruz (batería)


28 agosto 2024

CITY RADIO & BIRI


Lee Michaels

Por Aurelio Juberías

Ya sabéis que de algún modo tengo cierta predilección por los músicos que no han formado parte del elenco de los elegidos pero que dejaron un legado musical igual de bueno que muchos de los consagrados o lo que es lo mismo, de los que aparecen siempre en cualquiera de los libros que nos cuentan la historia de la música, pero esta es tan extensa que, por resumir, siempre se olvidan de muchos músicos con un legado musical más que envidiable y hoy escucharemos a un artista con poco nombre y mucha categoría.

Nacido en Los Angeles en l945 formó parte de una banda en la que le acompañaba a la batería Jonhy Barbata, el que fue luego batería de la mítica Jefferson Airplane y posteriormente Jefferson Starship.

Nuestro invitado de hoy publicó su primer album en l968 y hasta l975 selló nueve álbumes incluyendo un directo desde el Carnegie Hall de Nueva York que quita las penas cuando lo escuchas.

Gran cantante y variado instrumentista aunque destacó en el manejo del órgano Hammond de tal manera que muy pocas veces utilizò un guitarrista en sus conciertos o grabaciones apoyándose solo en un baterista como acompañante.

No tuvo gran repercusión en ventas y a finales de los 70 se apartó de la música durante un tiempo hasta que en los noventa adquirió todos los derechos sobre sus canciones y las reeditó de nuevo pero eso es ya otra historia. Ahora se dedica con devoción a la hostelería con su cadena de restaurantes repartidos por su país.

Bueno, vamos. Hoy con nosotros este gran artista llamado Lee Michaels aunque su nombre de pila era Michael Olsen.























27 agosto 2024

Novedades

1967-Vacations In The Past (Tiny Ghost) 2024
Robyn Hitchcock
Portada: Nico Taylor, Robyn Hitchcock y Jeremy Fetzer
Edición: 13 de septiembre



Robyn Hitchcock (1953, Paddington, Gran Londres, Inglaterra, Reino Unido)
Cantautor, alternativo, independiente, rock, art rock y psicodelia


Robyn Hitchcock escribió una carta para explicar el sentido de su nuevo disco  relacionado, como su título indica, con piezas lanzadas en 1967,algunas de las cuales quedan como representativas del pop intemporal. El cantante y compositor explicó:

Para mí, 1967 fue el portal entre la infancia y el mundo adulto, donde estas canciones parpadeaban en el aire para saludarme como colibríes. Están llenas de color saturado y melancolía, justo cuando estaba cargada de hormonas y arrepentimiento mientras una parte de mí se despedía de la otra. Tal vez alcancé mi punto máximo entonces, en la supernova de la niñez, el agujero negro del mundo adulto me esperaba con su mentalidad de estrella enana, todo beige, infierno y compromiso.

Desde entonces, he vagado bajo el atardecer de Waterloo fluorescente y he encendido la lámpara de medianoche, anhelando ese momento. Una sombra más blanca de pálido, es el fantasma pálido que me persigue en el crepúsculo de verano, hasta el fondo de la El río donde el espectro de Emily juega, como Ofelia, con hebras de algas verdes. ¡Miren, están llenas de pececillos muertos! ¡Miren, ahora se está colocando tiras húmedas sobre el pelo!

Por coincidencia, el mundo estaba cambiando tan rápido como yo, y la música encarnaba ese cambio. Al mundo le creció pelo, se infundió con nuevos deseos y salió de su nido gris para probar su plumaje fresco y multicolor. Todos nos estrellamos tarde o temprano, pero al menos algunos de nosotros despegamos primero: si solo nos quedan ansias hoscas y una sensación de pérdida, bueno, que así sea. 1967 es un corazón fantasma que brilla dentro de mí, iluminándome como una lámpara en un buen día. "¡Hasta luego, mamá! ¡Gracias, papá! ¡Me voy al infinito! Por favor, deja mi cena en el horno". Te quiero, Robyn Hitchcock 

Robyn Hitchcock. Fotografía, fuente: Facebook.

Lista de títulos

1. A Whiter Shade Of Pale
2. Itchycoo Parklyrics
3. Burning Of The Midnight Lamp
4. I Can Hear The Grass Grow
5. San Francisco (Flowers in Your Hair)
6. Waterloo Sunset
7. See Emily Play
8. My White Bicycle
9. No Face, No Name, No Number
10. Way Back In The 1960s
11. Vacations In The Past
12. A Day In The Lifelyrics


Músicos

Robyn Hitchcock (guitarras acústicas, guitarras eléctricas, coros y voz)
Davey Lane (guitarra, guitarra invertida, piano, teclados, bongos y coros)
Charlie Francis (teclado, piano inverso y efectos de sonido)
Kimberley Rew (guitarra, guitarra slide  y coros)
Kelley Stoltz (sitar, percusión y coros)
Lee Cave-Berry (coros)




Osees (Castle Face) 2024
Sorces 80
Portada: Bruce Riley
Edición: 9 de agosto



Osees (1997, San Francisco, California, Estados Unidos)
Garaje, punk, psicodelia, alternativo y krautrock.


El cantante y líder de Osees, John Dwyer, manifestó sobre el reciente disco Sorces 80: "Este álbum fue un proyecto ambicioso que nos impusimos a nosotros mismos. Algo que nos permitiera poner en marcha el flujo creativo. Los últimos años, que en general han sido una época complicada, me parecieron un buen momento para dar un giro. Los dos últimos álbumes estaban tan centrados en la guitarra y el teclado que quería un conjunto de parámetros raros y divertidos con los que trabajar. Hice una demostración de todo en casa en un casete de 4 pistas (que me hizo recordar tiempos más sencillos) usando loops de batería y me puse a ello hasta que tuve una pila de "canciones".

Dwyer explicó "Tom y yo elegimos un sonido cada uno usando sintetizadores y creamos un rango de 3 octavas de esa muestra, luego las cargamos en samplers Roland SPD-SX y aprendimos las canciones transcritas usando baquetas. La idea era cambiar la forma en que escribíamos y tener a 4 personas al frente del escenario tocando básicamente percusión. Así que nada de guitarra ni teclados".

Recordó asimismo laa inclusión de nueva instrumentación en las grabaciones de Sorces 80: "Mientras grabábamos, no dejaba de pensar en cómo los sonidos, al combinarse, sonaban un poco como metales. Así que añadimos una sección de saxofones para redondear el toque córneo del sonido con un poco de tonos de campana. Gracias a Cansfis Foote y Brad Caulkins por los saxofones tenor y barítono".

Osees. Fotografía de Jessica Calvo.

Lista de títulos

1. Look At The Sky
2. Pixelated Moon
3. Drug City
4. Also The Gorilla...
5. Termination Officer
6. Blimp
7. Cochon d'argent
8. Cassius, Brutus & Judas
9. Zipper
10. Lear's Ears
11. Earthling
12. Plastics
13. Neo-Clone


Músicos

John Dwyer (efectos de sampler y voces)
Tom Dolas (efectos de sampler) 
Tim Hellman (bajo) 
Dan Rincon (batería) 
Paul Quattrone (batería)
Cansafis Foote (saxo barítono)
Brad Caulkins (saxo tenor)


Novedades

Hang In There With Me (Tapete) 2024
Amy Rigby
Edición: 30 de agosto


Amy Rigby (1959, Pittsburgh, Pensilvania, Estados Unidos)
Cantautora, alternativa, country, rock y psicodelia.

Amy Rigby. Fotografía:  Bert Eke.

Lista de títulos

1. Hell-Oh Sixty
2. Too Old to Be So Crazy
3. O Anjali
4. Dylan in Dubuque
5. Requiem
6. Bangs
7. The Farewell Tourlyrics
8. Bad in a Good Way
9. Brickslyrics
10. Heart Is a Muscle
11. Last Night's Rainbow

Novedades

Another Tide, Anhoter Flash (Basin Rock) -2 CD- 2024
Andrew Tuttle/Michael Chapman
Edición: 30 de agosto


Andrew Tuttle (Brisbane, Queensland, Australia)
Michael Chapman (1941, Leeds, West Yorkshire, Inglaterra, Gran Bretaña-2021, Brampton, Inglaterra)

Ambient, instrumental, improvisación, experimental, country, folk, banjo, cosmic y primitive guitar.

 
Michael Chapman con guitarra  y Andrew Tuttle. Fotografía: Naomi Lee Beveridge and Carol Kershaw

Lista de títulos

1. Five and Twenty Days For Lunch 
2. A Third Revision (Or Evolution)
3. Amidst a Half Dozen Saplings
4. One Lateral Line
5. Wholly Unrelated To Four Seasons 
6. At Seventy-Three Miles
7. Of Two High And Two Low Waters
8. Untitled #1
9. Untitled #2
10. Untitled #3
11. Untitled #4
12. Untitled #5
13. Untitled #6
14. Untitled #7

Músicos

Michael Chapman (guitarras y efectos)
Andrew Tuttle (banjo y efectos especiales)

Passage Du Desir (High Top Mountain) 2024
Johnny Blue Sky
Portada: J.B.S.
Edición: 12 de julio



Johnny Blue Sky -John Sturgill Simpson- (1978, Jackson, Kentucky, Estados Unidos)
Alternativo, country, rock, blues, soul y folk.

Sturgill-Blue Sky en el Farm Aid 2024. Fotografía de Ron Valle.

Lista de títulos

1. Swamp Of Sadness
2. If The Sun Never Rises Again
3. Scooter Blues
4 Jupiter’s Faerie
5. Who I Am
6. Right 
7. Mint Teal
8. One For The Road


Músicos

Johnny Blue Skies -John S.S.- (guitarra, mezcla y voz)
Jake Bugg (guitarra acústica)
Matt Combs (cuerdas)
Dan Dugmore  (guitarra de pedal de acero)
Fred Eltringham  (batería y percusión)
Sierra Hull (mandolina y sirena)
Steve Mackey  (bajo)
Mike Rojas (acordeón, teclados y melódica)


24 agosto 2024

Novedades

 

Time II (Nuclear Blast Records) 2024
Wintersun
Portada: Cameron Gray
Edición: 30 de agosto 



Wintersun (2003, Helsinki, Islandia)
Black metal, death metal, power metal y melodic metal.


El guitarrista y cantante Jari Mäenpää habla sobre la nueva entrega discográfica de Wintersun: "Time II es un viaje épico de la luz a la oscuridad y de regreso a la luz, explorando el universo y la energía, contrastando paisajes oscuros y tormentosos con tranquilos y hermosos jardines de cerezos en flor con montañas nevadas y brumosas que te dejarán sin aliento. tiene canciones con una velocidad furiosa de batería, guitarras y bajo y hermosas canciones melódicas más lentas con una mágica influencia exótica. Tiene orquestaciones masivas y coros aderezados con instrumentos del mundo antiguo y sintetizadores relucientes. Tiene el canto limpio y elevado de Jari en contraste con su estilo agresivo. Es un álbum muy detallado y complejo donde encontrarás cosas nuevas con cada escucha".

Los representantes de Nuclear Blast explican que "Time II incluye seis pistas épicas con historias individuales. Sin embargo, todos los temas están vinculados y esta línea roja le da una sensación conceptual. Al ingresar al universo de Wintersun, nos ponemos en el estado de ánimo adecuado con la introducción atmosférica de influencia oriental Fields Of Snow. El primer tema real de Wintersun es el brillo metálico de The Way Of The Fire, en el que el fuego representa la energía de las estrellas como fuente de vida, que también está conectada con el tiempo". 

El comunicado de la discográfica añade: "En One With The Shadows experimentamos la magia de una opulencia de armonías vocales, mientras los arreglos orquestales emergen como movimiento ornamental". Jari tiene una visión notable de la letra: "Ahora creo que se trata de arrepentimiento. Estás viviendo en las sombras mientras no conviertas el arrepentimiento en algo positivo para continuar con tu vida. En Ominous Clouds, las nubes se acumulan mientras el interludio viaja hacia la próxima aventura de exploración Storm".

Wintersun en la portada de la revista musical Inferno.

Lista de títulos

1. Fields Of Snow
2. The Way Of The Fire
3. One With The Shadows
4. Ominous Clouds
5. Storm
6. Silver Leaves


Músicos

Jari Mäenpää (guitarra, computador y voz)
Teemu Mäntysaari (guitarra)
Jukka Koskinen (bajo)
Kai Hahto (batería)

Wintersun en directo. Fotografía: Facebook.
El grupo finlandés, según Cameron Gray.