08 diciembre 2021


Edición especial

Look Out! (Jazz Images) 2017
Stanley Turrentine
Portada: fotografía de Francis Wolff











https://www.jazzimagesrecords.com/playlist/37178-stanley-turrentine-look-out/

06 diciembre 2021

 Damas 2021
(J-N)

The Solution Is Restless (PIAS)
Joan As Police Woman
Portada: Terrance Hayes


Skin (Insanity)
Joy Crookes
Portada: Carlota Guerrero


Zorked (Suicide Square)
Julia Saphiro
Fotografía: Lydia Lund


Blues Banisters (Interscope/Polydor)
Lana del Rey


Lily We Need To Talk Now (Wharf Cat Records)
Lily Konisberg
Portada: Nate Amos


Pohorylle (Loose)
Margo Cilker


Desillusioned (Mariana Semkina)
Mariana Semkina
Portada: Eggor Kree


The Path Of Clouds (Sacred Bones Records)
Marissa Nadler
Portada: Nick Fandor



Ma Délire (Feeding Tube)
Myriam Gendron


Nancy 10 (In2Musica)
Nancy Ajram

05 diciembre 2021

Damas 2021
(B-J)

Waysides (Spacebomb) 2021
Bedouine
Portada: fotografía de Moises Galvan


Things Take Time, Take Time (Milk! Records)
Courtney Barnett
Portada: Courtney Barnett


Speak (Just Dust Recordings)
EERA
Portada: Tobias Humble


American Siren (Oh Boy Records)
Emily Scott Robinson
Portada: OBR


Engine Of Hell (Sargent House)
Emma Ruth Rundle
Portada: George Clarke


Shade (Yellow Electric/Kranky)
Grouper
Portada: David Horvitz


Tempest Revisited (Rune Grammofon)
Hedving Mollestad
Portada: RG


Fleuves de l’Âme (PIAS)
Houeida Hedfi
Portada: Bochra Taboubi


Phosphenes (Constellation)
Jessica Moss
Portada: Jessica Moss


7 Keys V. 1 (Dorado)
Jhelisa
Portada: Clifton Faust 

Under The Lilac Sky (Leaving Records)
Arushi Jain
Portada: Mariah Tiffany


Arushi Jain (nacida en Nueva Delhi, India, pero afincada en San Francisco, California)
Electrónica, hindustani, experimental, ambient y drone.

Instrumentista aventajada de teclados electrónicos como sintetizadores, ingeniera, productora, compositora y voccalista, Arushi Jain, lanza su primer álbum: The Lilac Sky, sobre el cual, al hablar de la música en él recogida, se atreve a decir: "Conoces ese momento en el que el sol se despide del cielo y los colores se vuelven hermosos tonos de púrpura y rosa y todo lo demás? Ese es el momento en el que más brillará este disco. Cuanto más profundo escuches, más sombras verás", según las declaraciones recogidas por Leaving Records.

Añade en la nota de presentación de su discográfica: "Este álbum es la unión de dos culturas distintas de sintetizadores modulares y clásicos indostaníes que representan las dos partes de mí que evolucionaron en un todo entre mi tiempo en India y California".

Sobre su faceta de cantante indica: “En cualquier momento, hay al menos una capa en el disco que lleva mi voz. La voz humana es poderosa y única para cada individuo. Mi voz es única para mí, así que decidí que debería estar presente en todo momento, incluso si es irreconocible ".

Continúa explicando el motivo de su inspiración y posterior trabajo en lo que es su primera entrega discográfica: “Intrínseco a la música clásica india es el concepto de Tiempo y Estacionalidad. Para cada raga, hay un momento específico del día en el que debe ser escuchado para que brille en su autenticidad. Se refiere a la cuestión de cuándo el entorno que te rodea está más en sintonía con tu propio sonido y respiración, y cómo te ayuda a realizar tu visión del momento. Este álbum está destinado a ser una oda a esos rituales oportunos, y se escucha mejor mientras te tomas un momento para hacer lo que amas ".

Concluye que, a pesar de trabajar con música tradicional de su país de origen, no impide que tenga la utilice una forma novedosa, "utilizando las herramientas y las innovaciones técnicas de los movimientos de sintetizadores analógicos. Mi arte está elaborado con máquinas de las que poco a poco me he enamorado y que he hecho mías ". 

modularprincess

Repertorio

1. Richer Than Blood 
2. Look How Far We Have Come 
3. The Sun Swirls Within You 
4. My People Have Deep Roots 
5. Cultivating Self Love 
6. Under The Lilac Sky

04 diciembre 2021


The Best Of 2021
(Mojo Magazine, UK, 338, enero de 2022)
Varios
Portada: Del Gentleman

1. St. Vincent–...At The Holiday Party
2. Robert Plant And Alison Krauss–It Don't Bother Me
3. Black Country, New Road–Track X
4. Nick Cave And Warren Ellis–White Elephant
5. Chrissie Hynde–Blind Willie McTell
6. Villagers–The First Day
7. Floating Points And Pharoah Sanders–Movement 1
8. Dry Cleaning–Leafy
9. Yola–Dancing Away In Tears
10. David Crosby–I Think I
11. The Weather Station–Parking Lot
12. Mdou Moctar–Chismiten
13. Low–Hey
14. The Coral–Faceless Angel
15. Endless Boogie–Disposable Thumbs


03 diciembre 2021






Vinyl Me, Please (VMP) junto a Legacy Recordings de Sony Music Entertainment pone en circulaxción  VMP Anthology: The Story of Philadelphia International Records, dentro de la conmemoración del 50 aniversario del emblemático sello discográfico que situó a la mencionada ciudad de Pensilvania como uno de los principales centros de difusión de la música soul y el r&blues durante la segunda mitad del siglo XX.

VMP Anthology ofrece una caja con ocho discos de vinilo de diferentes años que van del periodo 1972-1980. Cada LP está cortado, plateado y prensado en vinilo de color de 180 gramos de alta calidad en RTI. La primera edición de la antología  conmemorativa está limitada 1.000 ejemplares y va acompañada de un Listening Notes original de 26 páginas y un fotolibro escrito por Niela Orr. The Anthology también viene con una serie de podcasts de cuatro episodios que sirve como guía definitiva para cada álbum con entrevistas con figuras clave de PIR como Kenny Gamble, Leon Huff y Valerie Holiday, entre otras. 




The O’Jays – Back Stabbers (1972)

Billy Paul – 360 Degrees of Billy Paul (1972)

MFSB – Love is the Message (1973)

The Three Degrees – The Three Degrees (1973)

Harold Melvin & The Blue Notes – Wake Up Everybody (1975)

Dexter Wansel – Life on Mars (1976)

The Philadelphia International All Stars – Let’s Clean Up the Ghetto (1977)

Leon Huff – Here to Create Music (1980)


Wary + Strange (Rounder Records) 2021
Amythyst Kiah 
Portada: Sandlin Gaither


Amythyst Kiah (1990, Chattanooga, Tennessee, Estados Unidos)
R&blues, soul, folk, rock, pop y country.


El primer álbum de Amythyst Kiah en Rounder Records tiene como trasfondo momentos dramáticos vividos por la cantante y compositora: "Muchas de estas canciones provienen de un momento en mis 20 cuando estaba lidiando con un trauma mientras intentaba navegar la experiencia de ser una mujer negra y LGBT en un área suburbana blanca en una ciudad de Bible Belt. He tenido momentos en los que me he sentido diferente en ciertos aspectos de mi vida, y me tomó mucho tiempo descubrir quién quería ser y cómo moverme por este mundo".

"Para cualquiera que haya luchado contra el dolor o el trauma, o se haya sentido excluido y extraño y como si no perteneciera, espero que este álbum les haga saber que no están solos en ese sentimiento", desea Kiah y añade: "Espero que comprendan las experiencias que estoy tratando de transmitirles, y espero que salgan de estas canciones sabiendo que pueden curarse de lo que sea que estén pasando".

© Rounder

Lista de canciones

A1. Soapbox
A2. Black Myself
A3. Wild Turkey
A4. Hangover Blues
A5. Fancy Drones (Fracture Me)
A6. Firewater
B1. Tender Organs
B2. Ballad Of Lost
B3. Sleeping Quee
B4. Opaque
B5. Soapbox (Reprise)


Músicos

Amythyst Kiah (guitarra eléctrica, guitarra acústica, strumstick, palmas y voz)
Tony Berg (guitarra acústica de 12 cuerdas, guitarra acústica 6 cuerdas, guitarra eléctrica, banjo, bajo, sampler, teclados, piano, melotrón, piano elécrico Rhodes, piano elécrico Wurtlizer, batería y percusión)
Ethan Gruska (melotrón, celesta, whistle, sampler, metales, baby grand piano, clavinete y sampler)
Taylor Green (piano y piano elécrico Wurtlizer)
Erin Dalton (piano y arreglos de cuerdas) 
Patrick Warren (teclados y cuerdas)
Patrick Taylor (guitarra slide y guitarra eléctrica)
Rich Hinman (pedal steel guitar)
Kane Ritchotte  (batería, percusión y palmas)
Blake Mills (guitarra slide, batería y percusión)
Gabe Noel (bajo acústico y bajo eléctrico)
Will Maclellan (bajo y loops)
Ben Sollee (chelo y banjo)
Elijah Welles (palmas)
Grant Dermody (armónica)
Will Maclellan (loops)
Jamie Dick (percusión)
Nicole Misterly (violín)
Amy Ray (voz)
Kyle Snuffer (metales)
Daniel Ellsworth (teclados)
Nicole Misterly (violín)
Wendy Melvoin (bajo)
Daniel Ellsworth (teclados)


Más portadas

Dig (2012)

02 diciembre 2021

Formato EP


Raving Dhalia (Twisted Elegance) 
Sevdaliza



Sevdaliza -Sevda Alizadeh- (1987, Teherán, Irán)
Trip hop, r&b alternativo, art pop y cantautora.

La cantante y compositora Sevdaliza afincada en Holanda prevé para el 25 de febrero de 2022 el lanzamiento de su EP titulado Raving Dhalia, en el que se incluyen seis pistas, algunas como el sencillo The Great Hope Design, una pieza conceptual, según la autora de la misma, "sobre la viabilidad de todo en nuestra existencia, que puede ser desde la percepción de tu propia verdad hasta la apariencia de la IA. En esta canción cuestiono la verdad y juego con un universo futurista".

Sevdaliza se encargó asimismo de la construcción de un robot , una "femmenoide", cuyo objetivo está relacionado con la necesidad de  "transmitir la cruda verdad sobre navegar en la industria de la música como una mujer que no se ajusta a un estándar de la industria, sonora, física y mentalmente. Dahlia representa al artista perfecto ”, según manifestó la cantante a los medios de comunicación.


Lista de canciones

Cara A
1. System
2. High Alone
3. Everything Is Everything 

Cara B
1. The Great Hope Design 
2. Human Flow
3. Oh My God (Sleepnet X Sevdaliza Remix)


Más portadas

Ison (2017)
Shabrang (2020)

 



 
Post Morten (Bohemian Groove Records)
Dillom 

Dillom -Dylan León Masa- (2000, Buenos Aires, Argentina)
Trap, Hip Hop, Industrial y Rap.


Sobre su primer álbum, Dillom opina: "La verdad es durísimo. Este último mes estoy con un estrés y una mezcla de emociones. El disco ya está terminado pero estoy con los videos, y al ser un sello independiente estamos haciendo mil cosas al mismo tiempo. Este último mes fue infernal para todos, bastante insalubres las condicione que se nos dieron (risas), pero bueno, lo vamos a cumplir y después nos vamos a ir de vacaciones, espero".

Añade de Post Morten: “Para mí lo es todo. Quizás muchos piensan que mi carrera arrancó en 2018, cuando saqué mi primer tema, pero yo vengo haciendo música desde que soy guachín, desde los 14, 15 años. Para mí Post Mortem es un cierre desde esa etapa hasta hoy. No te diría como un final de todo eso, pero es cerrar esa etapa y consagrarla, entonces es bastante especial en ese sentido”. (Declaraciones recogidas en lavoz.com.ar).

video.fsetyt



 

01 diciembre 2021

Formato sencillo


Julia, nuevo sencillo de la banda de Montreal NOBRO


Julia, editado por Dine Alone Records, es el titulo de la más reciente entrega musical del cuarteto de canadiense NOBRO, que se puede ver y escuchar en la red.

El combo está fomado por Kathryn McCaughey (bajo y voz), Karolane Carbonneau (guitarra), Sarah Dion (batería) y Lisandre Bourdages (percusión y teclados).

Kathryn dice que: "La canción casi se escribió sola. El gancho 'Julia-ya ya' había estado en mi cabeza durante un par de días y con la ayuda de nuestro productor Thom D'Arcy armamos suficiente maqueta  para que la canción tuviera sentido, pero la verdadera magia sucedió cuando fuimos a grabarla. Al principio no pudimos decidir la velocidad porque nuestro ritmo normal de 'destroza tu cara' no era la vibra, pero luego lo decidimos estaba bien vivir la vida a medio tiempo. Y voilà, nació la canción ".