26 enero 2014

24 enero 2014


Cántame mis canciones - Jackson Browne interpretado - (Columna Música) 1998
Varios 
Portada: Antonio Turtós


Desde sus comienzos en la música, Jackson Browne consiguió la admiración de gente de su terreno artístico, pero esa facilidad para captar adeptos no se limita solamente a los de su generación, como tampoco se centra en exclusiva en los de su gremio. Es más, en España, sus primeros discos en solitario en seguida recibieron el beneplácito de crítica y público. No es extraño, pues, que en 1998 apareciese un disco de músicos y cantantes de distintas edades que supieron trasladar a sus respectivos idiomas -castellano, catalán, gallego o vasco- la carga lírica, el compromiso y la vida que conllevan las composiciones de Browne, desde el Tú Tranquilo -Take It Easy a la pieza que da título al disco Sings My Songs To Me -. Con un nutrido plantel de excelentes instrumentistas, entre los que aparecen también  David Lindley, Jennifer Warnes, Bonnie Raitt, Pat MacDonald, Wally Ingram, Mark Goldenberg, Kevin McCormick y Shyam Sunder, el proyecto de Alberto Manzano y el periodista Jordi Turtós se hizo realidad un disco cargado de talento y una experiencia inolvidable. 

Canciones: Tú tranquilo. Niño. Cocaína. Estos días. Linda Paloma. Cançó per a Adam. El juego que me perdió. Barricadas do ceo. La propera veu que escoltes. Mis dos yos y vosotros dos. Cielo negro y azul. El aspirante. Como un corazón. Aún sin llegar. Blues de chica lista. Cántame mis canciones.

Intérpretes: Kiko Veneno. Jabier Muguruza. Loquillo. Enrique Urquijo. Nel. Lo y la Banda del Zoco. María del Mar Bonet. Petisme. Emilio Cao. Remigi Palmero. Paco León. Gabriel Sopeña. Lídia Pujol & Sílvia Comes. Luis Eduardo Aute. Guardabarranco. Javier Mas. José Manueñ Pagán.

Más portadas: Looking Into You. A Tribute to Jackson Browne (2014).






Jackson Browne con Manolo Fernández, uno de los grandes de la radio musical. Fotografía ©RTVE


Cartel de la  7ª edición del Festival La Mar de Ruido 2011, en tierras de Asturias, Fotografía ©Norte Sur Records

21 enero 2014




Rad Gumbo: The Complete Warner Bros. Years 1971-1990 (2014)
Little Feat
Portada: WB

Little Feat es el nombre de una banda imprescindible en el rock de los años 70 del siglo pasado, con un líder indiscutible que fue también fundador en 1969 del en principio cuarteto radicado en Los Ángeles , es decir Lowell George, cuya muerte prematura dejó al grupo huérfano desde 1979 hasta el punto de llegar a la disolución al año siguiente. En la reunión de los cinco miembros, acordada en 1987, se unieron otros dos músicos, y desde entonces Little Feat se mantiene en el candelero grabando discos y actuando en directo. 

Con un sonido multiforme y versátil, el combo californiano demuestra en sus grabaciones una singularidad dentro del ámbito de las bandas de rock norteamericanas, pues muchos son los géneros que se perciben en sus composiciones, como, por citar algunos, jazz, blues, rock and roll, country, gospel, soul y funk. 

El  próximo 25 de febrero saldrá a la venta un estuche Rad Gumbo: The Complete Warner Bros. Years 1971-1990 (Rhino Records), en el que se recogen 13 discos, en concreto todos los realizados en estudio desde el periodo citado, nueve en total, más algunos de tomas alternativas, canciones extra y en directo. En ellos está lo mejor y lo más curioso de Little Feat, cuyo legado incluye canciones inolvidables como Dixie Chicken, Oh Atlanta, Rocket In My Pocket, Willin´, Down On The Farm, Rock 'N' Roll Doctor, Sailin' Shoes, Fat Man In The Bathtub, Two Trains, Feats Don't Fail Me Now, Rad Gumbo o Let It Roll.

Discos: Little Feat (1971), Sailin’ Shoes (1972), Dixie Chicken (1973), Feats Don’t Fail Me Now (1974), The Last Record Album (1975), Time Loves A Hero (1977), Waiting For Columbus (1978), Bonus Disc from Waiting for Columbus: Expanded Edition, Down On The Farm (1979), Hoy-Hoy! (1981), Let It Roll (1988), Representing The Mambo (1990) y Outtakes from Hotcakes and Outtakes (2000).

Diferentes formaciones de Little Feat. 1969-1972: Lowell George (guitarra, armónica, saxo barítono, flauta, percusión y voz), Roy Estrada (bajo y voz), Bill Payne (teclados, sintetizador, marimba, acordeón y voz) y Richie Hayward (batería y voz). 1972-1979: Lowell George (guitarra, armónica y voz), Bill Payne (teclados y voz), Richie Hayward (batería y voz), Paul Barrere (guitarra y voz), Sam Clayton (percusión, congas y voz) y Kenny Gradney (bajo). 1987-1993: Bill Payne (teclados y voz),  Richie Hayward (batería y voz), Paul Barrere (guitarra y voz), Sam Clayton (percusión, congas y voz), Kenny Gradney (bajo), Fred Tackett (guitarra, mandolina y trompeta) y Craig Fuller (guitarra, acordeón y voz).

Colaboradores en los discos: Russ Titelman, Ry Cooder, Sneaky Pete Kleinow, Kirby Johnson, Milt Holland, Debbie Lindsey, Ron Elliot, Ronnie Bramlett, Malcom Cecil, Tret Fure, Danny Hutton, Gloria Jones, Danny Hutton, Bonnie Raitt, Stephanie Sprull, Fred Tacket (se incorporó en 1988 a LF), Gordon DeWitty, Fred White, Emmylou Harris, Fran Tate, Tower Of Power, Valerie Carter, John Hall, Fran Tate, Greg Adams, Jeff Skunk Baxter, Emilio Castillo, Mic Gillette, Stephen Doc Kupka, Mike McDonald, Lenny Picket, Patrick Simmons, Rosemary Butler, Robben Ford, Jerry Jumonville, David Lindley, Fran Payne, Lee Thomburg, Julia Waters, Luther Waters, Oren Waters, Maxine Waters, Renne Armand, Marilyn Martin, Shaun Murphy, Linda Ronstadt, Bob Seger, Peter Asher, Michael Brecker, Sharon Celine, Neon Park y Shaun Murphy.













20 enero 2014


Labanda (Guimbarda) 1980
Labanda
Portada: fotografía de Manolo

El grupo madrileño Labanda se estrenó a nivel  discográfico en 1980 con el elepé homónimo que ofrecía un repertorio instrumental emparentado con el folk y la música tradicional desde un punto de vista evolucionado que llevaba a la utilización de sección rítmica y guitarra eléctrica, instrumentos que compartían espacio con otros acústicos y de carácter popular como violín, gaitas, flautas, mandolina o percusiones varias. Prueba de esa mistura se puede apreciar, por ejemplo, en Pavananchel, composición de desarrollo en principio acústico, pero que da protagonismo a una guitarra roquera. Esa fórmula se repite en Da lo mismo y en Escalera de caracol. Por su parte, el duendecillo tirado, esta más en la línea popular y en la onda de las composiciones que otros grupos europeos realizaban entonces, una etapa de auge del folk progresivo. Además, la presencia en Labanda del gaitero Joaquín Blanco dio un indudable contenido a la denominada entonces música celta en en algunas piezas, caso de la que abre el disco Danza de entrenzado o en la titulada Gallego en Puerto Rico . Sin embargo, el mayor éxito a nivel de público estuvo en la última composición del disco: Sueños diabólicos, dinámico tema de raigambre tradicional que recordaba los tiempos de la Labanda cuando tocaba en los andenes del metro de Madrid.

Composiciones: Danza de entrenzado. Escalera de caracol. Da lo mismo. El duendecillo tirado. Gallego en Puerto Rico. El valle. Abridme Galanica. Pavananchel. Sueños diabólicos. 

Músicos:  Carlos de Yebra (batería y percusión), Joaquín Blanco (gaitas, bombarda, flautas, whistles y percusión),  Álvaro Domínguez (violín), José María Silva (bajo eléctrico, dulcimer y percusión), Josué Vea (guitarra eléctrica),  Luis Silva (mandolina) y Pedro Guerrero (guitarra acústica y percusión).

Más portadas: Fiesta campestre (Rockmería) (1981), Un millón de kilómetros (1987), Buenos tiempos (1989), Rural Tour (1992) y No todo es seda (1995).