19 julio 2018
Road To Ruin (Rhino Records) 2018
Ramones
Edición de super lujo 3 CD+LP
El primer CD recoge versión remasterizada de la mezcla estéreo original y remezcla denominada Road Revisited Mix. Según portavoces de Rhino, las nuevas manipulaciones devuelven al disco original la fuerza punk rock en detrimento de la comercialidad.
Disco 1
1 I Just Want To Have Something To Do (Remastered) 2.42
2 I Wanted Everything (Remastered) 3.19
3 Don't Come Close (Remastered) 2.45
4 I Don't Want You (Remastered) 2.26
5 Needles And Pins (Remastered) 2.21
6 I'm Against It (Remastered) 2.09
7 I Wanna Be Sedated (Remastered) 2.29
8 Go Mental (Remastered) 2.42
9 Questioningly (Remastered) 3.22
10 She's The One (Remastered) 2.13
11 Bad Brain (Remastered) 2.25
12 It's A Long Way Back (Remastered) 2.21
13 I Just Want To Have Something To Do (40th Anniversary Road Revisited Mix) 2.45
14 I Wanted Everything (40th Anniversary Road Revisited Mix) 2.47
15 Don't Come Close (40th Anniversary Road Revisited Mix) 2.50
16 I Don't Want You (40th Anniversary Road Revisited Mix) 2.29
17 Needles And Pins (40th Anniversary Road Revisited Mix) 2.24
18 I'm Against It (40th Anniversary Road Revisited Mix) 2.10
19 I Wanna Be Sedated (40th Anniversary Road Revisited Mix) 2.34
20 Go Mental (40th Anniversary Road Revisited Mix) 2.46
21 Questioningly (40th Anniversary Road Revisited Mix) 3.24
22 She's The One (40th Anniversary Road Revisited Mix) 2.16
23 Bad Brain (40th Anniversary Road Revisited Mix) 2.14
24 It's A Long Way Back (40th Anniversary Road Revisited Mix) 2.21
El segundo CD se completa con 20 grabaciones hasta ahora desconocidas, además ofrece diferentes tomas alternativas de dos canciones y dos piezas inéditas: I Walk Out y SLUG.
Disco 2
1 I Walk Out (2018 Mix) 2.26
2 S.L.U.G. (2018 Mix) 2.22
3 Don't Come Close (Single Mix) [Remastered] 2.44
4 Needles And Pins (Single Mix) [Remastered] 2.22
5 I Just Want To Have Something To Do (Basic Rough Mix) 2.42
6 I Don't Want You (Basic Rough Mix) 2.27
7 I'm Against It (Basic Rough Mix) 2.07
8 It's A Long Way Back (Basic Rough Mix) 2.22
9 I Walk Out (Basic Rough Mix) 2.20
10 Bad Brain (Basic Rough Mix) 2.12
11 Needles And Pins (Basic Rough Mix) 2.20
12 I Wanna Be Sedated (Take 2) [Basic Rough Mix] 2.25
13 I Wanted Everything (Basic Rough Mix) 3.25
14 Go Mental (Basic Rough Mix) 2.47
15 She's The One (Basic Rough Mix) 2.13
16 Questioningly (Take 2) [Basic Rough Mix] 3.12
17 S.L.U.G. (Basic Rough Mix) 2.16
18 Don't Come Close (Basic Rough Mix) 2.43
19 I Wanna Be Sedated (Backing Track) 2.28
20 I Don't Want You (Brit Pop Mix) 2.27
21 Questioningly (Acoustic Version) 3.23
22 Needles And Pins (Acoustic Version) 2.20
23 Don't Come Close (Acoustic Version) 2.45
24 I Wanna Be Sedated (Ramones-On-45 Mega Mix) [Remastered] 5.12
El tercer compacto contiene una grabación inédita del concierto de Año Nuevo de 1979 de Ramones, que fue mezclado en vivo por Stasium y trasmitido por WNEW-FM. Grabado en el The Palladium de Nueva York, el audio proviene de la grabación original de la consola de Tommy Ramone.
Disco 3
1 Blitzkrieg Bop (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 2.33
2 Teenage Lobotomy (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 2.08
3 Rockaway Beach (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 2.01
4 I Don't Want You (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 2.16
5 Go Mental (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 1.59
6 Gimme Gimme Shock Treatment (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 1.28
7 I Wanna Be Sedated (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 2.15
8 I Just Want To Have Something To Do (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 2.33
9 She's The One (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 1.57
10 This Ain't Havana (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 2.08
11 I'm Against It (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 1.59
12 Sheena Is A Punk Rocker (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 2.12
13 Havana Affair (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 1.32
14 Commando (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 1.34
15 Needles And Pins (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 2.25
16 I Wanna Be Your Boyfriend (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 1.47
17 Surfin' Bird (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 2.33
18 Cretin Hop (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 1.37
19 All The Way (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 2.04
20 Judy Is A Punk (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 1.13
21 California Sun (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 1.41
22 I Don't Wanna Walk Around With You (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 1.19
23 Today Your Love, Tomorrow The World (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 1.42
24 Pinhead (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 2.16
25 Do You Wanna Dance? (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 1.35
26 Suzy Is A Headbanger (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 1.47
27 Let's Dance (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 1.40
28 Chinese Rock (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 2.15
29 Beat On The Brat (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 2.17
30 We're A Happy Family (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 2.01
31 Bad Brain (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 1.48
32 I Wanted Everything (Live at The Palladium, New York, NY 12/31/79) 2.37
El disco LP de vinilo de 180 gramos muestra la nueva Road Revisited Mix y no la versión original de Road To Ruin .
Vinilo de 180 gramos
Cara A
1 I Just Want To Have Something To Do (Remastered) 2.42
2 I Wanted Everything (Remastered) 3.19
3 Don't Come Close (Remastered) 2.45
4 I Don't Want You (Remastered) 2.26
5 Needles And Pins (Remastered) 2.21
6 I'm Against It (Remastered) 2.09
Cara B
1 I Wanna Be Sedated (Remastered) 2.29
2 Go Mental (Remastered) 2.42
3 Questioningly (Remastered) 3.22
4 She's The One (Remastered) 2.13
5 Bad Brain (Remastered) 2.25
6 It's A Long Way Back (Remastered)
La edición de super lujo de Road The Ruin asigna 7.500 copias numeradas empaquetadas en tapa dura de 12 x 12 ".
Fabulous Poodles (PYE Records) 1977
Fabulous Poodles
Portada: fotografía de Sally Anne Thompson
El disco grande de estreno y homónimo del grupo inglés Fabulous Poodles resultó una acertada colección de canciones que tenían reminiscencias de rock and roll, boogie, folk y pop británico de los sesenta. El cuarteto podía sonar como The Kinks, The Who o Doctor Feelgood, de los primeros además de sonido trasladaban a sus letras el humor típico de la banda londinense, que se nota en los casos de Pinball Pin Up, When The Summer's Through o Cherchez la femme. De los terceros, el combo de Essex, se aproximaban mediante una también indisimulada atracción r&blusera que se percibe en varias canciones de Fabulous Poodles, por ejemplo, Workshy, Bike Blood o Roll Your On. Como representantes de la transición del pub rock a la nueva ola, hay que destacar el ímpetu de la segunda en Mr. Mike, aunque tampoco olvidan sus orígenes campestres al incluir entre los instrumentos violín y mandolina que hicieron de Fabulous Poodles una formación inclasificable en los movimientos musicales en la segunda mitad de la década de 1970. De todas maneras, el debut a nivel discográfico se cubrió por parte del cuarteto por encima de la media de otros conjuntos del Reino Unido de aquella época.
The EndingDoctor
Workshy
Bike Blood
Rum Baba Boogie
When The Summer's Through
Rosie Pink
Roll Your Own
Pinball Pin Up
Mr. Mike
Cherchez la femme
Músicos
Tony DeMeur (guitarra, armónica y voz)
Bobby Valentino (violín, mandolina)
Richie C. Robertson (bajo y voz)
Bryn Burrows (batería y voz)
Colaboradores
John Entwistle (bajo de ocho cuerdas)
Bob Suffolk (piano)
Más portadas
Unsuitable (1978)
Think Pink (1979)
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Una voz antigua sin hora (Justine Records) 1991
Jesús Heredia & José María Cañizares
Cuando los tiempos no parecen estar por los acercamientos entre culturas diferentes, y ante el rebrote nacionalista en buena parte del Viejo Continente, es bueno recurrir a los intentos de personas hacia un espacio de unión, en este caso entre cante jondo y poesía. "Flamenco y lírica, duende y musa, memoria Andalucía y Cataluña, dos pueblos unidos ante la suprema verdad de dos de sus expresiones culturales más genuinas. Este es el primer beso, el que jamás se olvida. Es el comienzo de un idilio del que todos saldremos transformados y enriquecidos y del cual somos testigos de excepción". Así se expresaba el profesor José Membrive en la introducción del disco Una voz antigua sin hora, del cantaor Jesús Heredia (Écija, 1933) y el guitarrista José María Cañizares, editado en el año 1991.
La primera cara del larga duración se abre con Errante a la aventura, poema de Joan Vinyoli, para quien Heredia escogió los aires de la alegría. Del poeta y dramaturgo Pere Quart aparece En el sueño me adormezco, que gana musicalidad con el fandango, uno de los palos más abierto del flamenco. El título No puedo ver ni oír, de Pere Torroella, un personaje de leyenda perteneciente al siglo XVI, mezcla tiento y el tango que Heredia interpreta con el duende que le caracteriza y sin estridencias. La primera cara del LP se cierra con un romance titulado Don Jaime en San Jerónimo, de Jacinto Verdaguer.
La segunda cara incluye cinco canciones basadas en otros tantos poemas. Versos del rapsoda Espríu vuelven a incluirse en el disco bajo el título Pequeño canción de tu muerte, y cantados por bulerías pero sin perder el dramatismo del texto. La canción que sirve para denominar el álbum, Una voz antigua sin hora, de Carlos Rivas, se adapta a uno de los estilos que todo que aquel que se precie de buen cantaor suele utilizar: la soleá.
Siguiendo el recorrido por el flamenco, Heredia recurre a Por terrible y por extraña, de Pere Joan, para acercarse a uno de los estilos levantinos, la minera emparentada con cartageneras y tarantas, todas ellas pasionales y dramáticas. Los restantes cantes de la cara B son Oda a Barcelona, de Pere Quart, melancólica debla, y Molino de Sefara, de Salvador Espríu, un martinete, desnudo y quejumbroso.
Una antigua voz sin hora es un interesante disco que como su nombre indica no está sujeto a modas, pero mantiene un estilo por fortuna abierto a la poesía. No hay que olvidar que la denominada Generación del 27 rompió prejuicios y, entre otros, tuvo en cuenta el hondo lirismo del cante que, por racial, no deja de ser universal como demuestran los éxitos de Jesús Heredia en países como Estados Unidos o Japón.
Jesús Heredia (voz) y José María Cañizares (guitarra).
Jesús Heredia cuenta en su haber con los siguientes galardones:
- 1959: Premio de malagueñas en el Segundo Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba.
- 1974: Primer Premio Pastora Pavón en Córdoba, por tangos y bulerías.
- 1974: Primer Premio Cantes de Juan Breva.
- 1977: Primer Premio Cantes por Soleá en Ceuta.
- 1992: Primer Premio Lámpara Minera de La Unión.
Más portadas
Se enturbia la noche clara (1960). EP.
Los ojos de la rosa (1960). EP.
Soy minero temerario (1967). EP.
De cantinera (1968). EP.
El novio de la María (1970). EP.
Jesús Heredia con Eduardo de la Malena (1971)
Nuestra Navidad (1972). Sencillo.
Jesús Heredia (1975). Zafiro.
De Triana a América (1977)
Cantes de desafío (1978)
Honores a Tomás Pavón (2001)
Viejos y nuevos senderos del flamenco (2014)
Fotografía © http://pfsentirflamenco.blogspot.com
18 julio 2018
Lush (Matador) 2018
Snail Mail
Portada: fotografía Michael Lavine
Lush es el título del primer disco de larga duración del cuarteto de Baltimore (Maryland) Smail Mail, liderado por la cantautora y guitarrista Lindsey Jordan, quien a sus 18 años demuestra un un excelente tacto a la hora de componer y tocar dentro una línea marcada por el indie rock de guitarras limpias y sentidas melodías que recorren sentimientos que van de lo fogoso a lo melancólico, o viceversa. Pristine, Heat Wave Let´s Fin And Out, Full Control y Anytime son algunas de las canciones que dan la fórmula mágica obtenida por el grupo estadounidense para divulgarla en su notable álbum de presentación.
Repertorio
Pristine
Speaking Terms
Heat Wave
Stick
Let's Find an Out
Golden Dream
Full Control
Deep Sea
Anytime
Músicos
Lindsey Jordan (guitarra y voz)
Jake Aron (guitarra, piano y percusión)
Alex Bass (bajo)
Ray Brown (batería)
Sam Ubl (percusión)
Más portadas
Habbit (2016) EP
Lindsay Jordan, líder de Snail Mail
Fotografía: biteabeat
Now That I'm River (Moshi Moshi) 2018
Charles Watson
Portada: fotografía de Laura McCluskey
El londinense Charles Watson lanza su primer disco en solitario Now That I'm River, una excelente presentación gracias sin duda a las labores de producción, composición e instrumental del músico británico, quien dentro de un pop abierto a otros sonidos, como folk, psicodelia, Costa Oeste 70 o americana alcanza un sonido frondoso, rico en matices y cautivante. En esa eficiente labor se encuadra la primera pieza del álbum, Voices Carry Through The Mist, que tiene continuidad en la mayoría de las canciones de la lista. Según Watson: "Intenté hacer algo totalmente diferente a lo que escribí antes. Sentí como si hubiera chocado contra una pared, tirando cosas por aburrido. Empecé a ir a la biblioteca médica en la Colección Wellcome en Londres, es un lugar libre, realmente tranquilo para sentarse. Fui allí dos o tres veces por semana, simplemente escribiendo palabras desconectadas, páginas y páginas. Tratando de encontrar palabras que fueran atractivas y agradables de decir. Llevaba algunos libros conmigo, tenía una copia de Hello America de JG Ballard, y si llegaba a un punto en el que me estaba cansando de las cosas, elegía una página al azar y veía si activaba algo".
El cantautor inglés reconoce que en el disco ha capturado sentimientos del sonido de la Costa Oeste captado sobre todo mediante la utilización de teclados. ""Realmente me gusta usar estos sonidos de sintetizador lento y me gustaría que estuviera en la mayoría de las canciones". Las referencias eran equipos y texturas, en lugar de artistas y géneros". De ello hay bastantes evidencias en You've Got Your Way Of Leaving, Wildflower, Tapestry y Everything Goes Right .
Repertorio
Voices Carry Through The Mist
Now That I'm A River
You've Got Your Way Of Leaving
Love Is Blue
Wildflower
No Fanfare
Abandoned Buick
Run And Hide
Tapestry
Everything Goes Right
Músicos
Charles Watson (bajo, guitarras acústica y eléctrica, lap steel guitar, órgano, piano, piano eléctrico, sintetizador, cuerdas sintetizadas y voz).
Fyfe Dangerfield guitarra acústica, guitarra eléctrica, piano, piano eléctrico y voz).
C.A. Smith (guitarra acústica, órgano, percusión, piano eléctrico, batería y voz).
Paul Jones (teclados, piano eléctrico y cuerdas sintetizadas).
Robert Jones (bajo, brass, batería, guitarra, órgano y mezclas).
Bea Addis (voz).
Olly Betts (voz).
Avvon Chambers (batería, batería, campanas de mano y percusión).
David Glover (batería).
Rachel Harwood (voz).
Simon Nilsson (guitarra, órgano y batería).
Rozi Plain (voz).
Paul Rafferty (bajo y guitarra).
Rosa Slade (voz).
Ceola Tunstall Bernhan (voz).
Florence Tyler (voz).
Katy Young (voz).
Más portadas
Con el grupo Slow Club:
Yeah So (2009)
Paradise (2011)
Complete Surrender (2014)
I Swam Out to Greet You (2015)
One Day All of This Won't Matter Anymore (2016)
Con The Surfing Magazines:
The Surfing Magazines (2017)
13 julio 2018
Joe cant’s reel (Pathé) 1975
Gwendal
Portada: Claire Bretécher
Repertorio
Joe cant’s reel
An dro
Benoit
Galway bay
Rue du petit musc
Galway hills
Da scalloway lasses
Crystal palace
Douze degrés
Le coucou migrateur
Músicos
Youen Le Berre (flautas, bombarda y saxo tenor)Bruno Barré (violín)
Jean-Marie Renard (guitarra)
Patrice Grupallo (percusión)
Roger Schaub (bajo)
Más portadas
Irish Jig (1974)
Rainy Day (1976)
4 (ou Les Mouettes se battent) (1979)
En concert (1981)
Locomo (1983)
Danse la musique (
Glen River (1989)
Pan Ha Diskan (1995)
War-Raog (2005)
Live in Getxo (2016)
La música, con letra entra
El llamado conflicto del Ulster desde 1968 a 1998. según los datos de diversas fuentes, produjeron unas 3.500 muertes de personas, de las cuales la mitad eran civiles, lo cual da fe del sufrimiento de la población de una parte de las Islas Británicas, donde el horror era cotidiano en lo que para muchos representaba una guerra sin cuartel. De aquellos años se ha ocupado Stuart Bailie, periodista y trabajador de la radio, natural de Belfast, ex editor de NME, biógrafo de Thin Lizzy y fundador y director del centro musical Oh Yeah en Belfast,
El autor reconoce que: "La música ha sido persuasiva, agitadora y pacificadora en Irlanda del Norte. Cambió la dirección de mi vida en Belfast de los 70 y he visto que le sucede a cientos de otras personas. Hubo muchos factores que llevaron al Acuerdo de Viernes Santo, pero en mi cuenta, la música nos ayudó a sobrepasar el límite".
En el libro se leen testimonios de gentes de la música popular como Bono, The Undertones, Stiff Little Fingers, Christy Moore, Kevin Rowland o los supervivientes de la banda Miami Showband, masacrada por sicarios de uno de los bandos de la guerra. Están representados el el rock, el folk, el punk, el rave, ámbitos desde los cuales se respondió al fanatismo y la muerte que eran la realidad cotidiana de un territorio en el que es posible la paz en la actualidad.
Bailie recuerda que empezó de prisa lo que iba a ser el libro de 288 páginas en el que "las historias humanas salen a la luz, especialmente aquellas en las que los artistas se abren con sinceridad al ser empujados al caos y, a veces, al asesinato".
El llamado conflicto del Ulster desde 1968 a 1998. según los datos de diversas fuentes, produjeron unas 3.500 muertes de personas, de las cuales la mitad eran civiles, lo cual da fe del sufrimiento de la población de una parte de las Islas Británicas, donde el horror era cotidiano en lo que para muchos representaba una guerra sin cuartel. De aquellos años se ha ocupado Stuart Bailie, periodista y trabajador de la radio, natural de Belfast, ex editor de NME, biógrafo de Thin Lizzy y fundador y director del centro musical Oh Yeah en Belfast,
El autor reconoce que: "La música ha sido persuasiva, agitadora y pacificadora en Irlanda del Norte. Cambió la dirección de mi vida en Belfast de los 70 y he visto que le sucede a cientos de otras personas. Hubo muchos factores que llevaron al Acuerdo de Viernes Santo, pero en mi cuenta, la música nos ayudó a sobrepasar el límite".
En el libro se leen testimonios de gentes de la música popular como Bono, The Undertones, Stiff Little Fingers, Christy Moore, Kevin Rowland o los supervivientes de la banda Miami Showband, masacrada por sicarios de uno de los bandos de la guerra. Están representados el el rock, el folk, el punk, el rave, ámbitos desde los cuales se respondió al fanatismo y la muerte que eran la realidad cotidiana de un territorio en el que es posible la paz en la actualidad.
Bailie recuerda que empezó de prisa lo que iba a ser el libro de 288 páginas en el que "las historias humanas salen a la luz, especialmente aquellas en las que los artistas se abren con sinceridad al ser empujados al caos y, a veces, al asesinato".
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