24 octubre 2019

The Correct Use of the Soap (Virgin) 1980
Magazine
Portada: Andrew Day y Malcom Garret


Superada la etapa after punk, y nada que ver con la música electrónica del momento, Magazine fue un grupo que dejó uno de los mejores discos de comienzos de los ochenta con Howard Devoto al frente y voz cantante. Sin embargo, los aplicados músicos de la banda británica también contribuyeron a crear un sonido atmosférico inolvidable en The Correct Use of the Soap, donde Devoto esparce sus críticas a la sociedad británica mediante su particular lirismo acompañado de pasajes sonoros  alejados del nuevo romanticismo imperante. Because Your Fringhtened o A Song From Under The Floorboards son dos ejemplos de la calidad musical de Magazine que recalcan sus personalidad de formación diferente, que se sale de las normas del mercado discográfico de entonces. La banda aborda otros estilos por ejemplo al reinterpretar el soul con una canción de Sly and the Family Stone, Thank You. La discreta carátula del disco demuestra que Devoto y compañía no están por la labor de entrar en el área selecta de los grupos relumbrones, lo cual le sirvió para que pasaran desapercibidos para una gran mayoría, pero no para los auténticos degustadores de música intemporal.

Canciones: Because Your Frightened, Model Worker, I’m A Party, You Never Knew Me, Philadelphia , I Want To Burn Again, Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin), Sweetheart Contract, Stuck” y A Song From Under The Floorboards. 

Músicos: Howard Devoto (cantante), John McGeoch (guitarra), Dave Formula (teclados), Barry Adamson (bajo) y John Doyle (batería y percusión).

Más portadas: Real Life (1978), Secondhand Daylight (1979), Play (1980),  Magic, Murder and the Weather (1981), Live And Intermittent (2009) y No Thyself (2011).

® frieze


22 octubre 2019

The Hot Rats Sessions (UME/Zappa Records) 2019
Frank Zappa


El 10 de octubre de 2019 se cumplió medio siglo del lanzamiento del primer disco de Frank Zappa como solista, aunque acompañado de un completo músico de instrumentistas. Hot Rats es el título del LP de 1969, en el que tras la disolución de The Mothers Of Invention, Zappa demuestra su capacidad para componer, arreglar, producir y virtuosismo al tocar la guitarra eléctrica dentro de una innovadora tendencia musical en la que rock y jazz se mezclan en seis composiciones principalmente instrumentales, que se abren con la excelente Peaches in Regalia.

Cincuenta años después, en concreto el 20 de diciembre se pondrá a la venta The Hot Rats Sessions, una caja con seis discos compactos y digitalizados, que se acompañarán de un folleto informativo de 28 páginas con imágenes y fotografías inéditas en la mayoría de los casos. La conmemoración de Hot Rats incluye el álbum original de Hot Rats en vinilo translúcido de 180 gramos de color rosa, edición limitada, con la mezcla de 1969 masterizada de las cintas maestras analógicas originales de Bernie Grundman en 2008. Asimismo está preparado un disco con imagen de edición limitada de 10 " Peaches en Regalia EP junto con el Black Friday del Record Store Day el 29 de noviembre. El EP tiene mezclas mono raras en el lado A de  Peaches en Regalia y Little Umbrellas, concebido en 1969 como un sencillo promocional, y la pista de ritmo inédita de 1969 mezcla del próximo set en caja en la otra cara. 

Zappa en las sesiones de Hot Rats estuvo acompañado por Captain Beefheart, Ian Underwood, Max Bennett, John Guerin, Paul Humphrey, Ron Selico, Shuggy Otis, Jean Luc Ponty y Sugarcane Harris, quienes colaboraron en una gran cantidad de material sonoro que fueron quedando para otros álbumes u olvidadas, que en la actualidad sirven en la nueva colección de seis cedés para ofrecer un atrayente documento de las sesiones que sirvieron para la elaboración de unos de los mejores discos de Frank Zappa.

The Hot Rats Sessions contiene un juego de mesa denominado Zappa Land en el que los jugadores tendrán que ayudar a Frank a regresar al estudio para terminar Hot Rats . Todos los cuadros pedidos por adelantado a través de Zappa.com vendrán con una descarga instantánea de la salida inédita. 

Los discos quinto y sexto del set presentan el álbum original de Hot Rats con la remezcla digital de 1987 de Zappa junto con una variedad de extras como anuncios publicitarios de audio vintage para el álbum, los singles mono de Peaches en Regalia y  Little Umbrellas. Hay mezclas raras de más de una docena de canciones. The Hot Rats Sessions está lleno de material de sesión inédito y también incluye el primer lanzamiento oficial de Bognor Regis y varios inéditos de canciones como Peaches en Regalia, Twenty Small Cigars, Toads Of The Short Forest, Lil 'Clanton Shuffle y Directly From My Heart To You.

The Hot Rats Sessions ofrece una instantánea impresionante de un momento especialmente productivo para Zappa, quien solo en el año 1969, fuera de sus propios proyectos, produjo el clásico de Capitán Beefheart, Trout Mask Replica y el único álbum para The GTO 's , viajó y tuvo su segundo hijo. Con esta nueva y emocionante inmersión profunda, los fanáticos pueden explorar uno de los discos más venerados de Zappa como nunca antes y experimentar cómo se fusionó para convertirse en uno de los mejores álbumes de todos los tiempos. 



The Hots Rats Sessions

CD1
1. Piano Music (Section 1) 
2. Piano Music (Section 3) 
3. Peaches En Regalia (Prototype) 
4. Peaches En Regalia (Section 1, In Session) 
5. Peaches En Regalia (Section 1, Master Take) 
6. Peaches Jam - Part 1 
7. Peaches Jam - Part 2 
8. Peaches En Regalia (Section 3, In Session) 
9. Peaches En Regalia (Section 3, Master Take) 
10. Arabesque (In Session) 
11. Arabesque (Master Take) 
12. Dame Margret's Son To Be A Bride (In Session)

CD2
1. It Must Be A Camel (Part 1, In Session) 
2. It Must Be a Camel (Part 1, Master Take) 
3. It Must Be a Camel (Intercut, In Session) 
4. It Must Be a Camel (Intercut, Master Take) 
5. Natasha (In Session) 
6. Natasha (Master Take) 
7. Bognor Regis (Unedited Master) 
8. Willie The Pimp (In Session) 
9. Willie The Pimp (Unedited Master Take) 
10. Willie The Pimp (Guitar OD 1) 
11. Willie The Pimp (Guitar OD 2)

CD3
1. Transition (Section 1, In Session) 
2. Transition (Section 1, Master Take) 
3. Transition (Section 2, Intercut, In Session) 
4. Transition (Section 2, Intercut, Master Take) 
5. Transition (Section 3, Intercut, In Session) 
6. Transition (Section 3, Intercut, Master Take) 
7. Lil’ Clanton Shuffle (Unedited Master) 
8. Directly From My Heart To You (Unedited Master) 
9. Another Waltz (Unedited Master)

CD4
1. Dame Margret’s Son To Be A Bride (Remake) 
2. Son Of Mr. Green Genes (Take 1) 
3. Son Of Mr. Green Genes (Master Take) 
4. Big Legs (Unedited Master Take) 
5. It Must Be a Camel (Percussion Tracks) 
6. Arabesque (Guitar OD Mix) 
7. Transition (Full Version) 
8. Piano Music (Section 3, OD Version)

CD5
1. Peaches En Regalia (1987 Digital Re-Mix) 
2. Willie The Pimp (1987 Digital Re-Mix) 
3. Son Of Mr. Green Genes (1987 Digital Re-Mix) 
4. Little Umbrellas (1987 Digital Re-Mix) 
5. The Gumbo Variations (1987 Digital Re-Mix) 
6. It Must Be A Camel (1987 Digital Re-Mix) 
7. The Origin Of Hot Rats 
8. Hot Rats Vintage Promotion Ad #1 
9. Peaches En Regalia (1969 Mono Single Master) 
10. Hot Rats Vintage Promotion Ad #2 
11. Little Umbrellas (1969 Mono Single Master) 
12. Lil' Clanton Shuffle (1972 Whitney Studios Mix)

CD6
1. Little Umbrellas (Cucamonga Version) 
2. Little Umbrellas (1969 Mix Outtake) 
3. It Must Be A Camel (1969 Mix Outtake) 
4. Son Of Mr. Green Genes (1969 Mix Outtake) 
5. More Of The Story Of Willie The Pimp 
6. Willie The Pimp (Vocal Tracks) 
7. Willie The Pimp (1969 Quick Mix) 
8. Dame Margret's Son To Be A Bride (1969 Quick Mix) 
9. Hot Rats Vintage Promotion Ad #3 
10. Bognor Regis (1970 Record Plant Mix) 
11. Peaches En Regalia (1969 Rhythm Track Mix) 
12. Son Of Mr. Green Genes (1969 Rhythm Track Mix) 
13. Little Umbrellas (1969 Rhythm Track Mix) 
14. Arabesque (Guitar Tracks) 
15. Hot Rats Vintage Promotion Ad #4








Hot Rats
Vinilo translúcido de color rosa



Cara A
1. Peaches En Regalia
2. Willie The Pimp
3. Son Of Mr. Green Genes 

Cara B
1. Little Umbrellas
2. The Gumbo Variations
3. It Must Be A Camel







Close Beauty (Mascot Label Group ) 2019
Jan Akkerman
Portada: Michael Cheval


El guitarrista holandés Jan Akkerman (1946) tendrá en circulación su nuevo álbum  titulado Close Beauty el 25 de octubre. La referida grabación sirve de estreno en su nuevo sello discográfico tras un periodo de ocho años de diferencia con su anterior disco de larga duración.

Close Beauty reúne una docena de piezas instrumentales que se inspiraron, según Akkerman, en la idea de que cuando estás demasiado cerca de un objeto no puedes ver el valor real. Al respecto, Jan reconoce en su página web: 'Siempre he podido decir que ninguno de mis álbumes suena igual. Explorar cosas nuevas es algo que siempre quise hacer. El armonicista Toots Thielemans una vez me dijo: 'tu tiempo, esa es tu firma, tu autógrafo'. Considero que 'Close Beauty es exactamente así. Si te paras muy cerca de una vaca, no puedes decir que es una vaca, después de todo".

Jan Akkerman cuenta con una amplia lista de discos en estudio y en directo tanto como solista como guitarrista de bandas, entre las que destaca la holandesa Focus, cuyo mejor momento se desarrolló durante la década de 1970.


Repertorio

1. Spiritual Privacy (Sunset Tango)
2. Beyond The Horizon
3. Reunion
4. Close Beauty
5. Retrospection (Emotional Debris-The Power Behind The Throne-Hear The Trees Whistle For The Dog-Euridice)
6. Passagaglia
7. Tommy's Anniversary
8. Don Giovanni
9. Meanwhile in St. Tropez
10. French Pride
11. Fromage
12. Good Body Every Evening


Músicos

Jan Akkerman (guitarras)
David de Marez Oyens (bajo)
Coen Molenaar (teclados)
Marijn van den Berg (batería)


Más portadas

C. U. (2003)
Jan Akkerman - Live in Concert (2008)
Fromage A Trois (2009)
Jazzah! (EP 2009)
Minor Details (2011)




® romania-insider




18 octubre 2019

5x10
1969

Mira hacia tí (Hispavox)
Miguel Ríos

Portada: fotografía de Ontañón


Miguel Ríos (Granada, 1944) lanzaba su primer elepé en 1969 cuando ya era un conocido y asentado roquero que también sabía entonar baladas. Desde la aparición de su primer disco en 1962 bajo el nombre artístico de Mike, el cantante andaluz se mantuvo fiel a sus principios musicales: el rock que ha sido la guía de su larga vida artística, de la cual decidió retirarse con un recorrido por toda España con la Gira Memorias de la carretera, en 2009, pero no sería hasta el año 2011 en Sevilla con la última actuación de la convocatoria Bye, bye Ríos.

 Pero antes de su demás medio siglo en el candelero musical, Miguel Ríos preparaba el camino hacia el éxito internacional que le llegaría poco después de la edición de Mira hacia tí. En ese LP destaca una de las facetas en que Miguel sobresale, aunque el se considere más roquero que crooner, la balada, aspecto que engrandece más su figura, y que cuenta con verdaderos hitos en el pop español como El río, Contra el cristal o Good bye quiere decir adiós, piezas que antes habían conocido el éxito en formato sencillo, pero que Miguel recuperó para su estreno en larga duración.

En buena parte de las canciones destaca la presencia de Waldo de los Ríos (1934-1977) en la dirección y arreglos orquestales que aportan frescura y grandiosidad al pop de la mejor línea británica que desprenden Mira hacia tí, Vuelvo a Granada, El viaje, Yo solo soy un hombre o Mi vida fue. La mano de Waldo estaría detrás también del gran éxito Himno a la alegría, basado en el último movimiento de la Novena de Beethoven.

Por su parte, Miguel Ríos aportaba tres canciones propias sobre un total de 11 que estaban firmadas por Juan Pardo, María Ostiz, Fernando Arbex y T.Luz/A. Sainz, en cuanto a compositores españoles, mientras que J. Hendricks y J. Phillips era los autores extranjeros traducidos al español por Miguel, quien a partir de entonces encarará su carrera hacia el rock con aciertos notables que le valieron el reconocimiento por parte de diferentes generaciones.

Para finalizar, las palabras de la primera despedida de Miguel: "No es cosa común que un artista se despedida de los escenarios. Lo normal es que te despidan. Yo he tenido la suerte de poder elegir el momento justo para decirle adiós a la carretera, y al público que me ha traído hasta aquí, a las puertas de mis 65 años. Llevo casi 50 en este oficio y, milagrosamente, me he mantenido con un nivel aceptable de creatividad y en una forma vocal y física para muchos envidiable".

Canciones: El río. Contra el cristal. Good-bye quiere decir adiós. El viaje. No sabes como sufrí. Mira hacia tí. Yo solo soy un hombre. Mi vida fue. Vuelvo A Granda. Soy algo que quisieras borrar. El cartel.

Músicos: Miguel Ríos (voz), David Waterston (órgano y armónica) Charlie Gutiérrez (guitarra rítmica), Ricardo Acedo (bajo), Jay Herrero Jr. (batería) y Waldo de los Ríos (arreglos y dirección orquestal).

Más portadas: Sus primeros EP's 1962-1963, Todas su grabaciones en discos Philips 1963-1965 e Historia de una búsqueda 1974-1977. Estos tres títulos están en el sello Ramalama. Otros títulos: Despierta (1970), Unidos (1971), Conciertos de amor y rock (1972), Memorias de un ser humano (1974), La huerta atómica (1976), Al-Andalus (1977), Los viejos roqueros nunca mueren (1979), Rocanrol bumerang (1980),  Rock & Ríos (1982), El rock de una noche de verano (1983),  La encrucijada (1984), El año del cometa (1986), Miguel Ríos (1988), Directo al corazón (1991), Como si fuera la primera vez (1996), Big Band Ríos (1998), Solo o en compañía de otros (2008), Bye, bye Ríos (2010) y Symphonic Ríos (2018).







16 octubre 2019

The Beatles / The Singles Collection



23 sencillos de The Beatles serán lanzados en una caja de coleccionistas el 22 de noviembre por Universal/Apple.

Charlie Parr (Red House Records)
Charlie Parr
Portada: Jeff Mitchell



El disco homónimo del cantautor y guitarrista de Duluth-Minnesota, Charlie Parr, representa la introspección del artista sobre su persona y su trayectoria musical  bajo el fondo del folk, el blues y bluegrass. Canciones nuevas y otras recuperadas de anteriores grabaciones, como por ejemplo la dinámica Jubilee o la sosegada Cheap Wine. Unas devuelven tiempos, problemas, pretéritos, pero otras abren vías al inspirado itinerario de Parr. Un sobrio acompañamiento instrumental de claro protagonismo acústico da vida y solemniza el trabajo creativo de Charlie, a veces metido de lleno en la piel del bluesman rural (Asa Jone Blues) o largando en la disputa del trovador cósmico (Running Jumpling Standig Still), sin perder de vista el desnudo tono de balada en aquellas piezas dedicadas a la vida que se agarra (Love Is An Unravelling Bird's Nest o Annie Melton).


Repertorio


A1 Love Is An Unravelling Bird's Nest

A2 To A Scrapyard Bus Stop
A3 On Stealing A Sailboat
A4 Asa Jones Blues
A5 Running Jumping Standing Still
B1 Mag Wheels
B2 Annie Melton
B3 Heavy
B4 Twenty-five Forty-one
B5 Jubilee
B6 Cheap Wine


Músicos


Charlie Parr (guitarra Resonator, acústica de 12 cuerdas, guitarra eléctrica y voz)

Jeff Mitchell (acordeón, órgano eléctrico Farfisa, guitarra eléctrica y voz)
Elizabeth Draper (bajo)
Mikkel Beckmen (percusión)
Dave Hundrieser (armónica)


Más portadas


1922 (2002)

Criminals And Sinners (2002)
King Earl (2004)
Rooster (2005)
Jubilee (2007)








La compañía discográfica Movieplay nacía finales de la década de 1960 en Madrid sobre la base una anterior dedicada a la distribución de discos cuyo variopinto catálogo incluía algunos de los conjuntos rompedores del pop hispano, así como el lanzamiento grabaciones de figuras del jazz, rock cantado en inglés a ambos lados del Atlántico, soul, canción francesa y algún que otro trovador en castellano, entre otras apuestas relacionadas con las preferencias del público de aquella época. 

Movieplay siguió aplicando más o menos la misma política comercial, en tiempos de bajo franquismo, aunque a partir de 1974 puso en marcha la marca Gong, dirigida por el polifacético Gonzalo García Pelayo, que se convirtió en referente de libertad, modernidad y nuevos rumbos del rock de España y sus comunidades. Rock progresivo, rock andaluz, canción de autor (comprometida o abierta a otros ámbitos), flamenco (ortodoxo y heterodoxo), músicas latinoamericanas (instrumental y cantada), sonoridades de los pueblos de España, canción melódica y géneros de otros tiempos, en lo que se refería a la península ibérica. En Portugal, tan cerca pero tan lejos también en música, existía representación de la citada compañía, cuyo archivo reúne una excelente colección de lo más representativo del fado y la canción de autor, entre otros sonidos lusitanos.

Como era habitual  entre las empresas discográficas, promocionaba asimismo la música foránea en sus múltiples vertientes. A continuación se pueden apreciar y escuchar algunas de las grabaciones del generoso catálogo de Movieplay, principalmente en lo relacionado con España y sus pueblos.