El rastro
Janis Joplin (4 de octubre de 1970)
Reediciones
Lista de canciones
Cara A
1 Stand In The Fire 3:26
2 Jeannie Needs A Shooter 4:00
3 Excitable Boy 3:52
4 Mohammed’s Radio 4:45
5 Werewolves Of London 4:48
Cara B
1 Lawyers, Guns and Money 3:49
2 The Sin 3:18
3 Poor Poor Pitiful Me 4:08
4 I’ll Sleep When I’m Dead 4:28
5 Bo Diddley’s A Gunslinger/Bo Diddley 4:15
Cara C
1 Johnny Strikes Up The Band 3:22 *inédito en vinilo
2 Roland The Headless Thompson Gunner 4:29 *inédito
3 Play It All Night Long 3:53 *anteriormente no disponible en vinilo
4 Night Time In The Switching Yard 4:31 *inédito
5 Gorilla You’re A Desperado 2:44 *inédito
Cara D
1 Bad Luck Streak In Dancing School 3:44 *inédito
2 The Sin (alternate slightly longer version) 4:09 *inédito
3 Frank and Jesse James 4:14 *anteriormente no disponible en vinilo
4 Hasten Down The Wind 3:02 *anteriormente no disponible en vinilo
5 A Certain Girl 5:35 *inédito
Músicos
La flamante entrega recoge un total de 13 canciones, de las cuales 12 son nuevas , a la que se añade el título Intemperie, que obtuvo el Premio Goya a la mejor canción original 2020, pieza que forma parte la película del mismo nombre, dirigida por el sevillano Benito Zambrano (1965) y estrenada en 2019.
El disco libro incorpora además 13 relatos inéditos, uno por cada pieza del repertorio y 13 acuarelas originales.
Desde la casa discográfica se hace hincapié en la lista de canciones de Ruibal. En ese sentido, se resalta que hay una variopinta muestra en forma de "parábolas sobre la cordura como Sala de Ausentes; ejercicios laberínticos, casi trabalenguas, y llenos de humor como Física Cuántica, Soy ese que te cantaba o Música en vena; baladas de una gran belleza como Astronomía; reivindicaciones sobre nuestro origen africano Yo soy africano; derroches de humor gaditano como Musa; el chotis Por San Isidro llévame a bailar un chotis o las bulerías Sólo la dosis hace el veneno, tienen su culminación en dos bellísimas canciones, dos reflexiones sobre el aislamiento brutal que hemos sufrido mientras internet nos ha salvado, en cierta medida, de caer en estados paranoicos: Amor en la red y Baile de máscaras".
“Queríamos evolucionar. Queríamos tomar todo lo que amamos —rock, gospel, soul, blues— y descubrir cómo hacer que todo encaje. Eso es lo hermoso de americana. Es una combinación de todos esos elementos y nos permitió explorar cualquier tipo de sonido que quisiéramos. En definitiva, hacemos lo que sentimos y todo lo que sentimos. Lo más importante es ser honesto y no estar necesariamente preocupado por tener récords de éxito. Queremos evolucionar como artistas y simplemente ser quienes somos ”, dice Tanya
“Establecimos nuestros límites y llegamos a la mesa con las manos vacías porque no queríamos hacer nada que reflejara lo que habíamos hecho antes. Hay una diferencia entre lo que hace un buen álbum y lo que hace una buena interpretación. El estudio requiere que muestres paciencia y moderación para contar una historia. Eso es lo que hace un gran disco. Sin embargo, los shows en vivo son todo lo contrario. Necesitas ser desencadenado y desatado", añade Michael.
"Es un álbum extremadamente personal. Es un registro de revelación y realización, nuestro intento de unificar a la gente, algo que es tan necesario hoy. Tienes que darlo para conseguirlo. Es el sonido de nuestro amor y nuestro intento de difundir un mensaje sobre la necesidad de unificar la raza humana. Nosotros, como personas, estamos muy separados en estos días. Pero decidimos salir de la tribuna y ponernos en una caja de canciones. No es sermonear. No somos el Brady Bunch negro. Pero como pareja con una familia, es extremadamente personal para nosotros ", concluye Michael.