Formato EP

Burning Your Light (Fire Records) 2021

Brigid Mae Power

La cantante irlandesa Brigid Mae Power acaba de lanzar el EP titulado Burning Your Light que contiene seis canciones pertenecientes a diferentes compositores o relacionados con la música tradicional. 

Lista de canciones y autorías

1. I’ll Be Here In The Morning (Townes Van Zandt)
2. One More Cup Of Coffee (Bob Dylan)
3. It Ain’t Fair (Aretha Franklin)
4. Didn’t It Rain (Canciones: Ohia)
5. May Morning Dew (Tradicional)
6. Leavin’ On Your Mind (Patsy Cline)

Silence (Orbistor) 2021

Alexis Taylor

Portada: Matilda Hill-Jenkins

Alexis Taylor (1980, Londres, Reino Unido)
Cantautor, pop, independiente, alternativo y electrónica.

Alexis Taylor hace hincapié en sus palabras para adentrarse en el origen de su álbum Silence: “Durante el último año, confinados en nuestros hogares y restringidos en nuestras actividades, muchos de nosotros hemos pasado más tiempo solos del que imaginamos o deseamos, enfrentándonos a una prueba de resolución en circunstancias extraordinarias y obligados a enfrentarnos a nosotros mismos.

“Yo mismo no soy religioso, pero las canciones que tratan sobre la idea de la música gospel o la religión, las miran desde la distancia (más bien como la temblorosa lente de mano a través de la cual seguimos la acción en el Evangelio según Mateo de Pasolini). E intentan descubrir su influencia en la música y en personas en circunstancias desesperadas”, añade el compositor, músico y cantante británico".

"Sam Becker, Emma Smith y Kenichi Iwasa colaboraron conmigo en 'Silence'. Mientras que Emma (que fue a la escuela conmigo) ha contribuido en casi todos mis álbumes en solitario, y también en todos los discos de Hot Chip, Sam y Kenichi fueron nuevos colaboradores esta vez. Para mí era muy importante trabajar con nuevos músicos y de nuevas formas, mientras me acercaba a este álbum. Sus contribuciones a la música me ayudaron a ir más allá de las atmósferas y direcciones originales de las canciones, llegando a un sonido que tenía en mi mente, pero también a nuevos lugares inesperados ", concluye Taylor.

 © Matilda Hill-Jenkins

Repertorio

Dying in Heaven
Death of Silence
House of the Truth
Violence
Strange Strings
Thylacine
I Look To Heaven
Melting Away
Consequences
You’ve Changed Your Life
Silence
Wollongong Waves

Más portadas

Rubbed Out (2008)
Await Barbarians (2014)
Piano (2016)
Listen With(out) Piano (2017)
Beautiful Thing (2018)

K Bay (Domino) 2021
Matthew E. White
Portada: Robert Beatty

Matthew E, White (1982, Virginia Beach, Virginia, Estados Unidos)
Rock, alternativo, independiente y canción de autor.

Para mí, una de las técnicas de producción más emocionantes de este disco fue esta idea en la que grabaría la canción dos veces", dice Matthew en relación con Genuine Hesitation. "Primero, en una banda en la sala más tradicional, resuelve las partes y los sonidos, clava las cosas, de alguna manera. En segundo lugar, destilaría el concepto de la canción de una forma u otra en una composición instrumental. Tenía una banda mucho más grande (basada en On The Corner de Miles Davis) El objetivo era poder cortar entre las dos piezas y colocarlas en capas y hacer que encajaran de manera salvaje. En gran medida funcionó, lo que fue muy emocionante para mí. La introducción a Genuine Hesitation es un extracto del instrumental mucho más extenso basado en la improvisación".

Desde la casa discográfica Domino se destaca que: "K Bay es el primer álbum en solitario de White en seis años. Es el asombroso disco que siempre ha aspirado a hacer. Un audaz reclamo de independencia e identidad.  K Bay  establece a White como uno de los artistas más imaginativos de su época. Las 11 piezas son trucos de magia retro-futuristas que se sienten instantáneamente clásicos y  contemporáneos, el producto de una mente musical que ha interiorizado las lecciones de sus ídolos y las ha utilizado para construir un mundo brillante propio".

https://matthewewhite.bandcamp.com/

Lista de canciones

Genuine Hesitation
Electric
Nested
Take Your Time (And Find That Orange Squeeze)
Lets Ball
Fell Like An Ax
Only In America/When The Curtains Of The Night Are Peeled Back
Never Had It Better
Judy
Shine A Light For Me
Hedged In Darkness

Músicos

Matthew E. White (arreglos adicionales de vientos)
Trey Pollard (arreglos orquestales)
Joseph Clarke y Natalie Prass (voces)
Cameron Ralston (bajo)
Matt Land (bassoon)
Jason Mccomb, Schuyler Slack y Stephanie Barrett (chelos)
John Winn (clarinete)
Trey Pollard (director orquesta)
 Giustino Riccio (congas y percusión)
Treesa Gold (cuerdas)
Pinson Chanselle (batería y percusión)
Susan Davis (flauta)
Erin Land y Rachel Velvikis (trompa)
Alan Parker (guitarra) 
Colleen Thorburn (arpa)
Daniel Clarke y Devonne Harris (teclados)
Victoria Hamrick (oboe y corno inglés)
Brian Jones (percusión)
Adrian Olsen (sintetizador)
Nathaniel Lee y Toby Whitaker (trombón)
Bob Miller, Marcus Tenney y Rob Quallich (trompeta)
Tuba – Stephanie Ycaza (tuba)
Danielle Burke, Jocelyn Smith, Kim Ryan y Molly Sharp (violas)
Abby Armbruster, Adrian Pintea, Anna Bishop, Ellen Riccio, Faith Hofma, Jeanette Jang, Kris Miller, Meredith Riley, Naima Burrs, Samantha Spena, Stacy Matthewsn y Violaine Michel (violines)

Más portadas

Big Inner (2012)

Fresh Blood (2015)

Gentlewoman, Ruby Man (2017)

Broken Mirror: A Selfie Reflection -con Lonnie Holley- (2021)

 

Influencias de Matthew, según recoge su página web

Honest Labour (Dais Records) 2021

Space Afrika

Portada: fotografía de Jonathan Flanders

Space Afrika (Manchester, Reino Unido)
Electrónica, dub, sound collage, ambient y techno.

Los componentes de Space Afrika definen su música como de “momentos superpuestos”, pero en el caso de su nuevo álbum Honest Labour se trata de "un trabajo de amor". Lo cual sirve para elaborar "registros que dejan una impresión y ayudan al oyente a lidiar con su vida".

Las motivaciones del dúo britanico están en trascender la suma de sus influencias y mostrar de lo que son capaces. "En última instancia, este es un homenaje a la energía del Reino Unido y un álbum sobre el amor y la pérdida". 

Lista de canciones

1. yyyyyy2222 
2. Indigo Grit -intérprete Guest-
3. Lose You Beau 
4. Solemn 
5. LV 
6. Preparing The Perfect Response 
7. NY Interlude 
8. Rings - int. Guest-
9. Noise Sweet
10. B£E ft. Blackhaine 
11. Like Orchids 
12. Meet Me At Sachas 
13.U ft. Kinsey Lloyd
14.<>
15. Girl Scout Cookies -int. Bianca Scout-
16. Ladybird Drone 
17. With Your Touch 
18. Strength -int. LA Timpa- 
19. Honest Labour -int. HforSpirit-

 

Más portadas

Above The Concrete / Below The Concrete ‎(2014)

Somewhere Decent To Live (2018)

From Human Like Forms (Damaged Goods) 2021
The Shadracks
Portada: fotografía de 'Danger' Bill Henderson

 

The Shadracks (Medway, Kent, Reino Unido)
Rock, independiente y alternativo.

© The Shadracks

Lista de canciones

1 Don't Let Go
2 No Time
3 Barefoot on the Pavement
4 Pray
5 Count To Ten
6 It's All Undoing
7 You Are Adored
8 Wet cake
9 From Human Like Forms
10 You Can't Lose
11 Did You Like It Then
12 Delicate Touch
13 Not Yet Been Erased
14 No Time (Slight Return)

Músicos

Huddie (guitarra y voz)

Rhys (bajo y voz)

Elisa (batería y percusión)

Más portadas

The Shadracks (2018)

Day And Age (Inside Out) 2021

Frost

Portada: fotografía de Damien Plinth

Frost (2004, Londres, Unido)
Rock progresivo y electrónica.

Los cambios han servido a la banda británica Frost para encarar una nueva grabación. En ese sentido, desde el combo londinense indican: "Nos dio una paleta mucho más amplia de opciones en términos de composición, escribíamos una canción y decíamos: Imaginemos que el baterista x se ha unido a la banda, ¿qué que hace aqui? Nos llevó en algunas direcciones nuevas e interesantes ”. Las declaraciones se refieren a la utilización de tres percusionistas para Day And Age: Kaz Rodríguez, Darby Todd  y Pat Mastelotto.

El proceso de creación del álbum tuvo sus anécdotas en una singular ubicación: “¡Estábamos a 30 pies junto al mar, junto a una central nuclear y un faro, en pleno invierno! Así que casi no había luz del día y el clima era terrible ”, recuerda el bajista Nathan King.“ Escribimos Terrestrial” y Repeat To Fade allí, y en mi cabeza se podía escuchar absolutamente la triste y aislada opresión que nos afectaba. Las canciones que escribimos eran mucho más oscuras: el viento aullaba alrededor del edificio por la noche, la central eléctrica generaba crepitaciones en el audio, un enorme faro de al lado arrojaba una gran luz en la niebla cada 30 segundos y John -el guitarrista y cantante- gritaba "disfruta de tu escoria". en un micrófono. ¡Fue absolutamente genial! ”.

Repertorio

1. Day And Age
2. Terrestrial
3. Waiting For The Lie
4. The Boy Who Stood Still
5. Island Life
6. Skywards
7. Kill The Orchestra
8. Repeat To Fade

Músicos

Jem Godfrey (teclados y voz)
Nathan King (bajo, teclados y voz)
John Mitchell (guitarra, bajo y voz)
Darby Todd (batería)
Kaz Rodriguez (batería)

Pat Mastelotto (batería)

 

Más portadas

Milliontown (2006)
Experiments In Mass Appeal (2008)
The Philadelphia Experiment (2010)
The Rockfield Files (2013)
Falling Satellites (2016)

 

El rastro

Barrabás
RCA
1972

• Woman
• Cheer Up

HEMEROTECA

Coleccionables

An Overview On Phenomenal Nature (Ba Da Bing) 2021
Cassandra Jenkins

Portada: Ole Brodersen

Cassandra Jenkins (1984, Brooklyn, Nueva York, Estados Unidos)
Cantautora, folk independiente, rock alternativo y art pop. 

Cassandra Jenkins hace hincapié en que: "Soy una de esas personas que, no importa a dónde vaya, la gente simplemente me habla. No estoy segura de por qué, pero eso es algo que llevo conmigo. Soy una persona muy, muy sensible. Muy empática. A veces realmente absorbo la energía de la gente, para bien o para mal, y realmente me afecta. Un ser humano sensible como yo tiene que tener cuidado, pero sobre todo es una bendición. Me fascina la gente ".

La cantante y compositora de Brooklyn recuerda que estuvo grabando cada conversación que tenía con la gente, "simplemente coleccionando obsesivamente. Inicialmente, no tenía ninguna intención de usarlos de ninguna manera", pero sirvieron para dar contenido a su nuevo disco An Overview On Phenonamal Nature. “Me di cuenta de que este disco era en realidad una desviación de esa ansiedad; se trataba más de permitirme ser el experto de mi propia experiencia, así que independientemente de qué se trate la obra de arte que estoy viendo, solo estoy hablando de mi propia experiencia de la obra de arte".

"Esto fue muy parecido a construir desde cero en lugar de tener un pedazo de mármol y cortar esta estatua perfecta que ya has imaginado. Fue como si ni siquiera viniera con arcilla, estaba haciendo la arcilla con agua y barro y ver con qué terminamos. Fue curativo de hacer y hubo mucha sanación mientras lo estaba haciendo. Entonces, tal vez eso sea solo la base. No tenía esa intención, pero estoy feliz de que algo tan personal como es pueda ser así para otra persona".

cassandrajenkins.com

Repertorio

1. Michelangelo 
2. New Bikini 
3. Hard Drive 
4. Crosshairs 
5. Ambiguous Norway 
6. Hailey 
7. The Ramble 

Músicos

Cassandra Jenkins (guitarra y voz)
Josh Kaufman (guitarra, voyager, harmonium, banjo, sintetizador, bajo, piano y órgano)
JT Bates (batería y percusión auxiliar)
Eric Biondo (batería)
Michael Coleman (sintetizador)
Stuart Bogie (flautas y saxofón)
Doug Wieselman (saxofón)
Oliver Hill (violín, viola y arreglo de cuerda)
Annie Nero (bajo)
Aaron Roche (sintetizador)
Will Stratton (guitarra)

Distant Populations (Epitaph) 2021

Quicksand

Tetsunori Tawaraya 

Quicksand (1990, Nueva York, Estados Unidos)
Post hardcore, metal, independiente y alternativo.

"Eventualmente, cuando llegaba el momento de hacer un disco. Simplemente editábamos los que nos resultaba más emocionantes a todos, y luego volvíamos a centrarnos en ello y veíamos si podíamos recuperar la magia de ello".

En relación con la actualidad que se refleja en las canciones de Distant Populations, como dicho título indica, Walter Schreifels recuerda:"Todos están, por un lado, tan conectados entre sí, y por otro lado, están tan separados.Estamos revisando las redes sociales de los demás y sabemos lo que están haciendo todos. Pero cuando estamos juntos en la misma habitación, miramos nuestros teléfonos".

"Nuestro único desafío consciente para ese periodo, realmente,fue que sentimos que necesitábamos hacer un disco por el que valiera la pena esperar tanto tiempo. Impulsados ​​por eso, sentimos que sabemos lo que somos hoy. Sabemos lo que cabe en nuestra plantilla. Y podemos basarnos en eso y ampliarlo", recalca el bajista Sergio Vega.

https://www.24tix.com/

Repertorio

1.Inversion
2.Lightning Field
3.Colossus
4.Brushed
5.Katakana
6.Missile Command
7.Phase 90
8.The Philosopher
9.Compacted Reality
10.EMDR
11.Rodan

Músicos

Walter Schreifels (guitarra y voz)
Sergio Vega (bajo)
Alan Cage (batería)

Más portadas

Slip (1993)
Manic Compression (1995)
Interiors(2017)

Sand Blaster - A Raising Sand Companion

15 songs chosen by Robert Palmer/Alison Kraus

(Mojo Magazine, UK, 335, octubre de 2021)

Varios

Repertorio

1. Robert Plant And Alison Krauss–Killing The Blues

2. Calexico–Sunken Waltz

3. Bobby Parker–Steal Your Heart Away

4. Lefty Frizzell–I Want To Be With You Always

5. The Everly Brothers–I Wonder If I Care As Much

6. Bert Jansch–Poison

7. Low– Everybody's Song

8. Ola Belle Reed–My Epitaph

9. Ralph Stanley–I'm Willing To Try

10. Otto Virgial–Little Girl In Rome

11. The Louvin Brothers–Alabama

12. Dock Boggs–Bright Sunny Soul

13. Sam Amidon–As I Roved Out

14. The Tony Rice Unit–Midnight On The Stormy Deep

15. Henry Spaulding–Cairo Blues

Antiphonals (Late Music) 2021

Sarah Davachi

Portada: diseño de Sarah Davachi

Sarah Davachi (1987, Calgary, Alberta, Canadá)
Electrónica, experimental, electroacústica, ambiental, drone, minimalismo y neo clásica.

"Esta es una colección de estudios que comenzó como una forma de dar reverencia a la repetición y la modalidad dentro de un espacio armónico. Es una música minimalista que se preocupa tanto por la experiencia vertical de la textura como por la elongación de progresiones interválicas a través de el reino horizontal - una ocurrencia que típicamente podríamos referirnos como 'melodía', pero que se oscurece aquí en la destrucción continua de su poder de permanencia. Con el tiempo, estas articulaciones un tanto generativas me ofrecieron una expresión significativa de espacio negativo y ausencia generalizada, una sensación de que los objetos se liberan lentamente ", recuerda Sarah Davachi en relación con el proceso musical de Antiphonals.

© Alex Waber

© David Reiman

Repertorio

1. Chorus Scene 
2. Magdalena 
3. First Cadence 
4. Gradual Of Image 
5. Border Of Mind 
6. Abeyant 
7. Rushes Recede
8. Doubled Flutes 

Música

Sarah Davachi. Melotrón (english horn), flauta baja, clarinete, recorder, oboe, french horn, chamber organ, guitarra de cuerdas de nylon, tape echo, Korg CX-3 órgano, pipe organ, harpsichord, piano, ARP Odyssey sintetizador, guitarra acústica, violín y voz.

Más portadas

The Untuning of the Sky (2013, casete)
August Harp (2014, cassette)
Qualities Of Bodies Permanent (2015, casete)
Barons Court (2015)
Dominions (2016)
Vergers (2016)
All My Circles Run (2017)
Untitled Work (2017, casete)
For Harpsichord/For Pipe Organ and String Trio (2018)
Let Night Come On Bells End The Day (2018)
Gave In Rest (2018)
Pale Bloom (2019)
Horae EP (2020)
Five Cadences EP (2020)
Gathers EP (2020, cassette)
Cantus, Descant (2020)
Figures In Open Air (2020, CD en directo)
Laurus EP (2020, cassette)

 

All I Got Left (2 Shirts) 2021
Chris Bergson

Chris Bergson (1976, Nueva York, Estdos Unidos)
Guitarrista, cantautor, jazz, blues, folky country.

El disco en solitario  All I Got Left del guitarrista Chris Bergson está muy relacionado con los acontecimientos relacionados con la pandemia de covid. En ese sentido, manifiesta: “Empecé a dar largos paseos por la ciudad para ver cómo la gente se adaptaba y se adaptaba día a día. Asumiendo este sentimiento apocalíptico que se cernía sobre la ciudad… la conmoción de ver tantas calles vacías. Vivir a través de lo impensable: una ciudad de Nueva York cerrada ".

El resultado del encierro y la introspección está presente en la  lista de 10  piezas del álbum, así la titulada Hector And Donna, una pieza de tempo lento en la línea del blues rural de Mississippi John Hurt, que nació de sus caminatas en solitario, como también pasó con Low Hanging Clouds.

Blues, soul, gospel, resonancias folk y country se perciben en el resto de las canciones, como las dos últimas del repertorio las tituladas Back To Memphis, de Chuck Berry y  Blind Willie McTell, de Bob Dylan. Una sobre la soledad y la lucha cotidiana, la otra relacionada con soledad y la nostalgia de una vida mejor. 

All I Got Left representa adentrarse en pensamientos que luchan por adentrarse en el torbellino de un mundo sorpresivo y cambiante: "Nunca hemos necesitado canciones para calmar nuestras almas más de lo que lo hacemos ahora", añade Chris Bergson.

© Ahron R. Foster

A Ahron R. Foster

Reportorio

All I Got Left
Laid Up With My Bad Leg In Lenox
Hector and Donna
Low Hanging Clouds
Cheap Guitar
Latitude
Silver Surfer
Last Lullaby
Back To Memphis
Blind Willie McTell

Músicos

Chris Bergson (guitarra y voz)

Más portadas

Solista

1997- Blues For Some Friends Of Mine 

2000- Wait For Spring 

2003-Blues

Chris Bergson Band:

2005- Another Day 

2007- Fall Changes 

2011- Imitate the Sun 

2014 - Live at Jazz Standard 

2017- Bitter Midnight

Warner Music Group se va a encargar del lanzamiento para otoño de la nueva entrega discográfica en caja de David Bowie, Brillant Adventure, en la colección denominada era. Las grabaciones del compositor, cantante y músico británico se enmarcan en el periodo de tiempo1992-2001.

Parte del material que saldrán en dicha colección está formado por los discos de estudio de Bowie: Black The White Noise (1993), The Buddha Of Suburbia (1993), Outside (1995), Earthling (1997) y Hours (1999).

 

How Long Do You Think It's Gonna Last? (37d03d/Jagjaguwar) 2021

Big Red Machine

Portada: hermanos Dessner

Big Red Machines (2018, Eau Claire, Wisconsin, Estados Unidos)

Folk, rock, alternativo, independiente, chamber pop y post rock.

Aaron Dessner valora como positiva la grabación del segundo álbum de Big Red Machine, entre otros motivos, según ha declarado: "Esta es toda la música que inicialmente generé y con la que me siento conectado emocionalmente, pero ha sido muy interesante escuchar cómo diferentes personas se relacionan con ella y cómo diferentes voces chocan con ella. Eso es lo que lo hace especial. Con todos los que están en este disco, hay una franqueza, una generosidad creativa y una cualidad emocional que los conecta a todos".

Repertorio

Latter Days
Reese
Phoenix
Birch
Renegade
The Ghost Of Cincinnati
Hoping Then
Mimi
Easy To Sabotage
Hutch
8:22AM
Magnolia
June's A River
Brycie
New Auburn


Músicos

Aaron Dessner (bajo, drum machine programming, piano, guitarra acústica, guitarra eléctrica, shaker, sintetizador, high strung guitar, upright piano, rubber bridge guitar, sintetizador, clack, Prophet X, melotrón, sequencer, snare, pandereta, batería, kick drum, timbal y voz)
Justin Vernon (guitarra eléctrica, melotrón, whistling, sintetizador, messina y voz)
Bryce Dessner (orquestación, guitarra eléctrica y guitarra acústica) 
James Krivchenia (batería)
JT Bates (batería)
Brad Cook (melotrón,bajo, guitarra, ebow bass y sintetizador)
Anaïs Mitchell (voz)
Michael Lewis (saxofón)
Lisa Hannigan (voz)
Yuki Numata Resnick (violín y viola)
Jason Treuting (batería)
Dave Nelson (trombón y trompeta)
Taylor Swift (voz)
Thomas Bartlett (piano, ELZ_1 Synthesizer sintetizdor y melotrón)
Benjamin Lanz (sintetizador y sintetizador modular)
Bryan Devendorf (drum machine programming)
Andrew Broder (sintetizador)
Robin Pecknold (melotrón, piano y voz)
Andy Clausen (trombón)
Willem de Koch (trombón)
Riley Mulherkar  (trombón)
Chloe Rowlands (trombón)
Ryan Olson (Allovers Hi-Hat Generator) 
Kyle Resnick (flugelhorn)
S. Carey (Prophet X)
Ilsey Juber (voz)
Naeem (voz)
Sharon Van Etten (voz)
Shara Nova (voz)
Ariel Engle(voz)
This Is The Kit (voces)
Ben Howard (voz)
James McAlister (batría electrónica)

Más portadas

Big Red Machine (2018)