CITY RADIO & BIRI

 

New Race

Por Aurelio Juberías

Muy buenas, hoy una música no apta para oídos delicados. De la reunión en el año 1981 del grupo australiano Radio Birdman más el que fue el guitarrista de los Stooges, Ron Asheton y el batería de MC5, Dennis Thompson, salió el grupo que escucharemos en breve.

Estuvieron tocando solo un año haciendo conciertos por Australia y grabaron un disco en vivo titulado, con buen criterio, "El Primero y El Último", pues después de ese año dando caña y divirtiéndose por un tiempo, cada uno siguió su camino.

Temas de Birdman, de Stooges y de MC5, más uno elaborado en conjunto,"Columbia", van a sonar con toda la energía de esa música que, o bien podemos considerar  inclasificable, o como punk, garaje, rock de vanguardia o como cada uno quiera, pero que levantan el ánimo al más pintado y no digamos si uno los ve en directo.

Sacaron dos discos piratas más, con buen sonido y bien grabados, pero oficialmente solo tienen el que he mencionado, que se editó de una manera en Inglaterra, de otra en Alemania y de otra por la productora discográfica original. Yo tengo esta última en el disco que compré allá en 1983 de la cual os envío una foto aunque la veréis en alguna de las canciones que mando.

Bueno, ya vale, hoy New Race.

Novedades

Drive My Car (BMG) 2024

Bill Wyman

Portada: Malcolm Charleson

Edición: 9 de agosto

Bill Wyman (1936, Lewisham, Gran Londres, Inglaterra, Reino Unido)
Rock and roll, blues, r&blues y pop.

El que fuera bajista fundador de The Rolling Stones, Bill Wyman "vuelve a ser el centro de atención con una nueva colección de canciones que muestran su pasión y talento. Cinco temas, incluido el tema que da título al álbum, son de su propia autoría, un testimonio del perdurable talento de Bill para componer canciones. <No es algo que haga todos los días, pero a veces veo una guitarra en la esquina de la habitación, la tomo para tocar y, de repente, algo encaja en su lugar>", aclara el músico y compositor británico en su página web.

La información recogida en el espacio virtual del bajista, cantante y compositor aclara: "Grabado en el estudio casero de Wyman, Drive My Car cuenta con un grupo muy unido de colaboradores de toda la vida, entre ellos el guitarrista Terry Taylor y el baterista Paul Beavis. <Un bajista y un baterista son un equipo, eres la sección rítmica, la base de todo>, enfatiza Bill. El álbum comienza con una interpretación única de Thunder On The Mountain” de Bob Dylan, que combina elementos tanto del original de Dylan como de la animada versión de Wanda Jackson. <Conozco a Bob desde mediados de los 6>, dice Bill. <Solía ​​llevarnos a mí y a Brian Jones a los clubes de Greenwich Village cada vez que estábamos en Nueva York. Fuimos muy buenos amigos durante un tiempo, era un tipo muy agradable>”.

El nuevo álbum incluye asimismo una versión de Light Rain de Taj Mahal, un viejo conocido de Wyman desde participará en el Rock 'n' Roll Circus (1968). El bajista también menciona al guitarrista holandés Hans Theessink, de quien incluye las Storm Warning y Wings, y al cantautor estadounidense John Prine, del que utiliza Ain’t Hurtin’ Nobody.

No obstante, Bill destaca al final: “Creo que la mayor influencia en el álbum en su conjunto es JJ Cale, su ritmo relajado siempre me ha atraído. Amigos a los que les he tocado para que me digan cosas como <realmente suena como tú>, y eso me hace feliz. Nunca he intentado ser nadie más, soy Bill, básicamente”.

Bill Wyman. Fotografía: Facebook.

Lista de títulos

Thunder on the Mountain
Drive My Car
Bad News
Storm Warning
Light Rain
Ain’t Hurtin’ Nobody
Rough Cut Diamond
Wings
Two Tone Car
Fools Gold

En los formatos compacto (CD) y digital se incluyen dos piezas extra:

Sweet Baby 
Tell You a Secret

Novedades

Millions Dollar Baby (Chess Club Records) 2024

Pixey

Edición: 2 de agosto

Pixey -Elizabeth Hillesdon- (1995, Ormskirk, Lancashire, Inglaterra, Reino Unido)

Pop, alternativa, independiente, dream pop y rock.

La cantante inglesa Pixey lanza su primer disco de larga duración, del que explica: "Este álbum es más que música para mí, es la forma final de años de intentar demostrar mi valía. Siempre he sentido que estoy muy cerca de algo, pero nunca lo consigo del todo. Esta es la historia que cuenta el álbum: navegar por la percepción de mí misma a través de la mirada masculina, mientras también intento recuperar algo de poder y formar mi identidad más auténtica. El sentimiento del álbum es este: el camino hacia la realización no es una actuación para los demás, sino un viaje para convertirme en mi yo auténtico”.

Pixey. Fotografía: Facebook.

Lista de títulos

Man Power

Million Dollar Baby

The Thrill Of It

Best Friend

Damage

Give A Little Of Your Love

Love Like Heaven

Bring Back The Beat

Oxygen

The War In My Mind

Novedades

Vega (Equal Visión Records) 2024

Anberlin

Edición: 2 de agosto

Anberlin (2002, Winter Haven, Florida, Estados Unidos)

Rock, alternativo y post-hardcore.

El grupo Anberlin, tras el un paro de un lustro y un par de Ep's, entre 2022 y 2023, volvió a los estudios de grabación con ideas renovadas y nuevas sonoridades que se aprecian Vega, un álbum cuya salida el 2 de agosto sirvió al  e el baterista Nathan Young para subrayar: "Con Anberlin ha habido múltiples eras en nuestra carrera. Esta nueva era con Matty Mullins es una de las que no podríamos estar más entusiasmados. Como todas las cosas, nunca se sabe cuánto durará, pero estamos seguros de que nos esforzaremos al máximo y disfrutaremos a tope del proceso".

Anberlin estrenó su primer sencillo del nuevo  disco de larga duración, Walk Alone, con un video musical que lo acompaña, que detalla la lucha de un cónyuge o pareja contra la depresión. A menudo luchando en silencio, la letra documenta lo doloroso que puede ser ver a alguien a quien amas lidiar con emociones tan intensas. Asegurándose de que nunca estás solo, la canción demuestra la compasión y el cuidado de una relación y un compromiso genuinos, según reconoce la discográfica Equal Vision Records.

Sobre la citada pieza de adelanto, el guitarrista y vocalista de Anberlin, Christian McAlhaney, especificó: "Walk Alone es una curiosa mezcla del sonido tradicional y moderno de Anberlin. El objetivo era acercarse al sonido clásico de Anberlin con un enfoque más actual de composición y producción".

Anberlin en vivo. Fotografía: Benjamin Howell.

Lista de títulos

1. Animals

2. Seven

3. Circles

4. Lacerate

5. Banshee

6. Nothing Lost

7. Walk Alone

8. Two Graves

9. Decoder

10. Asking

11. Body Language

12. Nothing More

Músicos

Stephen Christian (teclados y voz)

Joseph Milligan (guitarras y coros) 

Christian McAlhaney (guitarra rítmica y coros)

Deon Rexroat (bajo)

Nathan Young (batería)

Anberlin. Fotografía: Facebook.

Novedades

La banda X anuncia su adiós con el álbum Smoke & Fiction

La banda de punk-rock, fundada en Los Ángeles (California), pone punto final a su andadura de 47 años con el noveno álbum de estudio titulado Smoke & Fiction, en el sello Fat Possum, cuyo lanzamiento está previsto el 2 de agosto. La despedida  de X se completará con una gira, The End Is Near, que durará hasta 2025.

En la actualidad.

Comienzos.

La cantante y fundadora de X, Exene Cervenka, manifestó a los medios de comunicación sobre la anunciada  gira:"No nos vamos a ir a ningún lado todavía.Pero sí, no vamos a hacer esto más. Hacer giras es difícil".

Matizó asimismo: “Me encanta tocar en vivo, de verdad. Me encanta conducir por Estados Unidos. Lo he hecho toda mi vida adulta y nunca quiero parar, y no lo haré. Pero los viajes en furgoneta, y entrar y salir de los hoteles, y subir y bajar las escaleras de los clubes... Y ya sabes, no nos quedamos en el regazo del lujo. Así que, físicamente, es difícil. Pero cuando estamos en el escenario, nada de eso importa. Nos encanta hacerlo. Quiero seguir haciéndolo hasta que ya no podamos más”.

El bajista y cantante, John Doe, dijo: "No quiero ser parte de algo que se está cayendo a pedazos. Lo que estamos reduciendo son unas 75 fechas al año, muchas de ellas en clubes. No quiero hacer eso. No creo que podamos sostenerlo.Quiero salir mientras estemos fuertes”.

"No quiero ser parte de algo que se está cayendo a pedazos", dice Doe sobre la decisión de dar un paso atrás en las apretadas agendas de gira de las últimas dos décadas. "Lo que estamos reduciendo son unas 75 fechas al año, muchas de ellas en clubes. No quiero hacer eso. No creo que podamos sostenerlo. Quiero salir mientras estemos fuertes”.

El guitarrista Billy Zoom fue claro en relación con la retirada: "En mi caso, creo que mi cuerpo ya tomó esa decisión”.

Por su parte, el percusionista DJ Bonebrake matizó "He sentido esto en el pasado. Te preguntas si es nuestra última gira. Bueno, esta podría ser la última; no lo sé. Todavía no estoy emocionado porque todavía estamos en esto".

Lista de títulos

1. Hell 

2. When You Go

3. Tweedy Bird

4. I Don't Know

5. Everything is Everything

6. Lights

7. Fortune Faded

8. Don't Ask (Only Follow)

9. Call Out 

Músicos

Exene Cervenka  (voz)

Billy Zoom  (guitarra y bajo)

John Doe  (bajo y voz)

DJ Bonebrake  (batería y percusión)

X, de gira. Fotografía: Facebook.

El rastro

José Soto "Sorderita"

Philips

1992

A. A Mi Ray

B. A Mi Ray

Novedades

Birthday (BMG) 2024

Blues Pills

Edición: 2 de agosto

Blues Pills (2011, Örebro, Örebro län, Suecia)

Hard, blues rock, heavy, psicodelia y soul.

Lista de títulos

1. Birthday

2. Don't You Love It

3. Bad Choices

4. Top of the Sky

5. Like a Drug

6. Piggyback Ride

7. Holding Me Back

8. Somebody Better

9. Shadows

10. I Don't Wanna Get Back On That Horse Again

11. What Has This Life Done to You

Músicos

Elin Larsson (voz)

Zach Anderson (bajo y guitarra)

Kristoffer Schander (bajo)

André Kvarnström (batería)

Instrumentista de apoyo

Rickard Nygren (guitarra y órgano)

Blues Pills, en directo. Fotografía: Facebook.

Novedades

 

Leavin This Holler (New West Records) 2024

49 Winchester

Portada: Nick Farrow

Edición: 2 de agosto

49 Winchester (Castlewood, Virginia, Estados Unidos)

Country, americana, soul y alternativo.

49 Winchester. Fotografías: Facebook. 

Lista de títulos

1. Favor

2. Hillbilly Happy

3. Yearnin’ For You

4. Make It Count

5. Leavin’ This Holler (intérprete Maggie Antone)

6. Fast Asleep

7. Tulsa

8. Rest of My Days

9. Traveling Band

10. Anchor

Músicos

Isaac Gibson (voz, guitarra)

 Bus Shelton (guitarra principal)

Chase Chafin (bajo)

 Noah Patrick (pedal steel)

Tim Hall (piano, órgano, teclados)

 Justin Louthian (batería)

I'm Not Anyone (2024)

Marc Almond

Portada: Nick Spanos

Edición: 11 de julio

Marc Almond -Peter Mark Sinclair Almond- (1957, Southport, Merseyside, Inglaterra, Reino Unido)
Pop, art pop, synth pop, pop rock y chamber pop.

El cantante británico Marc Almond ofrece la interesante faceta de darle una nueva vida a las canciones de otros, lo cual está presente en su trayectoria artística desde sus comienzos. Después de cuatro años sin pasarse por los estudios de grabación, Marc lanza un álbum en el que se incluyen piezas compuestas o interpretadas por gentes como Blue Cher, The Mermelade, King Crimson, Paul Anka, Colin Blunstone, Mahalia Jackson, Don McLean y Neil Diamond, entre otros grupos y solistas.

 Almond dijo sobre su nueva entrega musical: “Hay una espiritualidad subyacente en este disco, un hilo de misterio, asombro y dulzura. Las referencias elementales hacen un guiño a mi interés por todo lo druida y pagano, ese espectro entre ellos, una cercanía a la tierra, a los seres vivos. Encuentro consuelo en el mundo viviente, en los árboles y los animales, lejos de la locura que nos envuelve y nos amenaza”.

Lista de títulos

I'm The Light

Reflections Of My Life

Gone With The Wind (Is My Love)

I Talk To The Wind

Elusive Butterfly

I'm Not Anyone

Smokey Day

Trouble Of The World

Look To Your Soul

Chain Lightning

Lonely Looking Sky

 Músicos

Marc Almond (voz principal)
Mike Stevens (guitarra eléctrica, guitarra acústica, bajo, teclados, coros, percusión, instrumentos de viento metal, flauta y címbalo)
Jo Webb (guitarras adicionales)
Mark Stevens (batería y percusión)
Ian Anderson (flauta en pista 4)
Kimberlee McCarrick y  Martin McCarrick (cuerdas)
Bryan Chambers, Iain Hornal, Louise Marshall, Melanie Lewis-McDonald y Simon King (voces)
Bryan Chambers (voz principal adicional en las pistas 7 y 8)
Mike Stevens (productor, arreglos y mezcla)
Stuart Hawkes (masterización)

CITY RADIO & BIRI

The Amboy Dukes

Por Aurelio Juberías

Cuanto se sabe de Ted Nugent y que poco del grupo en el que se dio a conocer, un grupazo más que olvidado por los gurús de la radio en casi todas las partes. En este país, con su pobreza de emisoras dignas de la mejor etapa de la historia del rock and roll, ni digamos.

Banda creada en Detroit en 1965, presentó a un Nugent muy joven ya con su famosa guitarra bien alta de remos y ofreciendo en sus comienzos  esa mezcla de rock-hard-psicodélico-garaje o como se le quiera catalogar, que recuerda igualmente a grupos como Seeds o 13 th Floor Elevators, a los comienzos de Moody Blues,  por ejemplo.

Entonces la mayoría de las bandas de rock estaban, con sus diferencias, metidas en el mismo saco.

Ted permaneció hasta el año 1975. A partir del 70 adquirió más protagonismo y puso su nombre por delante del grupo hasta que en dicho año 1975,  que inició su carrera en solitario.

Vamos a escuchar varias canciones de los cuatro LPs que grabaron con su nombre original, por ese orden, sin extenderme en más explicaciones respecto a sus miembros para no alargarnos más.

En esta sesión, The Amboy Dukes.

Coleccionables

El sello Polydor puso en circulación entre finales de 1977 y comienzos de la década de 1980 la Edición Coleccionistas, otra de las apuestas de las hasta entonces hegemónicas casas discográficas que, en el caso de España, aprovecharon su supremacía en el ámbito de la música grabada y el tirón de la vuelta a la democracia para editar discos descatalogados, inéditos por la censura y no editados en su día, lo cual tuvo su agradecimiento por parte de un sector de seguidores del rock y sus aledaños. 

El amplio catálogo de la citada empresa sobre todo el relativo al de la sede británica hizo posible la salida de discografías completas de grupos como Cream, Eric Burdon & The Animals (etapa californiana), King Crimson, Derek & The Dominoes o The Velvet Underground. La clara preponderancia de grupos y solistas británicos no influyó para que los aficionados pudieran hacerse con los LP de algunos músicos y bandas estadounidenses como los ya mencionados The Velvet Underground, Jimi Hendrix, tanto originales como los póstumos, Area Code 615, Ted Nugent & The Amboy Dukes, Richie Havens y Return To Forever.