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Novedades

Happenings (Columbia) 2024

Kasabian 

Portada: Jimmy Turrell

Edición: 5 de julio

Kasabian (1997, Leicester, Leicestershire, Inglaterra, Reino Unido)

Alternativo, independiente, rock, new rave, dance y neo-psicodelia.

El guitarrista y cantante Sergio Pizzorno aborda el motivo del octavo álbum de su album: "Pensando en dónde estamos con las pantallas de los teléfonos, que podamos crear algo de lo que la gente pueda ser parte en el mundo real tiene que ser positivo. Lo he visto en las caras de la gente en los shows, esa necesidad de experimentar algo que te haga salir de ti mismo, sentir una conexión. Bueno, eso es Happenings".

Pizzorno insiste en que “este año se cumplen 20 años desde que lanzamos nuestro álbum debut, pero sentimos que la mejor manera en que esta banda, en este momento, debería celebrarlo era haciendo un nuevo álbum”. 

Kasabian. Fotografía: Neil Bedford.

Lista de títulos

1. Darkest Lullaby

2. Call

3. How Far Will You Go

4. Coming Back to Me Good

G.O.A.T

6. Passengers

7. Hell of It

8. Italian Horror

9. Bird in a Cage

10. Algorithms

Músicos

Sergio Pizzorno (guitarra, teclados, programación, electrónica, percusión, bajo, piano, sintetizador y voz)

Chris Edwards (bajp, keyboards,guitarra, teclados y coros) 

Ian Matthews (batería y percusión)

Tim Carter (guitarra, teclados y coros)

Formato sencillo/Novedades

Normal Song/Daybreak (PNKSLM) 2024

7ebra

Edición: 5 de julio

7ebra -Inez Johansson (guitarra y voz) y Ella Johansson (teclados)-

(Malmö, Skåne län, Suecia)

Alternativo, independiente, pop, rock y lo-fi.

Inez Johansson, del dúo, 7ebra, explica la pieza principal del sencillo: "Veo que la canción habla sobre intentar complacer a todos pero fracasar, tener muchas cosas que hacer, pero lo único que quieres hacer es encerrarte en ti mismo y llorar en un rincón. Pero luego lo piensas y dices que no, en realidad, no debería tener que reprimir esta desesperación que siento, quiero llorar en un campo abierto. Es normal sentir estas cosas y no tienes que ocultarlo, si no quieres".

Por su parte, Ella Johansson especifica: "Cuando tuvimos la idea de la canción, en realidad era una especie de broma desenfadada. Pero rápidamente nos gustó y nos dimos cuenta de que tal vez podría convertirse en una canción de verdad. La grabamos con Jens Lindgård en Gula Studion aquí en Malmö, y creo que su producción encaja perfectamente con la historia y la yuxtaposición de la canción. A primera vista, puede parecer un éxito de festival desenfadado, especialmente con el gran estribillo , pero luego te das cuenta de que en realidad es bastante triste".

Ghost Tapes 1 To 9 (Indie Through The Looking Glass) 2024

Jo Bartlett

Edición: 26 de abril

Jo Bartlett (Londres, Inglaterra, Reino Unido)

Cantautora, alternativa, independiente, electrónica y experimental.

Jo Bartlett rememora algunos de los principales pormenores de nuevo álbum: "Ghost Tapes 1 to 9  es un álbum muy personal. Las letras y los temas se relacionan con historias de mi pasado o de mi día a día. Drawing A Line trata sobre ese sentimiento horrible que puede despertarme, sonrojándome por un correo electrónico que envié y del que me arrepiento o por una publicación en las redes sociales que hice y no puedo esperar a borrar".

La cantante y compositora británica destaca: "Cuando termino de grabar música nueva, siempre siento la necesidad de compartirla con alguien. A veces me da vergüenza porque siento que estoy obligando a la gente a escuchar. Es un proceso aislado, particularmente con este nuevo material en solitario, y que un amigo lo escuche (¡y con suerte le encante!) puede ser muy terapéutico, o muy vergonzoso, especialmente si no responde”.

La entrevista concedida a Klemen Breznikar y editada en psychedelicbabymag sirvió a Jo para expresar sus deseos más recientes: "Quiero que la mayor cantidad de gente posible escuche el álbum. Me hace muy feliz cuando la gente se pone en contacto conmigo para decirme cuánto lo están disfrutando. Sólo he tocado en un concierto con este nuevo sonido mío: el año pasado, cuando sólo había cinco temas terminados. Quería demostrarme a mí mismo que podía hacerlo en vivo. Principalmente tocaba el bajo y cantaba con los ritmos y sintetizadores que hay en mi computadora portátil. Me gustaría tocar en vivo un poco más. Todavía no he empezado a pensar en cómo seguirlo. En muchos sentidos, creo que es lo mejor que he hecho, así que estoy feliz de esperar hasta que me llegue la inspiración", concluyó la cantante.

Lista de títulos

1. Dying Kiss

2. Measure of the Storm

3. Rising to the Bait

4. Driven Away

5. Highway Found

6. Olympic

7. What Do You Say to That?

8. Advent

9. Suitable Drama

Proxy Music (Storysound) 2024

Linda Thompson

Portada: Sean James e Inna Lievak

Edición: 21 de junio 

Linda Thompson (1947, Hackney, Londres, Inglaterra, Reino Unido)

Cantautora, folk, rock, pop, british folk y folk-rock.

Linda Thompson lanzó su nuevo álbum, Proxy Music, tras algo más de una década de no grabar en solitario. La web de la cantante británica destaca que "la colección de 11 pistas presenta un concepto único, ya que las nuevas canciones originales de Thompson cobran vida y son interpretadas por un conjunto cuidadosamente seleccionado de su familia, amigos y admiradores más cercanos".

Cuando se anunció el álbum se produjo el lanzamiento del sencillo principal Solitary Traveller, en el que participa la voz de su hija, Kami. Linda dijo sobre dicha canción: “No lo sé. Nunca he sido una de ellas. Pero, si tienes mucha gente en tu vida, a veces anhelas la soledad. Por el contrario, las personas solitarias suelen anhelar compañía. Es un poco una dicotomía”.

Linda Thompson. Fotografía: © Telegraph.

Lista de títulos y participantes 

The Solitary Traveller – Kami Thompson

Or Nothing at All – Martha Wainwright

Bonnie Lass – The Proclaimers

Darling This Will Never Do – Rufus Wainwright

I Used To Be So Pretty – Ren Harvieu

John Grant – John Grant

Mudlark – The Rails

Shores of America – Dori Freeman

That’s the Way the Polka Goes – Eliza Carthy

Three Shaky Ships – The Unthanks

Those Damn Roches – Teddy Thompson

Músicos

Linda Thompson - voz en "Mudlark"; asistencia a la producción

Kami Thompson – voz principal y armonías en "The Solitary Traveller", voz en "Mudlark"

Teddy Thompson – voces de armonía en "The Solitary Traveller"; coros, guitarra acústica, guitarra eléctrica y caja de ritmos en "John Grant"; voz en "Mudlark" y "Those Damn Roches"

James Walbourne – guitarra acústica en "The Solitary Traveller", "Mudlark" y "That's the Way the Polka Goes"; bajo y teclados en "The Solitary Traveller"; voz en "Mudlark"; grabación adicional en "The Solitary Traveller"

Kristoffer Sonne - batería en "The Solitary Traveller"

Martha Wainwright - voz en "Or Nothing at All"

Daniel Mintseris – piano en “Or Nothing at All”

Craig Reid – voz en "Bonnie Lass", armonías vocales en "Those Damn Roches"

Charlie Reid - voz en "Bonnie Lass" y voz de armonía en "Those Damn Roches"

Zak Hobbs – guitarra acústica en "Bonnie Lass" y "Those Damn Roches", guitarra eléctrica en "I Used to Be So Pretty" y "Those Damn Roches"; mandolina y voces en armonía en "Those Damn Roches"; grabación adicional en "I Used to Be So Pretty" y "Those Damn Roches"

Rob Burger – órgano de bombeo en "Bonnie Lass" y "Mudlark"; grabación adicional en "Bonnie Lass" y "Mudlark"

Aly Bain - violín en "Bonnie Lass"

Rufus Wainwright – voz en "Darling This Will Never Do", armonías vocales en "Those Damn Roches"

Tony Scherr – contrabajo en "Darling This Will Never Do" y "Those Damn Roches"

Jacob Mann – piano en “Darling This Will Never Do”

Kenny Wollesen – batería en "Darling This Will Never Do"

Doug Wieselman - clarinetes , grabación adicional y arreglo de clarinete en "Darling This Will Never Do"

Ren Harvieu – voz en “I Used to Be So Pretty”

Richard Thompson – guitarra acústica, guitarra eléctrica y armonio en "I Used to Be So Pretty"; armonías vocales en "Those Damn Roches"

John Grant – voz, piano, batería Juno y Kong y grabación en "John Grant"; armonías vocales en "Those Damn Roches"

Jeff Hill: bajo eléctrico y grabación adicional de "John Grant"; asistencia de ingeniería en "Mudlark"

Zach Jones - pandereta en "John Grant" y "Those Damn Roches", batería en "John Grant"

Dori Freeman – voz en "Shores of America", armonías vocales en "Those Damn Roches"

Nicholas Falk – banjo en "Shores of America"; grabación en "Shores of America", grabación adicional en "Those Damn Roches"

David Mansfield : solo de violín en "Shores of America"; grabación adicional de "Shores of America" ​​y "That's the Way the Polka Goes"

Chris Carmichael - cuerdas y arreglo de cuerdas en "Shores of America"

Eliza Carthy : violín, voz y percusión corporal en "That's the Way the Polka Goes"

Ewan Wardrop: pasos, percusión corporal y coros en "That's the Way the Polka Goes"

Ben Seal – grabación en "That's the Way the Polka Goes"; coros en "That's the Way the Polka Goes"

Rachel Unthank – voz en "Three Shaky Ships"

Becky Unthank - voz en "Three Shaky Ships"

Adrian McNally – producción, mezcla e ingeniería de "Three Shaky Ships"; piano, Fender Rhodes , teclados y batería en "Three Shaky Ships"

Chris Price - guitarras y bajo en "Three Shaky Ships"

Susan McKeown - voz armoniosa en "Those Damn Roches"

Phil Cunningham – arreglo para violín en "Bonnie Lass"

Novedades

Into The Blue (Dead Oceans) 2024

Aaron Frazer

Portada: Rosie Cohe

Edición: 28 de junio

Aaron Frazer (Brooklyn, Nueva York, Estados Unidos)
Soul, pop, disco, hip hop y psicodelia.

“Into The Blue es el retrato más claro de quién soy como artista. Soy yo de pies a cabeza. Into The Blue realmente significa adentrarse en lo desconocido. Ese ha sido el último año de mi vida y todavía estoy en la tristeza”, recordó Frazer.

El cantante y multinstrumenstica subrayó asimismo: “Pero también hay canciones aquí que celebran el amor y el vértigo de una nueva relación y todo eso. Para mí, eso es parte de una ruptura, procesar todo el asunto, recordar las cosas que estaban bien tanto como las que estaban mal”.

Lista de títulos

1. Thinking Of You 
2. Into The Blue 
3. Fly Away 
4. Payback 
5. Dime (con Cancamusa)
6. Perfect Strangers 
7. Time Will Tell 
8. I Don't Wanna Stay 
9. Play On 
10. Easy To Love 
11. The Fool 

Aaron Frazer. Fotografía, fuente: lamusictheatre.

CITY RADIO & BIRI

 

Chicken Shack

Por A.J.R.

El blues en Norteamérica siempre ha estado allí, no cabe la menor duda, pues es su cuna, pero hay que agradecer a muchas bandas británicas su expansión por el viejo continente. Ese estilo de música nunca ha dejado de sonar en Estados Unidos. Por aquí era el gran desconocido porque la música popular en Europa siempre ha ido a su bola y no tiene ningún parecido. Lógicamente a la que desarrollaron los afroamericanos al otro lado del mar, si acaso, se le pueden encontrar raíces irlandesas en la música y danzas folklóricas del Oeste americano.

Grandes bandas británicas acercaron el blues en los sesenta y comienzos de los setenta pues los grupos del otro país en que se desarrollaba buena parte de la música moderna, Alemania, solía ser más de vanguardia.

 Bueno, vamos con uno de esos grupos anglosajones, no muy conocido la verdad, formado en 1965 como un trío. Desarrolló muchas variaciones de personal durante su historia. Pasaron además grandes nombres (Christine Mcvie luego a Fleetwood Mac, Cris Wood a Traffic, Paul Raymond a Savoy Brown, y alguno más a grupos que ya hemos escuchado) y que dejaron buenísimos temas en general.

Una de las canciones que escucharemos hoy, Poor Boy, tiene un sonido mas cañero en la que se notan los ritmos que imperaban en el año que se compuso, 1972. Las composiciones de los 60 tenían otro sonido menos distorsionado. Vamos con ellos y su buena música, hoy presentamos a Chicken Shack.

Night Reigh (Verve) 2024

Arooj Aftab

Portada:Kate Sterlin y Shreya Dev Dube

Edición: 31 de mayo

Arooj Aftab (Nacida en 1985, Riyadh, Ar Riyad, Arabia Saudita, dentro de una familia pakistaní que diez años después regresó a su lugar de origen: Lahore). 

Jazz, soul, ambient y chamber folk.

La  cantante Arooj Aftab declaró a la revista Rolling Stone sobre su nuevo disco: "Me preocupaba mucho que esta fuera la continuación del Vulture Prince y que tuviera que ser mejor, o al menos igual... o al menos no necesita ser una mierda. Sabes, cuando tienes un disco que a la gente realmente le encanta, estás un poco jodido, porque el siguiente tiene que ser igual de bueno o mejor. Y eso es realmente aterrador. Mi mente estaba preocupada por cómo llevar el sonido más lejos”. 

“Afirmó asimismo: "Cuando explotas, tu lindo arte se convierte en una pequeña empresa. Ya no estás escribiendo sólo sobre tus sentimientos. Significa mucho más, hay mucho en juego. El artista emplea a prácticamente todo el mundo, desde los managers hasta los bookers; tú eres responsable de seguir creando algo bueno. Quería escapar de ello, pero luego me volví sincera”.

Arooj Aftab en directo, Fotografía: Facebook.

Lista de títulos

1. Aey Nehin

2. Na Gul

3. Autumn Leaves

4. Bolo Na

5. Saaqi

6. Last Night (Reprise)

7. Raat Ki Rani

8. Whiskey

9. Zameen

Músicos

Arooj Aftab (sintetizador, secuenciador y voz)

Maeve Gilchrist (arpa)

Petros Klampanis (bajo acústico y piano)

Kaki King (guitarra)

Gyan Riley (guitarra acústica y guitarra eléctrica)

Jamey Haddad (percusión)

Nadje Noordhuis (flugelhorn)

James Francies (sintetizador y Rhodes)

Linda May Han Oh (bajo acústico)

Moor Mother (voz)

Joel Ross (vibráfono)

Shahzad Ismaily (bajo y sintetizador)

Huda Asfour (oud)

Vijay Iyer (piano)

Darian Donovan Thomas (violín)

Cautious Clay (flauta)

Elvis Costello (Wurlitzer)

Maryam Mafi (intérprete) 

Keita Ogawa (percusión)

Heather Ewer (tuba)

TimaLikesMusic (sintetizador y piano)

Chocolate Genius (piano, bajo, sintetizador y cuerdas)

Below The Waste (Rough Trade) 2024

Goat Girl

Portada: Tony & Aidan Evans-Jesra

Edición: 7 de junio

Goat Girl (2015, Londres, Inglaterra, Reino Unido)

Rock, independiente, punk, neo-psicodelia y art rock.

El comunicado promocional del tercer álbum de Goat Girl indica: "Armado como un collage durante un largo período de tiempo, la instrumentación fue rastreada principalmente durante un período de diez días en Irlanda en Hellfire Studios, a la sombra del infame Hellfire Club. También utilizaron Damon Albans, Studio 13. A este marco se agregaron cuerdas adicionales (Reuben Kyriakides y Nic Pendlebury), instrumentos de viento (Alex McKenzie) y voces (incluido un coro formado por familiares y amigos) en varios lugares, desde desde un granero en Essex hasta el propio estudio de Goat Girl en el sur de Londres", según la información de Rough Trade.

La cantante y guitarrista Lottie Pendlebury especifica en relación con la pieza principal del nuevo disco: “En ese momento estaba escuchando mucha música de Phillip Glass y Deerhoof que abordda la relación entre tensión y resolución, lo que definitivamente influyó en la canción. Anhelaba honestidad y autenticidad en las relaciones que mantenía con la gente, probablemente en parte porque en ese momento, como todos, estábamos muy aislados unos de otros. Pero también se sintió más profundo que eso, como si las conversaciones con las que soñé eliminaran todas las etiquetas a las que nos aferrábamos desesperadamente y fueran bajo la superficie, donde las partes más interesantes de nosotras mismas tienden a ser suprimidas”.

Goat Girl en Bearded Theory. Fotografía de Brian Barnes.

Lista de títulos

Reprise

Ride Around

Words Fall Out

Play It Down

TCNC

Where's Ur <3

Prelude

Tonight

Motorway

S.M.O.G

Take It Away

Pretty Faces

Perhaps

Jump Sludge

Sleep Talk

Wasting

Músicos

Lottie Pendlebury (guitarra y voz)

Rosy Bones (bajo)

Holly Mullineaux (batería)

Músicos adicionales

Alex McKenzie (clarinete bajo y flauta)

Reuben Kyriakides (violonchelo, piano y acordeón)

Josh Evans-Jesra (violín)

Nic Pendlebury (viola)

Novedades

Walk Thru Me (Joyful Noise, 2024)

The Folk Implosion

Edición: 28 de junio

The Folk Implosion (1993, Boston, Massachusetts, Estados Unidos)

Independiente, alternativo, experimental, rock, slacker, lo-fi y synth-pop.

"Debido a que estamos tan separados, parte de este álbum soy yo tratando desesperadamente de comunicarme telepáticamente con John y Scott, quienes están a 700 millas de mí", dijo Lou Barlow. “Una gran parte de lo que considero The Implosión Folk es tomar cosas dispares y convertirlas en pop”, aseguró el guitarrista, cantante y compositor de dúo estadounidense.

Los componentes del se preguntan a menudo desde su fundación en los años 90: "¿Cómo carajo vamos a convertir esto en una canción?". No obstante, su discográfica descubre su secreto que se inicia mediante improvisaciones con Barlow al bajo y Davis a la batería, así "el dúo desarrolla sus collages pop basados ​​en ritmos desde cero. Es el proceso que utilizaron en su casete debut, Walk Through This World with the Folk Implosion, al que regresaron 30 años después en su fascinante y autorreferencial reunión, Walk Thru Me".  

"Separados de sus hogares en Massachusetts y Carolina del Norte, Barlow y Davis colaboraron de forma remota, recordando su temprana amistad como amigos por correspondencia. Una sudorosa sesión de bajo y batería tuvo lugar en el ático de Barlow, antes de reservar tiempo en el estudio con el productor Scott Solter (St. Vincent, Spoon, The Mountain Goats)", recoge la información promocional del nuevo álbum de The Folk Implosion. 

Lou Barlow (izda.) y John Davis, The Folk Implosion. Foto: Facebook.

Lista de títulos

Crepuscular

The Day You Died

Walk Thru Me

My Little Lamb

Bobblehead Doll

The Fable and the Fact

Right Hand Over the Heart

Water Torture

O.K. to Disconnect

Moonlit Kind

Músicos

Lou Barlow (bajo, guitarra eléctrica de cuatro cuerdas, guitarra acústica, ukelele eléctrico, bajo sintetizado, omnichord y voz)

John Davis (batería, tombak, guitarras eléctricas, sintetizadores, órganos, oud, saz, setar, tar, ektara, bulbul tarang y voz)

Justin Blatt (violín)

Ryan Jewell (percusión y batería)

Scott Solter (golpes adicionales)

POPtical Illusion (Domino)-2LP-2024

John Cale

Portada: Björn Copeland

Edición: 14 de junio

John Cale (1942, Garnant, Gaerfyrddin, Gales, Reino Unido)

Experimental, art rock, post punk y clásica moderna.

Cale, en el Loaded de Oslo. Foto: Per-Otto Oppi Christiansen.

Cara A

1. God Made Me Do It (don't ask me again)

2. Davies and Wales

3. Calling You Out

Cara B

1. Edge of Reason

2. I'm Angry

3. How We See The Light

Cara C

1. Company Commander

2. Setting Fires

3. Shark-Shark (Vinyl Mix)

Cara D

1. Funkball the Brewster

2. Laughing In My Sleep

3. There Will Be No River

BONUS 7"

1. Beethoven In The Old West

2. News Of Nicholas

Músicos

John Cale (sintetizadores, piano, órgano, guitarra, bajo, batería, sampler, noises y voz)

Dustin Boyer (guitarra eléctrica, guitarra acústica y noises)

Nita Scott (programación, samples, teclados, batería programada y coros)

Prepared  (Summer Critics) 2024

Laura J Martin

Portada: Scott Dulson

Edición: 17 de mayo

Laura J Martin (Liverpool, Merseyside, Inglaterra, Reino Unido)

Folk, pop y alternativa.

Laura J Martin en The Old Library de Londres. Fotografía: Facebook.

Lista de títulos

1. Prepared

2. Counting Time

3. Living On The Wall

Intérprete Iwan Morgan

4. A Better Story

5. Three Days

6. Outside at Night

7. The Dials

8. Magic Mornings

Intérprete Iwan Morgan

9. Open Door

Músicos

Laura J Martin (piano, flauta, clarinete, sintetizadores, mandolina, guitarra y voz)

Iwan Morgan (sintetizadores, programación, sonidos y voz)

Marco Rea (bajo, guitarra eléctrica, bouzouki, mandolina y voz bk)

Mike Lindsay (guitarra eléctrica)

Lavinia Blackwall (coros)

Stuart Kidd (batería)

Vidar Norheim (batería y percusión)

Chloe Kent (violín y cuerdas)

Graeme Bell (guitarra eléctrica y bajo)

Joy Machine (Def Pressé) 2024

Dizraeli

Edición 31 de mayo

Dizraeli -Rowan Sawday- (Bristol, Inglaterra, Reino Unido)

Electrónica, hip hop, rap, funk, jazz contemporáneo, bass music y underground.

Dizraeli, a la izquierda, en Hootananny Brixton. Foto: Facebook.

Lista de títulos

1. A Love For The Rain

2. Greek Summer

3. Wild Animus

4. Sunlight

5. Abigail

6. Dear Cousin

7. I See Ghosts

8. Blessed Love

9. Curioser & Curioser

Músicos

Dizraeli (guitarra, piano y voz)

Ben Brown : drums, percussion

Joseph Costi (piano y sintetizadores)

Ronan Perrett (saxofón y sintetizadores)

Daisy George (bajo en todas las pistas, excepto 5, 7 y 8)

Joe Downard (bajo y bajo sintetizado en 5,7 y 8; metales en I See Ghosts)

Alabaster DePlume (saxofón en I See Ghosts)

Jonathon Enser (trompeta en I See Ghosts)

Simmy Singh (violín)