Bleed Out (Merge Records) -2 LP- 2022

The Mountain Goats

Portada: John DeLuca

The Mountain Goats (1981, Clearmont, California, Estados Unidos.

Rock independiente, folk alternativo, lo-fi, canción de autor y heartland rock.

Una parte de la crítica musical entiende que Darnielle y compañía regresan a los mundos conceptuales de In League With Dragons, Goths y Beat The Champ, rastreando historias inspiradas en las películas de acción de mediados del siglo XX que fueron un medio para consuelo para Darnielle durante la primera etapa de la pandemia. En Bleed Out hay dos verdades rotundas: la voz de Darnielle es la mejor que jamás haya existido, y la cumbre de la banda se ha mantenido10 años".

Esa misma crítica califica la pieza Training Montage como una de las aperturas de álbumes más memorables que la banda haya lanzado jamás. “Guys on Every Corner descubre el saxofón de Matt Douglas incursionando maravillosamente en la música disco; las guitarras eléctricas en Mark On You hierven a fuego lento y gritan como una secuencia de persecución. Bleed Out, encantadora, memorable y rápida. Hace de un álbum de Mountain Goats lo que se suele esperar: los giros están telegrafiados pero, a veces, hay saltos que nos sorprenden, progresiones de acordes que nos hacen retroceder". 

Los comentaristas musicales opinan que The Goat Mountains "llevan 30 años en este juego y los finales se sienten familiares, pero cada vez, nos dejan completamente satisfechos y sedientos de más. Y ese es el poder del arte en constante evolución de Darnielle".

La guitarrista Alicia Bognanno fue recomendada a John Darnielle por su gerente para entrar en The Goat Mountains. “Nos reunimos y nos llevamos bien. Ella es una gran guitarrista. Era como una broma, para ver qué pasaba, y fue totalmente genial”, rememora Darnielle en un comunicado de prensa, en el que destaca: “Entonces, atención. Se me ocurrió la idea de escribir un montón de canciones donde todas fueran minipelículas de acción. Tramas, personajes, atracos, rehenes, travesuras cuestionables, autos de fuga, todo eso".

Mantiene que "eventualmente, como pueden suponer, quería al menos una canción en la que el tempo se relajara un poco y esa es la canción principal, pero por lo demás me abroché el cinturón. Nos escondimos en los bosques de Chapel Hill e hicimos este álbum sin que nadie lo supiera. El estilo propio de un soldado secreto. Ha sido bastante difícil mantener esto oculto, estamos muy orgullosos de lo que tenemos aquí”, concluye Darnielle.

© Spence Kelly

Lista de canciones

Training Montage

Mark On You

Wage Wars Get Rich Die Handsome

Extraction Point

Bones Don’t Rust

First Blood

Make You Suffer

Guys On Every Corner

Hostages

Need More Bandages

Incandescent Ruins

Bleed Out

Músicos

Alicia Bognanno (guitarra, teclados y voz)

John Darnielle (guitarra, piano y voz)

Matt Douglas (guitarra, teclados, saxofón y voz)

Peter Hughes (bajo, guitarra y voz)

John Wurster (batería y percusión)

Más portadas

Zopilote Machine (1994)

Sweden (1995)

Nothing For Juice (1996)

Full Force Galesburg (1997)

The Coroner's Gambit (2000)

All Hail West Texas (2002)

Tallahassee (2002)

We Shall All Be Healed (2004)

The Sunset Tree (2005)

Get Lonely (2006)

Heretic Pride (2008)

The Life Of The World To Come (2009)

All Eternals Deck (2011)

Transcendental Youth (2012)

Beat The Champ (2015)

Goths (2017)

In League With Dragons (2019)

Songs for Pierre Chuvin (2020)

Getting Into Knives (2020)

Dark in Here (2021)

Crosseyed Strangers 

(An Alternate Yankee Hotel Foxtrot Compiled By Wilco)

Varios

(Uncut Magazine) – UNCUT/NME Networks UK, 305, octubre de 2022) 

Portada: diseño de Marc Jones 

Lista de canciones

1. GA-20 – By My Lonesome

2. Suede – 15 Again

3. Jake Blount – Once There Was No Sun

4. Johanna Warren – Piscean Lover

5. Beth Orton – Friday Night

6. The Afghan Whigs– A Line Of Shots

7. Lambchop – So There

8. Tommy McLain – Livin' On The Losin' End

9. Makaya McCraven – Dream Another

10. Built To Spill –Spiderweb

11. Plains – Problem With It

12. The Black Angels – Without A Trace

13. Marisa Anderson – The Crack Where The Light Gets In

14. Al-Qasar Feat Alsarah – Hobek Thawrat

15. Dr John – Sleeping Dogs Best Left Alone

Discográfica – UK Music

Recopilado por Tom Pinnock

Masterización de Andrew Thompson

Producido por Mick Meikleham

Formato sencillo

• Loose Future
• Satellite

Carátula de Loose Future

La cantautora Courtney Marie Andrews vuelve al panorama discográfico dos años después de su anterior álbum con el titulado Loose Future (Fat Possum Records), que se pondrá a la venta el 7 de octubre de 2022. 

Como adelanto de la nueva grabación presenta la pieza que da título al álbum y la canción Satellite.  Loose Future tuvo como centro de grabación los Flying Cloud Studios de Sam Owen en el norte del estado de Nueva York. En el proceso intervinieron, además de Courtney, los músicos Josh Kaufman (Bonny Lighthorseman), Chris Bear (Grizzly Bear) y Sam Owens (Sam Evian).

La información promocional de Fat Possum pone de manifiesto que la nueva entrega de Courtney: "Después  de la nominación al Grammy 2020 de Old Flowers, y debido a las restricciones de Covid, Courtney, por primera vez en su joven vida nómada, se vio obligada a dejar la carretera y quedarse en casa. 

El resultado fue la publicación de su primer libro de poesía, las primeras exhibiciones de sus pinturas en galerías y un período de autodescubrimiento que condujo al nuevo álbum, Loose Future. Mientras que Old Flowers fue un hermoso y emotivo disco de ruptura, el regreso de CMA con Loose Future en el que ofrece un disco brillante, dinámico y que enamora. Courtney tiene una nueva historia que contar, respaldada por una nueva dirección musical sólida y una colección de canciones espectacular", añade el comunicado. 

bandcamp

Formato sencillo

Pressure In My Chest (Sacred Bones) 2022

Indigo Sparke

La cantante y compositora australiana Indigo Sparke presenta el sencillo titulado Pressure In My Chest como canción de adelanto de su segundo álbum: Hysteria, que se pondrá en circulación el 7 de octubre de 2022.

Portada de Hysteria

La cantautora de Sidney relaciona el citado single, según sus palabras, con el hecho de que "en el nacimiento de la memoria, existe el momento eterno del tiempo. Todas las cosas están aquí. A través de sueños y deseos nocturnos, lágrimas ardientes y estrellas risueñas,  me transporté al desierto para atravesar el paisaje de la historia y reconciliar la presión siempre presente en mi pecho”. 

El vídeo musical relacionado con Pressure In My Chest tuvo como directora a Madeline Clayton, quien evoca su creación nacida  "de nuestro interés y exploración de una artista que lidia con su propio sufrimiento emocional y mental, y lo compleja que puede ser esa relación. Cuando escuché por primera vez Pressure In My Chest , me quedé impresionada por el estoicismo derivado de una mujer que hablaba de manera bastante vulnerable sobre su confusión emocional, ansiedad y salud mental. Tenía muchas ganas de crear un vídeo musical para Indigo que mostrara su fuerza como mujer y como artista y su perspectiva y relación únicas con su salud mental”. 

Formato sencillo

 

I Know You Know, con el acompañamiento de Matt Berninger, versión del mismo título de la pieza incluida en el álbum de la cantautora de Virginia: True North (Rounder Records).

“I Know You Know Me es una canción sobre la compleja belleza de ser realmente conocido por alguien, especialmente en los momentos en que te sientes perdido. Todos tenemos momentos en los que queremos escondernos y es algo poderoso tener a alguien que no te permita olvidarte de ti mismo; de ahí vino esta canción”,  según Caroline Spence.

La cantautora añade que "se desarrolla como una canción de amor espléndidamente orquestada de extraordinaria profundidad, pues se trata de procesar lo que se siente realmente conocer a alguien, tanto lo bueno como lo malo, conocer brutalmente a alguien y conocer a alguien maravillosamente”.

Formato sencillo

 

• Out Of My Heat
• Angel

El dúo sueco First Aid Kid ha lanzado dos sencillos de su álbum Palomino (Columbia Records), cuya salida está prevista para el 4 de noviembre de 2022. Se trata de las canciones Out Of My Heat y Angel.

Sobre la canción recientemente lanzada, Out Of My Heat, las componentes del dúo sueco coinciden en señalar: “Escribimos esta canción el año pasado junto con el compositor y productor Björn Yttling. Fue la primera vez que escribimos para First Aid Kit con otra persona y fue muy inspirador. La canción fue escrita en el impulso del momento, casi como una corriente de conciencia. Se trata de sentirse atrapada dentro de sus propios pensamientos y querer escapar desesperadamente.

“Produjimos la canción con Daniel Bengtson en Estocolmo. Tiene un sonido un poco diferente de nuestras canciones anteriores. Queríamos que la producción se sintiera como una vieja canción de rock de los 80. Nos inspiramos en Fleetwood Mac, Kate Bush y Tom Petty. Esta es una de nuestras canciones favoritas que hemos escrito, estamos muy orgullosas de ella y muy emocionadas de finalmente poder compartirla”, admiten las hermanas Johanna y Klara Söderberg.

En relación con el título Angel, las  integrantes de FAK dijeron: “Se siente especialmente lanzar una canción después de una pausa tan larga. Hoy estamos muy emocionadas de finalmente compartir nuestra nueva canción Angel, una melodía esperanzadora para estos tiempos locos sobre aceptar a otras personas, incluso si no siempre estás de acuerdo".

“También se trata de ser más amable contigo misma. Queríamos que se sintiera realmente grande, pero vulnerable al mismo tiempo, algo con lo que puedas llorar y bailar también”, admiten.

Formato sencillo

Diamond Light (Fuzz Club Records)

Breanna Barbara

La cantante de Minnesota Breanna Barbara adelanta con la canción Diamond Light el que será su segundo albúm Nothin But Time, cuyo lanzamiento se prevé para el 28 de octubre de 2022. El sencillo está presente en internet tanto en audio como en vídeo. 

Sobre esa pieza, Breanna dice: "Diamond Light es una canción sobre la memoria y cómo puede cambiar a través de tu percepción del tiempo. Alguien dijo una vez que la vida es como viajar en un tren al revés, estás avanzando pero solo puedes ver dónde has estado. Tengo estos recuerdos de cuando era una niña y cuanto mayor me hago más empiezo a verlos de diferentes maneras. Comparo Diamond Light con esos momentos brillantes que sobresalen en tu cerebro y continúan moviéndose a través del tiempo con diferentes facetas y caras, algo así como un diamante".

En relación con el vídeo, manifiesta que "surgió después de reunirme con mi amigo/director Kevin Jacobsen cuando le conté de qué se trataba la canción y algunos recuerdos que tenía cuando era niña y lo diferente que los veo ahora. Se le ocurrió esta historia conmovedora, que me pareció triste pero también muy hermosa. Fue filmado el 15 de marzo de 2020, el día en que nuestro mundo cambió y, coincidentemente, en mi cumpleaños. Nunca olvides ese día solo porque era como algo salido de una película y al mismo tiempo intentaba crear una. Tuvimos gente cancelando de izquierda a derecha debido a las noticias, pero todos los que se presentaron estaban dedicados a hacer que sucediera. Aprecio este vídeo por tantas razones, pero sobre todo porque es un recuerdo para el mundo anterior. Crear arte nunca ha sido fácil, pero estoy muy agradecida de haberlo hecho ese día en que todo se estaba poniendo patas arriba, incluso para bailar un poco".

Flood (Secretely Canadian) 2022

Stella Donelly

Stella Rachell Donelly (1992, Perth, zona occidental de Australia)

Cantautora, rock, pop, folk, alternativa e independiente.

Las piezas del álbum Flood están relacionadas con el periodo de Stella Donelly en constante instrospección por diferentes lugares donde iba fijando su estancia."Olvidé quién era yo como músico, lo cual fue una experiencia humillante de solo ser mi pequeño yo. Tuve tantas oportunidades de escribir cosas en lugares extraños. A menudo no tenía elección sobre dónde estaba. No se puede negar que no poder acceder a la familia con el cierre de fronteras, una se acerca a esas partes de su vida que le importan ”. 

Stella indaga en las relaciones humanas desde diferentes facetas. "Me encanta observar la dinámica humana ”, apunta Donnelly. “Dinámica entre viejos amigos o dinámica entre compañeros de casa, o una relación en la que las dos personas están separadas y no se hablan en años. Me gusta meterme en la mente de ese alguien que todos hemos sido en algún momento”.

Facebook

Repertorio

1.Lungs

2.How was your day?

3.Restricted account

4.Underwater

5.Medals

6.Move me

7.Flood

8.This week

9.Oh my my my

10.Morning silence

11.Cold

Músicos: Stella Donnelly, Jennifer Aslett, George Foster, Jack Gaby y Marcel Tussie. 

Mezclado por Lasse Marhaug.

Masterizado por Stephan Mathieu.

Grabado en RADA, Tunafish y Fremantle Recording Studios en Australia Occidental.

Grabaciones adicionales en The Waffle Pad en Castlemaine, Victoria.

Más portadas

Beware Of The Dog (2019)

Day-Glo (Based On A True Story) (Mute) 2022

Erasure

Portada:Edith Bergfors

Erasure: Vince Clarke (teclados) y Andy Bell (voz) (1985, Londres, Inglaterra, Reino Unido)

Pop, dance, electrónica, synth pop y alternativo.

"El álbum es una mirada alternativa al mundo de Vince y Andy. Algo que solo pudo haberse creado cuando los artistas se enfrentaron a circunstancias que permitieron un poco de introspección para crear algo completamente nuevo", según el comunicado de promoción de su discográfica. 

Desde Mute informan de que: "Vince Clarke , al encontrarse con tiempo no programado para pasar en el estudio, comenzó a manipular archivos para pistas de The Neon, su aclamado lanzamiento de álbum en 2020. Sin una agenda en mente, gradualmente comenzó a surgir un paisaje oculto en las pistas, uno que reveló una pista dentro de otra pista, otro mundo dentro de The Neon. Clarke exploró esto más a fondo, progresando en algunas de las técnicas que estaba usando hasta que las pistas que conforman Day-Glo (Based On A True Story) comenzaron a encajar".

Por su parte, "Andy Bell luego llevó las pistas al estudio y, trabajando con su antiguo colaborador Gareth Jones, comenzó a ahondar en sus partes. Aunque,  sin duda Erasure aporta sentido de improvisación que impregna las pistas, mientras Bell trabajaba en las voces que se construyeron, a través del collage, en el álbum terminado", comunican desde el sello discográfico.

Concluye la nota informativa resaltando que: "El álbum final tiene poca semejanza con el material de origen, aunque de vez en cuando se pueden escuchar ecos de The Neon, en cambio, el álbum es una mirada alternativa al mundo de Vince y Andy, algo que solo pudo haber sido creado cuando los artistas se enfrentaron. con circunstancias que permitieron un poco de introspección para crear algo completamente nuevo". 

© Phil Sharp

Lista de títulos

• Hey Now (Think I Got A Feeling)

• Nerves of Steel

• Fallen Angel

• No Point in Tripping

• Shot a Satellite

• Tower of Love

• Diamond Lies

• New Horizons

• Careful What I Try to Do

• Kid You’re Not Alone

Técnicos y músicos

Todos los temas fueron escritos por Andy Bell y Vince Clarke

Producido por Erasure.

Producción vocalː Gareth Jones

Mezclado por Erasure.

Mezcla adicionalː Gareth Jones en The Conman y Harbour Of My Heart.

Masterizado por Matt Colton en Metropolis.

Más portadas

1986: Wonderland

1987: The Circus

1988: The Innocents

1989: Wild!

1991: Chorus

1994: I Say I Say I Say

1995: Erasure

1997: Cowboy

2000: Loveboat

2003: Other People's Songs

2005: Nightbird

2006: Union Street

2007: Light at the End of the World

2011: Tomorrow's World

2013: Snow Globe

2014: The Violet Flame

2017: World Be Gone

2018: World Beyond

2020: The Neon

Aza Yashir (Medusa Editiones)

Ayal Senior

Portada: Kalmar Gavriel

Ayal Senior (Toronto, Ontario, Canadá)

Experimental, instrumental, folk, blues, raga, psicodelia y world.

bandcamp

Lista de títulos

Tzela

Whisperwould

Strand

Harry Dean

India Ink

RIver

Tonight At Noon

Road (For Doc Dunn)

Ashby

The Dreamer

There's Nothing I Like More Than Anything Else

Músicos

Ayal Senior (guitarra de 12 cuerdas, shruti box, sonidos -Buddha Box- y grabación de campo)

Kurt Newman (pedal steel guitar y guitarra eléctrica)

Jay Anderson (percusión)

Más portadas

Normal Galaxy Blues ‎(2008)
History Deletes Itself ‎(2009)
Jacob's Ladder ‎(2009)
Hebrew Lips ‎(2009)
Space Crystals ‎(2010)
Cathexis Vol. 1 ‎(2010)
Surgical Stereo ‎(2010)

Reedición

Core 4LP (Rhino Records)

Edición en caja 30 aniversario

Stone Temple Pilots

Edición: 23 de septiembre 2022

La caja conmemorativa ofrece audio remasterizado de 2017, empaque de lujo, un póster desplegable de 20x20 y lacas cortadas por JJ Golden de Golden Mastering. También inclye demos adicionales/caras B y pistas en directo de 1993 que salen por primera vez en vinilo. Prensado único y limitado.

Cara A

1 Dead and Bloated 

2 Sex Type Thing 

3 Wicked Garden 

Cara B

1 No Memory 

2 Sin 

3 Naked Sunday 

Cara C

1 Creep 

2 Piece Of Pie 

3 Plush 

Cara D

1 Wet My Bed 

2 Crackerman

3 Where The River Goes 

Cara  E

1 Only Dying (demo) 

2 Wicked Garden (demo) 

3 Naked Sunday (demo) 

4 Where The River Goes (demo) 

5 Sex Type Thing (demo) 

Cara F

1 Dead & Bloated (demo) 

2 Sin (demo) 

3 Creep (demo)

4 Plush (demo) 

Cara G

1 Crackerman (Live 1993) 
2 Wicked Garden (Live 1993)
3 No Memory (Live 1993) 
4 Sin (Live 1993) 
5 Plush (Live 1993) 

Cara H

1 Where The River Goes (Live 1993) 
2 Sex Type Thing (Live 1993) 
3 Wet My Bed (Live 1993) 
4 Naked Sunday (Live 1993) 

Heartmind (ANTI-) 2022

Cass McCombs 

Portada: fotografía de Cass McCombs

Cass McCombs ( 1977, Concord, California, Estados Unidos)

Cantautor, rock, alternativo, independiengte, psicodelia, folk y country.

Cass NcCombs dice: "Si te duermes en los laureles o confías en las cosas que han funcionado en el pasado, entonces la receta es solo mediocridad. “Entonces no vas a crear nada nuevo”. Entiende que: “Mucha música rock está de acuerdo con reglas establecidas y cosas estructurales que la gente ya ha establecido hace años y años”.

Por eso afirma en relación son su labor musical: “Estoy interesado en trabajar con personas que quieren deshacerse de eso y proponer algo nuevo. La idea era hacer algo que sonara como algo que nunca habíamos escuchado antes. Como un nuevo territorio. Algún país desconocido. Futurista en cierto modo”, añade.

© Shervin Lainez/Cortesía de Pinch Perfect PR

Repertorio

Cara A

1. Music Is Blue 

2. Karaoke 

3. New Earth 

4. Unproud Warrior

Cara B 

1. Krakatau 

2. A Blue, Blue Band 

3. Belong To Heaven 

4. Heartmind 

Músicos

Cass McCombs (guitarra, teclados, theremin, piano y percusión)

Shahzad Ismaily (bajo, batería, piano, teclados y sintetizador)

Frank LoCastro (órgano Hammond y teclados)

Buddy Ross (teclados y percusiones)

Charles Burnham (mandolina, violín y voz)

Cactus Moser (lap steel guitar y voz)

Néstor E. Gomez (flauta y percusiones)

Charlotte Greve (saxo tenor)

Isaac Alderson (uilleann pipes) 

Jon Shaw (bajo)

Josh Krumbly (upright bajo)

Kassa Overall (batería)

Danielle Haim (batería, tímpano y voz)

Joe Russo (batería y percusión)

Abigail Chapin, Lily Chapin, Luke Top y Wynonna Judd (voz)

Más portadas

A (2003)

PREfection (2005)

Dropping The Writ (2007)

Catacombs (2009)

Wit's End (2011)

Humor Risk (2011)

Big Wheel And Others (2013)

Mangy Love (2016)

Tip Of The Sphere (2019)

Angus Tempus Memoir

 (Souveners From The Subconscious) (Tiny Global Productions) 2022

Blue Orchids

Blue Orchids (1979, Manchester, Inglaterra, Reino Unido)

Post punk, rock alternativo e independiente

El líder de Blue Orchids, Martin Bramah, menciona en relación con Angus Tempus Memoir: "Mi intención con este álbum es crear una joya de múltiples facetas que crezca gradualmente en la mente de los oyentes. Los juegos repetidos recompensarán al conocedor con una visión de esta vida bien vivida: este valiente solitario desinteresado que asumió el poder de una corporación esotérica. Una organización que opera fuera del tiempo lineal; con la intención de construir un trono de poder que se extenderá por la eternidad".

Añade: "Y esta es la clave de estas aventuras: que transcurren en varias épocas, barajadas al azar, como una baraja de cartas. El campo de batalla que se encuentra fuera de nuestra propia percepción limitada del tiempo".

Y concluye: "Así que aquí está Angus Tempus de la Ciudad Alegre, ¡héroe de todas las épocas!".

Desde Tiny Global agregan: "El álbum recuerda el debut clásico de Blue Orchids más que cualquier otro capítulo del catálogo de Bramah. La letra se escribió en un verso más libre de lo que permiten las letras típicas de las canciones, la música se escribió más tarde. John Paul Moran, el compañero musical más antiguo de Bramah, evoca la misma atmósfera espeluznante de sus teclados que Una Baines hizo de los suyos años antes, con el nuevo miembro Tansy McNally (ukelele) y la sección rítmica Vincent Hunt (bajo) y Howard Jones (batería) manteniéndolo todo junto. Angus Tempus Memoir es el trabajo más seductor de Bramah en décadas".

Facebook

Repertorio

1. Perturbation

2. What Thing Is Man

3. Long And Loud Was The Applause

4. The Adventure Thus Embarked Upon

5. My Ghosts No Answers

6. The Young Generation Is Our Hope

7. O Joyous City

8. My Sympathies Are Entirely With The Stranger

9. They Believe We Ought To Live In Solitude

10. It Was In The Scene Of Strife

11. For The Death

12. Perturbation

Músicos

Martin Bramah (guitarra, teclados y voz)

John Paul Moran (teclados)

Tansy McNally (ukelele eléctrico)

De Selby Lewis (bajo)

Howard Jones  (batería)

Más portadas

The Greatest Hit (Money Mountain) (1982) 
The Sleeper (2003)
Mystic Bud (2004)
The Battle of Twisted Thing ( 2016.)
Righteous Harmony Fist (2016)
The Once And Future Thing  (2018)
The Magical Record of Blue Orchids  2019)
Speed The Day (2021)